包装设计论文质量管理论文 篇一
引言
现代包装设计在商品流通中占有非常重要的地位。包装设计是无声的推销员，它不仅传达商品信息，而且对产品起到保护作用。文字设计是包装设计中不可缺少的元素，它能够及时准确地向消费者传达商品的各种信息。文字代表了公共社会符号，它记载了人类的发展历史，明确记录了人类的思想、文化、科学技术进程。
文字是经历人们几千年不断变化发展的文化遗产，是各时期艺术家集体智慧的结晶。字体本身就是一种艺术，字体的笔画经过演变已形成各自的自然形态，随着社会的发展字体形态具有灵活自由的艺术特征，也越来越具有识别性、阅读性以及统一规范的艺术性。因此字体作为文化的载体，它的视觉冲击力和传达功能在现代设计中占有越来越重要的地位。
一、文字的分类
从宏观意义上来讲包装文字主要分为基础文字、资料文字、广告文字、装饰字体等。
基础文字，包括产品的名称、品牌以及企业名字等。一般编排在包装的主要展示面，主体文字的设计要具有个性和形式美感便于消费者易记、牢记。
资料文字，包括产品的容量、成分、规格、用法等一些注意事项，一般编排在背面、侧面、内部，字体一般采用印刷字。
广告文字，是指将文字作为一种图形放在包装设计的画面中，达到美化包装吸引消费者注意的效果。消费者既可以理解为图形也可以理解为文字。
装饰字体，主要突出文字的个性，弱化文字的表述功能。可以把它设计成暗纹的形式，也可以截取一些文字形态放在画面中，根据每种字体的特征进行排列、组合、叠加设计，突出画面的视觉效果。
二、文字设计在商品包装中的应用
随着社会发展，商品的营销也形成激烈的竞争这就需要设计师运用包装设计突出产品的使用特性和性格，使商品的包装不仅有新颖的外观，而且具有适应市场需求的能力，进而刺激顾客的购买欲，达到产品销售的效果。在包装设计中，必不可少的是文字的设计与编排。文字作为语言的书面符号，是传递信息、交流感情的媒介，汉字在包装设计中是无声的交流工具。包装设计中应对字体笔画进行删减与重组，将汉字形象化与书法设计相结合，与不同的文化符号相融合。因此，字体设计应具有可识别性、可读性。比如，日本人对中国书法的研究比较深入，日本的包装设计普遍采用以中国水墨元素为主题的字体，水墨文化在包装设计方面得到较好的体现。日本墨象派运用汉字结构的美感进行形态的抽象化，利用吸水纸张的特性以及水墨的美感进行表现力的创作，开创了日本书法的创新模式，达到国际性和民族性的统一。
因此，在包装设计中文字不仅可以传达商品信息，而且起到宣传美化商品的作用。在商品质量一定的前提下美观的`包装形式也是推动销售、开拓市场的关键。设计者要运用包装设计表达出产品的性格，使产品不仅具有美观的外在，而且吸引消費者，达到自我推销的目的。
三、字体形态在包装设计中存在的问题
文字设计可读性差、内容杂乱无章，文字编排过于整齐、字体太过规范呆板、编排内容主次不分。随着这些问题的出现，设计师必须遵循新的设计原则：
（一）可读性、可辨性原则。文字是人们进行交流的媒介，在当今商品包装中，购买者在商品的视觉停留只有不到3秒钟，所以文字设计的可读性尤为重要。这就需要在文字设计时，突出商品的特质，强化商品的视觉表现力。
（二）文字设计的统一性。一些产品的文字设计出现杂乱无章的特点，这不仅影响了产品信息的传递而且破坏了消费者的视觉印象，商品就会出现滞销问题。在商品的包装设计中有不同内容，不同风格和形式的字体出现在包装上，所以无论是汉字、拉丁字母、还是数字都要求文字之间相互统一，给人一气呵成的秩序感。
（三）创意性、表意性。在商品包装的设计中，要达到吸引消费者的目的，产品设计必须突出鲜明个性。利用形象思维和创意思维设计出具有个性、新颖、别致的文字形式，给消费者留下良好的视觉形象，起到宣传商品的作用。
四、字体设计取得的创新之处
（一）对字体进行装饰化、形象化、意向化设计。
运用扭曲、空心、连接、断笔等手法装饰美化文字，对字或词进行加工创作，使其更直观形象。比如，对文字的某些部分添加具体形象，对笔画、偏旁部首进行某些夸张形态设计，这种表现手法将文字与图形相结合，更加突出个性。
1.替换法则。
是指在统一形态的基础上加入一些文字或图形元素，用某些形象进行写实或夸张替代字体的某一笔画或部分，在感官和形象方面都增加了艺术魅力（如图1）。
2.角度变换。将字角作弯曲、倾斜、拉直的处理，这样凸显硬朗的效果（如图2）。
3.截断法。将包围的字，根据创意需要断开一端，或者在可识别的_前提下适当截取（如图3）。
4.错落布局法。把左右改为左上左下，上下排，或斜排就是一高一低，让文字错落有致排列（如图4）。
5.改正法。把所有字的弯全改成横平竖直，四方形。这样的特点是简洁鲜明，可读性强（如图5）。
6.横细竖粗法。是把竖、横、折的形态转换成其他反向替换图形，简化笔画构成，在字体中加入设计情感要素，达到明确创意方向的效果（如图6）。
7.随意手写。原笔迹的手写体总给人随意亲切写实的感觉，《左耳》正是追忆青葱岁月的写照，手写字每一笔都不可复制，每一画都触景生情。
（二）字体形态与象征寓意相结合
当看到“爱情”两个字就会联想到具有代表性的字母LOVE，“时间”就会联想到钟表的形态。所以在设计中应将字母、钟表的形态进行抽象的设计并应用到设计中，达到形态与寓意的结合。
（三）字形风格的软、硬、旧相统一
字体变化的特点：硬、软、朴、硬，视觉冲击力强，个性张扬有力，节奏分明，表现出号召力和凝聚力，给人视觉上的震撼。比如，在表现冒险、刺激场景、体育活动、极限运动、灾难、战争类的海报中应用比较常见；软，字体的设计遵循亲近、温和、优雅、纤细的感觉。如女性设计主题、公益类、情感类设计主题等，通过优美的曲线突出柔和之美；朴，字体的设计遵循中性、正式、古朴、怀旧的情感特征。这种字体在品牌的设计中比较常见，给人说服力和信赖感（如图7）。
（四）将合理的字体编排运用到包装设计中
首先，主次分明。在包装设计中要合理编排主要信息和次要信息之间的关系，把重要文字信息放在显眼位置，文字设计从大小、形态、色彩方面要与其他文字构成对比，吸引消费者的注意，合理有序安排其他信息。
其次，对比协调。文字编排要注重虚实、疏密、大小、曲直关系。既要注重对比关系又要注重协调关系，在设计中要按照人们的阅读习惯和审美有主次的对文字进行调整设计。在保证视觉效果的前提下，对文字的大小、风格进行调整，使之具备整体性。
再次，点、线、面的运用。包装设计中的文字设计是对点、线、面进行的组合和运用，在文字的编排设计中要运用交错、穿插等手法对文字进行编排，起到丰富画面的视觉效果。
比如，保罗兰德追寻适用性和功能性的设计原则，运用蒙太奇、极简、拼贴的创作方式并与包豪斯的设计哲学和理性之美相互融合，将设计审美和商业语言相结合开创了设计领域的新篇章。在设计中保罗兰德采用精炼的设计语言，忽略细节抓住主干部分，形神兼备传达出形象或意念的构思方式；标志IBM的设计采用蒙太奇的表现手法，一个眼睛、一只蜜蜂、一个M代替了IBM传统的logo；I设计成眼睛，是对人的关爱；B设计成蜜蜂的形态代表了辛勤；M是信息与科技是指对技术的不断创新。兰德将这些信息进行重新组合再创新，体现了辛勤劳动与积极进取的精神，体现了科学与艺术的结合（如图8）。
（五）运用电脑绘图工具对基础文字进行加工处理
人们可以运用电脑上百种字体进行加工，利用变形工具对字体进行放大、缩小、旋转，制作出立体、阴影浮雕等效果。比如，对字体的倾斜角度做圆角处理，让整个字体有一个整体的肩胛结构；考虑到字体的趣味性加入创意元素丰富字体本身，同时做笔画的删减和间距调整。设计过程中尽可能地保持文字的可阅读性以及大众的文化底蕴。
（六）采用对比、对称、律动、空间、塑行的组合方式
对比是具有视觉冲击力的美。在字体的组合中通过对字体大小对比、色彩对比、方向对比等对文字进行排版，打破常规字体排版的死板、平庸，这样既能更好地传达信息又使表达内容富有新颖性，设计师在排版时要在统一中进行对比，在共性中寻求个性。
对称在字体组合编排中比较常见。它与对比是相反的概念，体现出一种安静、祥和之美。在字体的组合设计中采用水平和垂直的方式进行对称组合，这样的构图方式具有亲和力，显得平和、稳定、完整。
律动是一种跳跃、运动的美感。跳跃的字符设计给人以活泼、醒目的感觉，使整篇构图具有生命力。
空间的构图特别是正负空间的处理会产生特殊的效果，比如一些标识采用正负形态，使整个画面内容更加丰富、更具有力度。比如，字体与字母的组合编排会使文字产生空间感，形态与颜色的变化都会使画面内容产生空间感塑造形态在包装设计中产生特异的效果。在字体的设计中不仅可以将字或者字母图像化，还可以通过字与字母的组合来形成图形，这样图形就是一个词组的形态。设计师同样可以将图形进行抽象化设计，在设计中要正确使用塑行的设计方法，避免本末倒置问题的出现。
结语
包装中的文字设计是厂家向消费者传达商品信息最直接的手段。随着社会文明的发展，设计师对字体设计领域的不断研究与探索，文字不再像过去在包装设计中只是简单地传达信息被动地充当一般文本。许多设计师将文字设计作为包装设计中的重要构成，同時也创造出编排的表现形式：重叠构成、解构组合、装饰抽象编排、绘画编排不仅达到画面优美统一，而且让读者感受到了亲切、柔和、新颖的设计氛围。
文字设计是包装中的重点及难点。因此，设计师要与时俱进既根据市场需求又根据本地区的文化特征在保留本民族文化底蕴的前提下对设计进行不断深化与创新，这样才能在竞争中处于不败之地。
无印良品包装设计探讨论文 篇二
无印良品包装设计探讨论文
一、引言
在我们日常生活中，大大小小种类不同，形态各异的包装无处不在，大到家具电器，小到日常用品，形形色色的包装充斥着我们的眼球，由此可见包装是十分重要的。大量出现的包装设计，使人们对包装的认识和观念也进一步的提高。慢慢的人们对包装设计会逐渐融入自己的想法，由此可见人们对包装设计的重视程度也不断提升。现如今，设计师们为了吸引顾客的眼球设计出一些豪华、繁复的产品包装，这些商品的包装一直蒙蔽着人们。设计的主次会混乱颠倒，更多的设计者注重了包装却忽略了产品的重要性。受众的视觉审美体验是通过产品包装设计的审美活动后产生的经验，审美经验后的领悟即过渡的包装会使受众者对审美对象麻木，不感兴趣，因而失去审美活动的愉悦性。无印良品（MUJI）诞生于1980年，是没有标志的好产品。这些产品都是生活中的日常用品，MUJI在日本就是放置这些日常用品的杂货铺的标志或说是品牌。该品牌致力于提倡简约、自然环境、生态环保、以人为本，在产品上不做任何标志为指导，提供给消费者品质优良的生活相关商品。无印良品为了环保和消费者健康，在商品包装的材料使用上选用100%可回收纸板，注重材料的经济性，采用简洁的处理方式，坚持素包装，将日本的传统美学运用产品设计中，用空无的东西引发人们的思考，洋溢着独特的审美情趣。
二、色彩的运用
不同色彩现象引发人们不同的感受，无印良品设计的色彩以米色、棕色、黑白以及红为主体色彩，色彩淡雅温和，给人一种素雅、简洁的视觉享受。色彩艳丽，饱和度较高的产品包装会在第一时间冲击人的眼球，但是这些包装的更换速度是及快的，如若不及时的更换产品的包装便会显得与时代脱节，这些靓丽色彩的使用不够长久。产品的永恒并非是审美者通过强烈冲击的视觉元素直击内心，而是通过人的五官慢慢体会。在我们丝毫没有注意的时候，它已经悄悄的向我们传达了视觉和思想。在就是无印的色彩设计的审美特性的本质。无印在产品的包装设计中喜“白”，这种“白”并非指代色彩，它存在于我们的感觉认知中。白的美能如此强烈的打动我们是因为我们意识到它的短暂性。颜色可以反映我们细微的情感，日本的用色大多采取自然的色彩，这种自然的色彩赋予了无印设计观念的清晰存在，这种感知和体会储存于特定的文化之内，即“传统颜色”。在无印的文具包装中就是以米黄色为标签色彩，红色为标志，黑色为产品信息。米黄色彩的运用在审美过程中会联想到树木的，取自大自然，安心享用，返璞归真。大部分的包装上采用透明的可降解材料，让顾客在最短的时间感受产品的真实体验。
三、“无”设计理念
目前无印在全球已有300多家的连锁店，之所以被大家喜欢是因为无印的设计理念和它的设计形式。《设计中的设计》是原研哉对设计背后的设计的阐述，其中“这样就好”片段中说：“无印良品不主张个性突出或具有特定的审美意识”1无印中的这样不是那样也不是其他的，而是最符合人们心底想要的，最舒适的感觉，这种感觉是一种满足。这是一种包容，是设计中接纳的美学，也是设计中无何有或无中生有的设计。该设计体现着中国古典美学思想，在《道德经》中“有之以为利，无之以为用”就是说“有”之所以能带给人很多的便利，是因为“无”发挥了“有”的作用。无印的包装设计就是发挥了一种有限的“无”创造出无限的“有”，这种“无”的设计美学具有内在精神的张力，这种内在的张力推动者表象的变化，设计出以受众需求产品功能性的包装设计。海报运用了毫不忌讳的等分构图法，将点、线、面的'视觉元素通过形式美的法则完美结合，海报中天地各占一半，蓝色为重色，把少女作为整个画面的点，这个点打破构图中的绝对对称，完成了动与静的对比。这个点的元素通过视觉的差异感给人一种少女完全置身这个辽阔的空间，让观者发挥无限的想象。版面右面的“无印良品”四字起到了线的作用，然而海报上只有无印良品四个字，并没有传达其他任何的商品信息，会带给欣赏者无限的遐想，使欣赏者突破具体的、有限的“象”，去感悟玩味无限的“象外之旨”，从而获得悠长绵远的审美享受。
四、生态的美
早在中国的儒家和道家“天人合一、道法自然”的审美格调。透过无印的设计理念，可以看出无印的设计也是一种生态的美。除去不必要的包装，删繁就简。这一观念早在中国的儒家和道家就有在这理念的指引下，提倡生态的绿色包装设计。这种绿色包装设计是为了满足大众的生活需求，它含有大众丰富的情感且它和人类日常生活息息相关。设计者将包装中融有人的思想，将设计与人类丰富的情感有机结合在一起与此同时将产品的外表环保包装与人类生活紧密结合在一起，从而使得产品的外表设计更加接近生活，人们更加接受喜欢这种设计。在设计中整体包装外部的颜色搭配到内部的造型设计都实行环保设计，减少整个过程中材料的使用量，使用没有粘合剂的材料代替之前的有粘合剂的包装，以展现产品的实用功能为主。对于纸袋以及外部包装盒的设计，尽量做到绿色环保，延长其使用期限，这种美即是一种自然的审美方式。无印良品的设计就是透过自身的设计给受众者在审美活动时用感性的方式来看待这个物品本身。
五、结论
信息技术的快速发展，产品的设计理念也随着时代信息不断的更新，产品的更新速度也是非常的快。无印的产品设计如同经典款，不会被快速的产品发展给人过时的感觉。相反无印设计的观念始终缠绕着传统文化与人文精神，对自己品牌的发展立场坚定。以空无、生态的设计完美地与生活的各个细节联系，并用简洁的视觉符号传达出这种生活的美，不让我们的生活失去意义。设计出的作品让我们在第一时间想起生活的每个片段。这就是一种生活的美。通过对无印的审美活动，品牌的了解启示我们国家的设计也应立足传统文化，回归本质，在深厚文化底蕴的内在张力表现下设计产品，不夸张不张扬。设计生活，舒适自然。由于只有有了传统，才能表达个性。因此，设计产品需要把握时代的审美取向、了解人们的审美需求，才能设计出真正有视觉感染力的作品，把设计上升到人文精神的哲学境界。
包装设计论文开题报告 篇三
一、课题的来源、目的、意义(包括应用前景)、国内外现状及水平
(一)课题虚拟
1、中国传统建筑中的设计元素和观念在平面设计中的应用
中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系，从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位，中国建筑独一无二地体现了的天人合一的建筑思想。
中国传统建筑在图形、文字、色彩、造型结构的几个特点：
图形。在中国传统建筑中一般以以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界；
文字。我国的汉字历史悠久，字体造型富有变化。在中国传统建筑中运用到的文字一般以繁体字体为主；
色彩。中国传统建筑中运用最多的为红色和黄色，五行包括金、木、水、火、土，其中土占中央方位，因为华夏民族世代生息在黄土高原上，所以对黄色就产生了一种崇仰和依恋的感情，而红色则寓意着美满、吉祥和富贵；
造型结构。体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然；
通过以上的中国传统建筑的特点介绍，例如故宫--故宫是我国也是世界上目前保存最完整、规模最大的古代皇宫建筑群。它的艺术语言和表现手段非常丰富，通过图形、文字、色彩、造型结构等许多元素的完美结合，共同构成了中国传统建筑艺术的造型美。把中国传统建筑的风格表现的淋漓尽致，形成完美的天人合一的建筑思想，同时将这些传统建筑特点运用到泥人张世博会纪念品的平面海报中，充分突出其中国元素。
2、在泥人张包装设计中体现出中国传统建筑的独特魅力
传统包装主要是指人类的传统文化包装而言。而传统文化是人类在过去的漫长历史时期中，在生产、生活等各方面所逐渐积累起来的文明成果，也是已有的人类智慧的结晶，是后人不断继承与发展前人知识及技能的基础。各个地区或国家有不同的传统文化，例如(泥人张的泥人工艺品，泥人张的彩塑，把传统的捏泥人装饰以色彩、道具、形成了独特的风格，同时突出了中国传统文化的特点。)通过泥人张的泥人工艺品的介绍，充分体现了传统包装就是传统文化包装。
如何把传统建筑中的设计元素融入到泥人张世博会纪念品传统包装结构中去，把包装盒作为一个宏伟的殿堂来进行设计把传统的建筑元素充分融入到泥人张世博会纪念品传统包装中去(殿堂形象壮丽，格局严谨，给人强烈的精神感染。中国传统文化注重巩固人间秩序，与西方和伊斯兰建筑以宗教建筑为主不同，中国建筑成就最高的就是殿堂。同时它是中国传统建筑元素大气、生气、富力、重山林风水等表现最为突出的建筑。)将殿堂中的传统元素运用到包装盒的六面体中去，做成代表中国特色的包装盒。
3、泥人张世博会纪念品包装设计中图形、文字、色彩的表现
包装设计中图形、文字、色彩等要素是传递商品信息，提升企业品牌形象的主要内容。
在图形上运用了中国传统装饰纹样(回纹)，它在中国的传统建筑中运用的蛮多，(例如--楼、阁、亭中在横梁和其他部位都有很广泛的运用)，我国传统装饰纹样中蕴涵的吉祥观念反映了我国源远流长的文化底蕴。历史的积淀使中国的传统文化让人不由地有种神秘感，通过感知中国传统文化，研究传统吉祥图案，使我们更加了解不同时代人的审美情趣和对美好事物的表达方式。把传统建筑的装饰纹样(回纹)运用到包装盒中，突出了中国传统的元素，最终达到将泥人张世博会纪念品包装推向一个更高的层次。
字体是传递商品信息，提升企业品牌形象的主要内容。字体和图形一样同属视觉符号，是视觉传达设计的重要组成部分。它主要承担着信息传递视觉化作用，是视觉传达中进行沟通的主要媒介物。
在传统建筑上运用字体突出庄重等特点(例如宫殿匾额--书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究蚕头燕尾、一波三折)，在设计中，运用繁体字体对泥人张的标志进行设计，突出包装的特征，并将产品信息更好的传递给消费者。
在包装的色彩上采用红色为主体色调，红色象征着热量、活力、意志力、火焰、力量、愤怒和血液的循环。例如我们古代宫殿基本上运用红色为主色调，我运用红色一要表现包装盒上的大气，宏伟，还有就是要表现出中国人们对上海世博会的热情和活力。
4、随着纪念品在商业中的应用逐渐成为一种设计热潮后，本人结合自己的毕业设计(泥人张世博会纪念品包装系列设计)从中研究现代包装设计中的独特魅力
(二)目的和意义：
以泥人张世博会纪念品包装设计为研究对象，将其内容和形式充分结合起来，并将包装盒作为宏伟宫殿进行设计将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。
(三)传统元素在国内外现状：
中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。
传统文化在现代广告中的应用
广告创意从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中，既为广告灌注积极的文化内涵，又构建了新的价值取向，实施合理的广告策略，这是十分重要的。
广告创意来源于生活，来源于文化。文化同时也会提升广告创意的内涵，为广告产品带来文化附加值。而一个民族的文化因其独特性必然会给广告创意带来独特的个性，从而提升创意的吸引力与认可度。在当今的消费时代，广告产品如何取得竞争力，关键在于其传达的文化价值，塑造的品牌形象是否具有个性，是否区别于同类且被消费者认可的特点，是否能满足消费者的心理需求。因而，独具特色的、丰富的民族文化资源，可以增加广告创意的力，为广告主带来意想不到的效果。
以某系列的地产报纸广告为例，用传统建筑形式作为广告的切入点；结合了中国传统艺术作品中对国画艺术高度，在设计领域创新运用，突出了东方意识形态和完美家居生活品质理念。设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握，形成自己那种带有很强东方文化的表现风格，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。
中国传统元素运用如此广泛，如何让外国人喜欢中国的传统元素
日本当代的平面设计中，对传统元素的深入研究和利用可以说早于我们，但日本设计师主要是从传统元素的形式美的角度去寻找可用的平面设计元素。我们可以见到大量的以传统元素为形，用中国传统元素的表现方式加入现代平面构成理念的作品。从中我们感受到了中国文化的魅力和传统元素对世界平面设计领域独特的影响力。当代中国设计师在中国传统文化的基础上，试图从不同的视角去表现以传统元素为代表的中国平面艺术，利用中国传统建筑元素作为平面设计元素来表现观念。相对于外国设计师来说，中国设计师似乎更愿意从传统元素所蕴藏的中国文化的深层意义中去探寻一些设计元素和灵感，去表现纯正的中国传统文化特色。
总之，无论是对传统的继承还是对外国文化的借鉴，都要重视做好创造性转换工作，做到古为今用，洋为中用。继承传统不是食古不化；讲设计的民族特色、中国气派，决不是要将中国符号生搬硬套到现代设计作品中。
二、课题研究的主要内容、研究方法或工程技术方案和准备采取的措施
(一)课题研究的主要内容：
中国传统建筑元素在包装设计中重要的应用，也是包装设计诸要素中最重要的一项。从信息化、视觉化、艺术化的视角来审视包装设计，可以领略到它是一种巨大的生命力和感染力的设计元素，它有其它设计元素和设计方式所不可替代的设计效应。结合本人的毕业创作，进一步分析如何使标志应用于包装设计中，希望人们对这些信息正确接收、把握，并在让顾客采取行动的同时使他们得到美的感受。
1、大量搜集相关资料，了解中国传统建筑元素的起源、发展及特征。追溯中国传统建筑的表现及特点，收集上海世博会中国馆建筑特点进行比较。再从构图、表现形式、色彩上面进行具体的设计分析。
2、了解包装的发展和内涵，及传统包装设计的现状，特别是传统元素造型包装。收集大量传统包装设计的素材，特别是分析中国传统建筑元素在泥人张世博会纪念品包装中的应用。
3、进行设计创新，在毕业创作中体现中国建筑元素在泥人世博会纪念品包装设计中的具体运用。
(1)创作目的
随着生活水平的日益提高，旅游已成为人们生活中不可或缺的一部分。在旅游中肯定会买些和旅游有关的纪念品，同时上海世博会是面向世界的活动，会有很多的国际游客，于是我的泥人包装设计就是要突出中国文化和韵味来吸引国际游客。
(2)创作观念
这次的包装设计大胆的运用中国传统建筑元素(世博会中国馆)为元素，以最直观的方式展示中国的文化与韵味和中国的特色。
(3)创作思路
本人的包装盒设计除了本身形式达到与众不同外，其最主要的就是包装盒的盒盖在设计上巧妙的层次的原理，突出其盒盖整体性，同时运用平面构成原理，让其整体上达到立体构成的效果。通过中国传统建筑元素(世博会中国馆)与包装盒的组合，使整个包装充满了中国传统文化气息。
(二)研究方法或工程技术方案：
1、文献收集法：收集中国传统建筑元素与传统包装相结合的案例；
2、实际考察法：对于奥运会及纪念品包装设计，对其中的包装上的中国传统元素应用进行一个详细地研究；
3、临摹研析法：运用手绘或者电脑操作临摹绘制标志与传统包装盒相结合的案例；
4、再创作设计法：结合所临摹的案例进行毕业设计的作品稿绘制包括手绘效果图及毕业设计一系列成品的制作。
(三)准备采取的措施：
1、在研究中加强书籍理论知识的学习，以利于自己更好的进行选题的毕业设计；
2、多上网搜集优秀的包装设计图片，并从中吸取营养，运用到自己的毕业设计选题中；
3、多与老师同学进行沟通交流，听取大家好的建议，完善自己的设计。
三、现有基础和具备的条件
(一)现有基础：
1、理论基础：本人已经修完大学三年半学业，基本掌握了平面设计相关的理论知识及实践能力；熟练掌握Photoshop、Coreldraw、CAD、3DsMAX、Flash、Dreaweaver、Office等常用软件；
2、设备基础：配有电脑及出图设备等；
3、资料基础：拥有包装设计的一些资料和相关书籍，互联网上丰富的网络资源能给自己提供思维上的借鉴以及设计上的参考；
4、由老师多次带出去考察。
(二)具备条件：
1、已具备上述的基础条件；
2、曾在课程作业中独立完成整套包装设计；
3、多与老师同学进行沟通交流，听取大家好的建议，完善自己的设计。
(三)参考书籍：参考文献
[1]陈路、杨秀娟《中国传统元素整合图库》中国建筑工业出版社
[2]刘宝岳《中国包装标准汇编》中国标准出版社
四、总的工作任务，进度安排以及预期结果
(一)总的工作任务：
认真阅读、理解任务书所给的条件，在老师的指导下、规定时间内做好设计方案，做出泥人张世博会纪念品包装与品牌推广设计图，进一步系统的巩固所学知识，并有效的综合运用到泥人张世博会纪念品包装与品牌推广中。
1、泥人张世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计作品的设计与制作；
2、写出泥人张世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计说明；
3、泥人张世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计展板与ppt电子演示文稿；
4、泥人张世博会纪念品包装与品牌推广的毕业设计说明：3000字以上的设计理念；
(二)进度安排：
201X年11月16日：毕业设计任务书下达；
201X年11月17日-201X年12月15日：初期，查找资料搜集信息；
201X年12月1日-201X年2月28日：毕业设计初步设想及草案(2个以上草案及文字论述)毕业设计初期辅导和检查；
201X年3月1日-201X年3月30日：毕业设计方案确定以及深化。绘制平面效果图，进行颜色搭配和成套系列安排等。毕业设计中期辅导检查；
201X年4月1日-201X年5月19日：毕业设计调整以及修改。绘制平面效果图，版面制作和检查；
201X年5月20日-201X年5月29日：毕业设计整理和毕业设计后期辅导检查，打印，出图；
201X年5月30日：毕业答辩及毕业设计展览准备；
201X年6月1日-201X年6月10日：毕业设计展览。
(三)预期结果：
1、包装盒设计，包括手提袋以及外盒等设计；
2、宣传册2本及书签；
3、平面广告；
4、泥人张世博会纪念品包装系列设计说明，3000字左右。
1.论文开题报告
2.论文开题报告2016
3.论文开题报告格式
4.论文开题报告
5.论文开题报告的内容
6.园林论文开题报告
7.文学论文开题报告
8.论文开题报告
9.护理论文开题报告
10.MBA开题报告论文
浅析动漫玩具包装设计论文 篇四
浅析动漫玩具包装设计论文
摘要：通过动漫玩具包装设计，能充分向消费者传达商品的信息。包装设计是保护功能和艺术美感的融合，是实用性和新颖性的创新结合。包装设计中的容器、图形、色彩、文字使包装彰显个性。
关键词：动漫玩具包装；图形；
一、动漫玩具的概述
动漫玩具是动漫的衍生物，是根据优美的动漫造型创造成玩具：让动漫形象更加贴近你我，深入人心，是产业价值开发和提升的产物。目前，动漫玩具主要包括动漫扭蛋、动漫玩偶、日本动漫手办和动漫毛绒玩具。
美日是动漫玩具制作强国，已形成一套完全成熟的衍生产品商业运作模式。衍生玩具产品的销售促进动画片的创作，从而形成良性循环。相比之下，。喜洋洋与灰太狼’是目前为止，我国开发的比较成功的动漫产业，获得众多小朋友对该动漫玩具的追捧，相信这对我国企业来说是一个很好的学习案例。动漫玩具市场的基准点是消费群体。因此，我们在设计动漫玩具的包装时要充分考虑消费群体的审美特性，不同的消费群体对玩具包装的色彩，图形，文字都有特殊的要求。‘在我国，动漫玩具消费的主体主要是青少年，年龄层次主要分布在3-35岁之间。因此，我们在设计动漫玩具包装时也要从多角度考虑来满足不同消费群体的不同需求。
包装便于商品在销售中陈列展示、美化宣传、提高身价、吸引顾客、提高竞争力，便于消费者认购、携带和使用。在产品陈列时，包装是”无声的推销员”，良好的包装，往往能为广大消费者或用户所瞩目，从而激发其购买欲望，成为产品推销的一种主要工具和有力的竞争手段。
在设计产品的包装时，主要是从三个方面来设计：容器的开放性及其交互性；包装设计的表现手法；平面要素的设计。
二、容器设计的开放性及交互性
容器的设计在产品包装中主要起到了，便于商品储运中的装卸、搬动、保管与清点。在容器的造型设计中，首先要满足玩具容器的基本功能，再考虑空间、造型、触觉、商品特性以及审美功能等诸多要素。从容器的`材质上来说主要包括了软质容器和硬质容器两大类。
(一)软质材质容器
软质包装容器主要以质地软，易折叠的纸质材料，纺织材料，塑料材料等为原材料制作的盒，袋等包装容器。很多玩具采用纸托板与吸塑透明材料热合的包装。目前，国内外市场上的动漫玩具包装主要采用的是软质材料，其中纸质材料和塑料材料的结合使用是最常见的一种包装形式。由于塑料材质具有良好的透明效果，消费者可以通过透明的塑料直观的看到包装盒内的玩具造型。例如世界著名玩具品牌一一一芭比娃娃的包装，整个包装盒全封闭，顶部和正面的部分巧妙采用了透明的塑料材质，使购买者能清晰的看到盒内的玩具和其他饰品。在一定程度上连接了包装盒和盒内玩具之间的关系，一映入眼帘就给人一种高贵，优雅感。
(二)硬质材质容器
硬质材质材质容器主要是以玻璃，陶瓷，金属等为原材料，通过模具热成型工艺加工制成，这类容器成型后不易变性，防水。但是在动漫玩具的包装设计中运用得相对比较少，主要原因就是硬质材质的成本比较高，比较适合作为珍藏版动漫玩具的包装材料。这种材质包装的玩具的消费群体主要是20-30岁的年轻人，主要冲着其品质以及收藏价值而来的。所以说，这一类型的动漫玩具包装设计主要是以色彩格调高雅，个性，时尚，材质和造型上的独特，品质过硬为主。
随着社会科技的发展，各种新型的材料不断诞生并被利用，包装材料从天然发展到合成，从单一发展到复合，材料的互相渗透已成为世界性的发展趋势和必然。新材料使得包装文化的美感具有了时代感、流行性和普及性。新材料不仅有更高的科技含量，更加安全可靠，也更加注重材料的无害性，更加追求材料的细腻、光滑、柔韧、富有特色和肌理，也充分考虑环保、再利用等方面的因素。
三、包装设计的表现手法
动漫玩具包装设计的表现手法是多样的，但是归纳起来主要两种手法：摄影手法和计算机辅助设计手法等。
(一)计算机辅助设计
随着计算机被运用到各个领域，并且充当着重要的角色。在动漫玩具的包装设计中，计算机辅助设计是最主要的表现方式。目前的动漫形象绝大部分都是使用计算机软件把模型建出来，然后再根据模型的比例、尺寸手办成实体玩具。用计算机图形软件把动漫形象，玩具照片或者手绘效果图放置到设计好的背景中，使背景与主要形象合成到同一张画面之中。计算机的广泛运用，不仅大大提高了设计的速度，而且可以形象的表现出动漫玩具的材质，色彩，和功能等。
(二)摄影手法
在计算机辅助设计被广泛应用之前，摄影手法一直是玩具包装设计的主要表现手法。摄影手法的优势在于能真实，客观的把动漫玩具的具体形象和造型如实的再现出来。主要的程序是，把实体玩具拍成照片，然后在配上背景，用来作为包装的主要画面设计，是整个平面的主体图形。有的还把玩具的玩法步骤拍摄下来，作为包装盒的主体画面，再加上一些版式优美的文字说明，使玩者对玩具的形象和玩法一目了然。而对于主展面是透明包装的画面设计，在透明处，受众可以通过透明的材料看到包装中的实体，在非透明处，附上实体玩具的局部或者与实体玩具相关的动漫形象，如在美羊羊包装盒的非透明处加上灰太狼的形象，这就是形象包装具有了关联性和对比性，是品牌塑造的一个重要表现手法。
在动漫玩具的包装设计中，包装盒的主展面是整个包装设计的关键，主展面的设计可以综合计算机辅助设计和摄影的手法，在确定了主展面的主体图形了以后，再用定位法依次推敲出商品品名，商品形象和生产厂家的位置。因此，在对主展面画面的装饰设计时要用特写图像和文字等手法，把商品的信息直观的传达给消费者，曾加其宣传的力度。
四、平面要素的设计
(一)图形要素
图形在视觉传达中具有直观性，有效性、生动性和丰富的表现力，能将商品的内容和信息传达给消费者。‘21动漫玩具包装设计中的图形，是包装形象的主要构成部分，在一定程度上加强了促销功能。动漫玩具包装的个性显示主要是通过主展面上动西形象图形的独特性来表现，所以说图形在包装设计中是个很重要的表现手法，它起到推销员的作用。图形通过视觉的作用传达给消费者，必须具有强烈的视觉冲击力，才能够吸引消费者的视线，从而使其产生购买欲望。动漫玩具主展面的图形具有简洁明快，设计自由的特点。动漫图形在玩具包装上的表现方式主要有具象手法和装饰手法两大类。
具象手法主要表现为直接将动漫的角色形象放置在包装盒的合适位置，不加以任何的变形和夸张。这一表现手法在动漫玩具包装设计中最常用，也是最为直观的一种手法，通过该图形，消费者快速的识别所要购买的商品，从而达到促销的目的。此类手法广泛运用于收藏类动漫玩具和一般类动漫玩具的包装设计。收藏类的玩具一般都采用密封式包装，消费者无法看到包装盒内玩具的造型，主展面上具象的动漫形象是引导消费者购买的关键因素。一般类的动漫玩具都是采用半敞开式包装，主展面的三分之二左右的面积采用透明材料，这种样式的包装，就是以实体动漫玩具造型作为包装的主要图形。在展面的适当位置放置一些该玩具造型的不同角度，动作或者相关联的动画角色造型的图形。
装饰性表现手法运用的范围没有具象性手法广泛，但是也是一种不容忽视的手法。其中包括对传统纹饰的借用和现代设计语言的使用。民族性和时代性是设计的社会属性和本质属性。动漫作为一种外来文化，在以动漫图形为主的动漫玩具包装设计中，如何处理传统和创新之间的关系也是非常值得深思的问题。作为设计者，不能一味的照搬和模仿欧美，日韩的动漫玩具包装模式，要以辩证的观点看待目前的这种深受外来文化影响的现象，积极探寻具有中国传统文化因子的动漫玩具包装设计。我们要用现代设计思维方式认识传统动漫图形在包装设计中的运用，打破对欧美，日韩包装形式的临摹复制，要用现代设计语言创造既有传统特色又有时代感的中国动漫玩具包装。
参考文献：
[1]朱大中，现代玩具[M]，轻工业出版社，1988。
[2]张军利，动漫图形在包装设计中的创意表现[J]，包装工程，(9)。
[3]过山，谭曼玲，现代包装设计[M]，长沙：湖南出版社，。
[4]王兰珍，论商品包装设计中的构成要素[J]，科技资讯，2009(5)。
葡萄酒之包装设计论文 篇五
葡萄酒之包装设计论文
装潢在发展的初期只有一种次要的艺术性质，悦目的形式只是依附于实际的重要状态上的，正像一颗藤子的卷须附着于大树枝干一样，可是后来藤子的稠密绿叶和花朵掩蔽住了大树。同时次要的装潢也渐渐失去原来的意义而发展到纯粹的美的形式中去了。
人类对于酒的喜好可以说是历史悠久。葡萄树在人类诞生前就已经存在，因此葡萄酒也被认为是在遥远的过去就存在了。后来随着基督教传教士到世界各地传教，葡萄酒也进一步在各地散播普及。葡萄酒与人类的历史同步演化，可以说是“永远的酒”。
随着社会经济的发展．人们的文化、生活水平得到了不断的改善与提高，对于酒文化的认识也在不断地发展，从最初只是对于酒本身的喜好，发展到今天．有不少的人对酒包装也情有独衷。消费者喝完酒以后会爱不释手地把许多名酒精美的包装盒和造型别致的酒瓶保留下来，陈放在酒柜里或餐桌上作为一件装饰品。正如艺术史家格罗塞的比喻：装潢在发展的初期只有一种次要的艺术性质，悦目的形式只是依附于实际的重要状态上的，正像一颗藤子的卷须附着于大树枝干一样，可是后来藤子的稠密绿叶和花朵掩蔽住了大树。同时次要的装潢也渐渐失去原来的意义而发展到纯粹的美的形式中去了。”包装的价值在酒文化中日显重要。
一个完整的酒品包装主要包括三大部分：酒容器、酒标以及外包装。酒标的设计包括瓶签及挂签，有的酒包装只有瓶签而不一定有挂签，而且这～部分也包括酒容器封口部分的设计，甚至有的酒包装还包括酒盖或酒塞的外观设计：外包装包括的方面比较广泛．对于精装的酒品和简装的酒品在这一部分可能有些不同，但总的来说一般包括外盒、手提袋等。
酒标的设计与印刷
每当提起葡萄酒，脑海里总是出现淡黄的、标记着年代的长的、方的或椭圆的酒标，这是我对葡萄酒一直以来的记忆，不仅如此，还有一些城堡果园的印象以及漂亮的西文花体字。实际上，这也是典型的葡萄酒标签的设计。对大部分的葡萄酒来说，干红常使用深色的玻璃瓶装，而干白则常选用绿色的玻璃瓶。酒瓶表面的商标，很多则选用黄色为主基调，并配以红色、金色等文字．使得色彩对比较强：而对于瓶嘴的收缩膜颜色来说，经常选用金色与商标形成了呼应，浑然一体。当然．除了多数的葡萄酒标签采用黄色基调的颜色之外．也不乏有黑色和普通的灰白色或者深酒红色等，但是那种眩目耀眼跳跃性很大的色彩确实不多见。这可能是因为葡萄酒的历史渊源．用这些。发旧的颜色酿造一种年代久远的印象。
在葡萄酒的酒标上通常会注明葡萄酒品种、采收年份制造者产地、容量酒精浓度等信息，可以说是葡萄酒的履历表。为恪守葡萄酒的品质．欧盟还制定了有关葡萄酒的基准．各国也有专属于其国家的法规将葡萄酒予以详细的分类。酒标依据国别不同表示的方法也有所差异．但无论如何．这些酒标都可以让饮用者在享用之前先对葡萄酒有所了解。
酒标的印刷属于标签印刷中的一类．通常使用胶印凸印或柔性版印刷的方式来完成．并区分为不干胶标签和一般的纸类标签印刷。其加工还含有各种印后加工技术．比如烫印、压凹凸上光等。
由于在酒标上常常会使用金色的线条或文字来表达高贵之气．因此．在酒标的印刷中常有金(银)墨印刷．也有采用烫印的。为此．印刷的过程中要特别注意金(银)墨的正确使用．或者烫印材料及工艺的选择。否则．不仅达不到预期的效果．反而会弄巧成拙。
鉴于酒标的特殊用途及摆放的特点．要特别考虑其耐水防潮性以及耐摩擦性．因此．酒标印刷中使用的承印材料(如纸张)和油墨等应满足以上要求。
酒盒的设计与印刷
酒品的外包装在销售中起着重要的导向作用。酒盒就像是一件漂亮的外套．要能够吸引顾客的注意力并引起其强烈的购买欲。葡萄酒外包装盒的设计可以说有比较大的灵活性．但应尽量做到全面、协调，能够给酒品购买者比较宽的选择范围。因此我们可以见到单瓶装 双瓶装 系列装等不同风格的酒盒。葡萄酒盒的形状也不仅局限于长方体．圆筒型的葡萄酒盒也不少见．而且常见于档次较高的一些名品葡萄酒的包装上。
葡萄酒盒的包装材料常选用纸板．对于一些高档的葡萄酒还有以木材为外包装材料的．显示其自然与文化气质。例如英国的MATTER系列葡萄酒在设计定位的时候就立足于体现乡村特色比较浓厚的葡萄酒文化，在酒包装设计中使用了大量的木质材料来制作葡萄酒的外包装，而且在葡萄酒的内盒中加入了稻草以衬托磨砂材质的葡萄酒瓶．将葡萄酒浓厚的乡村文化特色体现了出来．做到了酒包装设计与酒文化的和谐统一。而与白酒的包装中常用金(银)卡纸作为承印材料不同，葡萄酒盒则较少以金(银)卡纸为材料而设计，但其高贵气质却是更胜一筹。
色彩在包装设计的运用上相当重要。葡萄酒盒的'色彩多见深底色 印刷黄色系或白色及金(银)色图案与文字．形成鲜明的对比．用色少而不单调，多而不杂乱。而且，在深底色上通常会有代表年份或酒名称的同色文字．很有品牌的特质。
酒盒的印刷目前主要使用单张纸胶印或者柔性版印刷的方式，加之各种复杂的印后加工工艺 来满足客户的高质量要求。在欧洲．一些印量特别大(例如几百万)的葡萄酒盒通常采用柔性版印刷的方式．一方面可以很好地满足各类卡纸、纸板、瓦楞纸板的印刷要求，同时，也保证了绿色环保；与此同时．对于一般印量的葡萄酒盒则采用胶印的方式．那些大幅面 适用于厚纸板及瓦楞纸板印刷 自动化程度很高的胶印机在葡萄酒盒的印刷中发挥着很大的作用。葡萄酒盒表面的整饰加工精细而复杂．例如在葡萄酒盒的印刷中常常会采用烫印、磨砂、压凹凸 模切等手段。随着表面整饰技术的不断发展．在葡萄酒盒上我们也会不断地发现新的光彩。
传承了百年文化的葡萄酒包装与新的印刷技术、新材料同步发展。对于葡萄酒的包装设计，我们不仅要在新的市场竞争中把握时代的发展趋势，将其融入到现代社会文化中．还要将葡萄酒这一传承了百年的文化精髓加以挖掘，将古老的传统葡萄酒文化中的精髓部分和现代文化的时代气息结合走来。把新时代的包装设计新理念充分运用到葡萄酒文化中．让葡萄酒文化在新时代的文化中散发出新的气息和新的活力。用现代的设计思想为新世纪的葡萄酒文化注入新的血液．使葡萄酒文化在流传千年的人类文明中散发出新的光芒。
包装设计传统文化的论文 篇六
一、岭南文化概述
(一)岭南建筑的特色岭南建筑在中国式岭南园林的建筑特色上，融入了西方现代建筑的空间设计理念，形成了比较鲜明特色的在建筑形式。
造型设计的轻盈、通透、朴实，体量较小，装修精美、华丽，大量运用灰塑、木雕、石雕、陶瓷、等民间工艺、门窗都精雕细刻，透过光影，可以看出雕刻出的事物犹如赋予了生命力一般[3]。
由于岭南地区温和的气候条件，岭南人在外活动的时间相对较多，因此新的开放式建筑形式就开始形成，像露阳台、敞廊、敞厅这些就出现了在岭南建筑上，岭南人的活动习性造就了岭南建筑空间开放、通透、自由等特色。
如图1岭南印象园就体现了岭南建筑的特色。
(二)粤绣、广彩的艺术特色岭南古越族人的原始艺术在岭南工艺上得到了很好的继承，让我国的工艺美术品在南方形成了更加实用、更加精巧精巧的独特风格。
粤绣艺术特点主要表现在以下几个方面：1.整体布局通常都比较饱满；2.图案运用非常丰富；3.用色比较大胆，多用大红大绿等对比强烈的色彩来营造热烈的场面。
如图2广绣陈少芳大师作品《晨曦》，该作品中孔雀的羽毛就采用了大红大绿的配色，红色和绿色的对比显现出强烈的层次，花瓣和小草都绣得非常细致，非常精美，栩栩如生。
整个画面主体周围用花草树装饰，显得热闹而紧凑。
广彩的艺术特点主要体现在构图、用色、纹饰内容三个方面。
在构图上，嘉庆以前有构图丰满和疏朗两种特点并存的现象，道光以后，则基本都是以丰满为主[4]。
广彩是为出口到国外而专门生产的品种，起初用色比较的少，以绿色和红色为主，嘉庆过后增加使用很多的颜色，广泛地使用金，在纹饰方面则更多的模仿西方的艺术形式，用强烈的色彩和优美的曲线来满足西方人的审美情趣。
图案纹饰有人物、树木、鸟兽、纹章等。
二、岭南文化对现代包装设计的影响
中国的当代包装设计主张从传统文化中吸取素材，将传统的精髓和当代设计的流行要素紧密地结合，体现了一种文化的韵味，同时又具有时代气息。
岭南文化以务实、开放、兼容、创新的特点，对中国现代包装设计有着深远的影响。
(一)对造型设计的影响包装的造型设计关系到包装的形态、结构、规格等整体外观效果和使用功能。
包装的造型设计更需要注重文化品位，更好地体现本土文化才是包装造型设计的根本。
岭南由于地理位置和历史环境的特殊性，传承下了很多具有自身特色的不同造型风格。
例如广州陈家祠，其建筑布局、造型风格、庭院空间造型等元素，可丰富地运用到包装造型设计当中。
(二)对色彩设计的影响色彩能刺激人的视觉，对人的视觉有特殊敏感性，在商品包装设计中，色彩选择和搭配的好坏决定了的视觉效果并影响着产品的销量[5]。
从越王古墓和陈家祠可以看出，岭南色彩多用红、黄、青、白、黑，我们在商品包装设计上可以采用对比强烈一点的颜色。
如图3利口福鸡仔饼的包装设计，采用红、黄、黑为主色调，整个设计展现出明亮和喜庆的特点，对比色红色和黄色的搭配给人予强烈的视觉刺激，非常典型地运用了岭南传统色彩设计。
(三)岭南传统材料的使用现在生活中大家都在提倡低碳生活，在现代包装设计中运用传统材料，它传统的生产工艺有不同的材料机理效果，为包装提供了多样化的材料选择，让包装更加实用和美观，同时减少了工业包装材料生产对大自然的污染起到环保作用。
岭南地区坐落在中国的南方，环境潮湿，气候温暖，为很多植物提供了有利的生长环境，可选用来作为包装设计的材料品种也较多。
以竹为例，竹子在我国大部分地区都有，但是由于生长环境的不同，竹子的生长速度也不同。
岭南地区温暖多雨、光热充足、温差较小的气候条件决定了竹子在这里比其他地方生长速度要快。
如图4鸡蛋的包装设计，整个包装都是运用的竹子，用竹条编织成盛放鸡蛋的篮子，内里铺一层竹屑放一层鸡蛋，有效地保护了鸡蛋。
整个设计没有运用任何其他污染环境的材料，是设计创意和绿色包装地完美体现。
三、结语
总言之，岭南文化元素是现代包装设计的创作之源，无论是包装设计的造型设计、色彩运用还是材料的使用方面都为其提供了创新设计方法的可能，是现代包装设计丰富的宝贵财富。
作为设计师，我们要认真分析岭南文化元素的内涵和意蕴，深入研究和思考，使其与现代流行元素相适应相融合，在包装设计上展现出不同的设计风格和艺术品位。
作者：谢辉 单位：华南理工大学广州学院
上面内容就是众鼎号为您整理出来的6篇《包装设计论文》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。
