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艺术设计论文 篇一
【摘要】本文以1978年改革开放以来我国艺术设计的发展作为设计理论及实践中的经验问题，总结出当代我国艺术发展的基本特征，为艺术设计事业的更好发展提供可以借鉴的参考。而且对于艺术设计的发展和我国发展历史的曲折经验作一般的陈述，总结我国的艺术发展的经验和教训。
【关键词】艺术；设计；发展；未来
中图分类号：J524 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(20xx)02-0134-02
一、艺术的发展
在中国改革开放之后的岁月里，我们的生产技术不断提高，生活水平不断完善，物质生活的需求已经无法满足人们日益增长的需要，将更加多的注意力加在精神文明的富足之上。在这种历史条件的催促下，我国的艺术设计渐渐步入了一个改革开放的新纪元，有了质的飞跃。主要体现在艺术设计思想的解放、艺术设计理论的丰富、艺术设计理论领域的扩大、艺术设计的创新精神不断树立上。这一切的活跃表现使得我国艺术设计空前繁荣，学科的规模和规格不断提高，学生人数不断突破历史新高，艺术生的水平也在不断的上升，为我国的设计事业发展输入了新鲜的血液[1]。同西方相比，我国的艺术设计发展历史非常短暂，二者存在较大差异，使得西方的艺术设计很难融入到中国，而中国的艺术设计理论也很难得到西方艺术设计中的地位。因此，我国可以发展的潜力非常的大，艺术设计的道路还有很长的路要走，等着我们去探寻。总结艺术设计的过程、理论特征及其观念的认识，完善我国艺术设计体系特征，为理论研究和应用领域提供新的道路和方向正是我们正在走的路。
二、新的趋势
“新的设计理想的实现首先在于对现实的反思，只有反思才能痛定思痛，调整寻求的目标”[2]随着我国的改革开放大显成绩，技术与科技的创新发展使得艺术设计走进普通人的生活中，所有的事物方方面面都已经和艺术设计融为一体，艺术设计在我们现实生活中随处可见比比皆是。艺术设计是为了满足人们日益增长的无知的需求，为了一目的时刻的服务人民大众。人民的物质生活变得越来越丰富、舒适和便利了，但量的丰富不代表制得丰富[3]，技术是不断的提高。可是人们一味的寻求技术的提高，而忽视了艺术，艺术的本质是人性而不是技术。个性能被这样慢慢的埋没，我们要保证我们的艺术内涵不断的发展和传承。艺术是我们永远执着的追求，寻求艺术精神在现在设计上的体现是我们的目标。通过艺术设计在中国二十多年的发展，我国的设计出现了很多急功近利的平庸之作，对于西方艺术语言的复制和模仿不断的出现，导致这种“重复”对我国的设计发展毫无意义。多数人打着“全球化”的口号对西方设计进行模仿，把自身拥有的民族性和地方性的优势抛开脑后，生硬的设计一些国际化的东西。艺术需要站在自己民族性和地方性的特征上出发，发掘自身的特点与众不同之处，立于特别之处寻找个性。在全球化的大流之下占有一席之地，取决于设计者们创造源泉在自身的时代和文化大背景之下接受和转化设计源泉的能力。全球化为设计师提供了一个很大的平台交流资源信息，在结合世界文化同时融入自身民族性和地方性的个性因素，形成独特的设计体系，这就是对的发展。21世纪的主流是绿色设计。绿色设计是当今世界的一大主题。全球出现的大规模污染影响已经让人类心存胆怯，对于绿色问题越来越重视。这是人与自然和社会结合的一个设计问题，让这些因素和谐结合在一起，让人考虑绿色环保的问题同时贯彻绿色体系，在生产、包装、材料和设计上都考虑到绿色环保。给人们带来一种新的生活体验，因为在一起生产发展的同时消耗和破坏了很多赖以身存的资源，要为设计的责任和作用考虑。摆脱掉无限制的消耗，走绿色设计体系。这不只是一种技术层面上的考虑，而是从设计的根源人的角度，不局限在设计形象和功能上，给人带来一种精神上的体验和改变，改变人们之前错误的消费观念。以绿色保护环境为目标，传递正能量。改革开放以来的成功，给人们的生活带来的变化有目共睹。新时代的需要就是走中国特色的社会主义道路，为了贯彻这一历史革命使命，更加不能忘记我们的民族精神。把我们的民族精神和本土的文化精神融入到艺术设计当中去，以独特的民族面貌出现在世界的舞台上，把中国设计和中国制造的东西变成一种特色，一直是我们的理想。只有民族的，才是世界的。在国际竞争中磨灭掉自己的特征是不明智的，是短见的。从文化上看特色和个性是屹立于世界之林的重点，失去了自己的文化重心和文化特色会存在很大问题。我们需要一个全球化的视角，还需要一个理性的思维和胸怀，把自身的个性较好审视，将本土和世界的东西相互结合，将达到新的提高和转变。
三、我国艺术设计的现状和弊端
我国的艺术设计在时代的大背景之下在寻找自己的道路。这条道路需要我们去摸索，我们之前从未有经历过这样的时期。在坚持民族性、地方性和个性的同时遵循全球化的大时代发展趋势，把独特的文化内涵资源和全球化共享资源结合，形成一个独立的设计体系。与此同时计算机对于艺术设计的影响越来越明显。艺术设计的发展于计算机的技术息息相关，艺术设计必须吸收其他科学技术的最新成果发展自己，从而更好的达到服务人民大众的宗旨。数字图像技术为自身的发展带来了空前的发展和设计技术上的革新，引发了设计思维和设计理念的改变，灵活运用电脑技术才能为艺术设计带来显著的设计效果，才能完成赋予艺术设计的使命。电脑对于艺术设计的工具有非常的快捷和便利，给设计者的资源越来越丰富，使设计者们减少很多不必要的制作的时间，大大提高了工作的效率。同时电脑效果带来了现实生活中不可能存在的科学效果，为艺术设计的创新思路提供了非常卓越的好处，这一场对于艺术设计的革命，技术与艺术的辉煌合作成果。但是就当下来说，在我们对于科学技术带来便利窃喜的时候，弊端也渐渐的显现出来了。由于电脑给于艺术设计带来的便利使越来越多的人追求广泛性和群众性，大多人认为掌握了电脑技术就可以完成艺术设计了的错误观点。技术只是辅助设计者作图的工具。有些人过于看重利益的效果，而追求商业上的效果，艺术设计变得越来越生硬、缺乏美感或者是单调面目雷同，这就是缺乏艺术修养和艺术语言的结果。因此，我们应该做的就是运用成熟的电脑技术帮助我们完成艺术设计，灵活运用艺术设计中应该拥有的视觉艺术美感和视觉艺术语言来传达设计表达的东西。电脑只是一个手段和工具，视觉艺术语言才是我们应该遵循的艺术真谛而非电脑技术。不断丰富自身的艺术修养的高度，从基本的手稿就开始不断完善自己，不能从设计的开始就完全依赖电脑，笔杆才是我们设计的灵魂，我们永远是艺术家而不是一个电脑操作者。现代艺术设计的内涵非常的丰富，我国的艺术设计道路才经历了很多的时间考验，全面总结中我国的艺术设计发展现状和趋势还需要大量的参考来继续思考。我国的现代艺术设计还是一个年轻的产业。21世纪应该怎么走，在世界浪潮中走出中国风是我们年轻一代艺术设计者们的责任和使命。我们的时代需要我们携手共进，跟进时代的步伐，顺应社会需要的脚步，为中国艺术设计走向世界而共同努力[4]！
参考文献：
[1]童宜洁。改革开放以来我国艺术设计的发展特征研究[D]。武汉：武汉理工大学，20xx.
[2]方李莉。新工艺文化论[M]。北京：清华大学出版社，1995.58.
[3]王君。论现代艺术设计发展的新趋势[J]。武汉科技学院学报，20xx.
[4]杨天明，薛立克。浅谈中国现代艺术设计的现状和趋势[J]。美术大观，20xx.
艺术设计论文 篇二
【摘要】在当今时代，人们的生活逐步的迈入了工业化的时代，工业化时代除了给人们提供一个便捷、舒服的环境的同时，还会带来大量的环境污染问题，例如水资源污染、空气污染、资源用尽等环境问题，严重影响了生态。生态环境的严重危机逐渐引发了人们对现有的生活方式和环保观念的反思，于是就会促进环境艺术设计的快速发展。可惜的是，人们更多的关注点在于环境艺术设计中的生态理念以及生态理念在环境艺术设计中的运用。所以为了解决相关的问题，本文就重点介绍了环境艺术设计的概念以及相关内容，以及环境艺术设计中的相关特征和原则。
【关键词】环境；设计；生态理念
一、引言
生态对于各个行业来说，都有着不同的说法。环境艺术设计中的生态理念问题主要指的就是在设计的过程中，要遵循环境自身的发展规律以及原则，对人类的居住环境和风格进行相关的设计。如今随着工业时代的发展，世界各地都在进行绿色环保设计。绿色设计在国外相当的受重视，生态理念也逐渐的被重视。随着现代社会的逐渐发展，生态理念在环境艺术设计中运用的越来越广泛。人们只有对传统的生态问题进行改善，使得其往新的模式发展，使环境艺术设计朝着生态理念的方向不断的发展，才能符合当今世界的发展潮流。
二、环境艺术设计的理念
环境艺术设计并不是一个整体的概念，而应该是分散的概念，即由环境、艺术和设计三者理念结合起来的。因此在对环境艺术设计的理念进行分析的时候应该讲这三者联系在一起。第一个，环境。环境不仅包括自然的环境，比如风、雨、光等，还有动植物等，还包括很多非自然的因素，比如制度等。我们生活在地球中的每一个人都处在一个环境当中，但环境本身会不一样。第二个，环境艺术。目前对于环境艺术还没有一个固定的认知，但是它确实是属于一门艺术，它可以理解为从自然艺术的角度出发，对环境进行改善，使得人们与自然之间和谐相处。第三个，环境艺术设计。环境艺术设计就是指在一定的条件下，全面性的考虑各个方面的因素，比如光学、力学等，来对环境进行设计。环境艺术设计主要包括房屋设计、城市设计等，环境艺术设计的理念包括社会学、文学等。
三、生态理念在环境艺术设计中的基本特征
环境艺术设计中的生态理念着重强调的是人与自然之间的和谐相处。空间设计运行的前提是人的生活质量能够在各个功能下保证正常的运行，最终达到资源合理的分配和良好的循环目的。环境艺术设计中的生态理念是人与自然和谐相处的关键，因此生态理念在环境艺术设计中占重要地位。环境技术设计中的生态理念主要有以下特征：
1、高效性生态理念的高效性就是说环境艺术设计在发展的过程中不能出现浪费的现象，要做到最大程度上对自然资源的利用，甚至可以进行二次使用，由其是一些非再生资源，用完了就没了，所以需要用最低的成本去取得更高的资源经济效益。
2、多样性生态理念的多样性主要是在环境艺术设计的产品上，提倡产品在设计的过程中多样化，即进行不断的创新，使得消费者在选择上能有更多的选择的机会，这样不仅有利于消费者的选择，避免消费者过多的消费从而带给环境巨大的压力，还有利于促进环境艺术设计的发展。
3、持续性生态理念讲究的是一种可持续的发展，具体体现在相关的设计布局和结构上，着重强调的是环境艺术设计不仅要满足当代人们居住的需求，而且还要考虑到未来人们居住的需求，这样，就能强烈的体现出环境艺术设计中的生态理念的可持续性。
4、循环性生态理念的循环性主要是对人们生活环境中所消耗的材料以及生产出来的废料等进行再一次的循环使用，并让它自行分解，达到资源利用的最大化。在环境艺术设计中，使系统从对材料的使用到在使用到分解的这样一个循环过程，让资源可以循环的使用。
四、环境艺术设计中的生态理念的基本原则
1、科学的指导原则我们都知道，科学技术是一个国家的第一生产力，科学的不断进步与发展能有效的推动着我国技术的不断发展。在进行环境艺术设计的过程中，应该合理的对材料进行有效的循环利用有利于降低不可再生资源的资源使用浪费。同时，使用先进的科学技术能够提高资源的使用率，从而打造高质量的生态环境。总的来说，生态理念就是要最大限度度的利用科学技术来对环境资源达到最大限度地利用，使得整个环境艺术设计都能符合生态理念。
2、尊重自然的和谐发展大自然的发展有着它自己的自然规律，大自然给予了人类很多，人类从大自然身上获得了很多资源，虽然大自然有着超强的恢复能力和自我保护能力，但是如果人类过渡的开采资源，也会造成大自然资源的衰竭。所以在进行环境艺术设计的时候，需要把握好自然的特性，把握好一个开采的度，不要过渡的开采自然资源，从而使得生态能够进行良好的恢复以供人类下一次的开采。除此之外，还要对自然的发展进行一定的保护，增强设计对象的调节能力。只有对自然的和谐发展给予了足够的尊重才能做到可持续的发展。
3、最小程度的干预最小程度的干预就是指将外界所带来的干扰降到最低，这样才能达到环境艺术设计的最好的效果。人们在进行环境艺术设计的时候是需要场地的，在进行环境艺术设计的时候势必会给自然带来一定程度上的干扰甚至是破坏。所以，在环境艺术设计的过程中，要尽可能的降低对自然环境的干扰和破坏，同时还可以运用多种技术来促进生态系统的再循环能力和资源的利用，最终达到自然环境的原有样貌。
五、环境艺术设计中的生态理念的内容
1、使用各种天然的材料环境艺术设计的生态理念的实践内容之一就是要使用各种天然的材料，这就要求环境艺术设计在设计过程中要充分的了解各种使用材料的特性、造型、用途等。比如，一些树木自身带有清香的味道，如果在制定地区进行栽种，可以营造一个舒适的环境，当然，前提是这种香味不能危害人的身体健康。像鹅卵石这种形状奇特的石头可以用来铺成路，大多数是在公园里，行人走在上面，会有疼痛的感觉，但走在上面可以舒缓人的脚部穴位。总的来说，使用各种天然材料不仅能节约自然资源而且能使得生态理念得到进一步的发展。
2、把握自然环境的基础的条件自然环境不仅是社会用来发展经济的有效基础，同时也是社会有效发展的保障。在整个环境艺术设计的过程中，只有充分的分析和利用好自然环境的条件并利用它来进行科学、合理的规划和设计，才能做到对自然环境的保护，同时还能节约设计的成本。在进行环境艺术设计的时候，如果所处的环境情况有点复杂，也可以根据环境的特性来建造与之结合的建筑，只要设计理念和规划是合理正确的，那么也能成为一道优美的自然景观。
六、总结
在如今环境问题逐渐被关注的今天，人们更多的将目光放在了自身的生活环境上，这也促使环境艺术设计中的生态理念得到了越来越多的关注。在环境艺术设计的过程中，相关设计人员应该关注环境的可持续发展问题，要遵循科学的指导原则，尊重自然自身的发展规律，广泛的将先进科学技术运用到环境艺术设计当中来。随着时代的推进，环境理念日渐成熟，成为环境艺术设计比亚的发展道路。
【参考文献】
[1]陈晓敏。关于生态理念在环境艺术设计中的凸显探索[J]。艺术科技，20xx,29(10):315.
[2]张榕泉，吴海燕，夏建红，江星，张超。高职院校环境艺术设计专业基础课程教学改革探讨——以闽西职业技术学院为例[J]。剑南文学:经典教苑，20xx(10):394-395+397.
[3]张伟。职业教育视角下传统文化的传承研究——以环境艺术设计专业为例[J]。中国职业技术教育，20xx(04):74-78.
[4]孔庆君。如何提高高校环境艺术设计专业学生创新能力——兼评《环境艺术设计概论》[J]。中国高教研究，20xx(07):111-112.
[5]王堞凡。环境艺术设计的理论与实践探究——兼评《环境艺术设计概论（第二版）》[J]。中国高教研究，20xx(01):113-114.
艺术设计论文 篇三
摘要：社会生产力的发展促进了经济的发展和进步，人们的物质文化消费水平随之提高，在科学发展观的指导下，人们对于环境保护意识加强。关于生态保护和环境文明的理念意识渗透到人们生活的各个方面，文章据此，主要探讨现代环境艺术设计在生态文明背景下的设计现状和设计特点，以及环保设计的社会意义。
关键词：生态文明环境艺术；设计；分析
环境艺术设计是艺术性的独立社会学科，与人们的生活息息相关，环艺设计主要内容是室内、室外设计两大块。现代社会发展下，科学发展和可持续发展的理念不断深入人心，环境艺术设计在环保理念的指导下，结合社会发展的特点和人们的心理需求特点，不断调节设计原则、改善设计手法，以协调人与自然社会关系为主要目的，具有较强的人文意义和实践意义。[1]
一、环境艺术设计中的不良现状和改进方法
（一）人本观念不强
人是环境艺术设计的主体和主导者，也是设计成果的主要享受者，因此在环境艺术设计中要充分尊重人的意愿和需求，要迎合社会和市场发展的特点。科学发展观提出后人们对于环境保护意识不断增强，在可持续发展中受到启发，不断丰富生态文明的内涵。即便是在此背景下，还是有一些环境艺术设计人员一味追求设计美感和设计创意，不顾人们的实际需求和意愿，忽略设计原则，造成生态环境的破坏和自然资源的浪费，最后的工程设计还不实用。这种违背了基本的环境艺术设计原则和设计意义。在实际过程中，要将实用性和环保性相统一，要让环境艺术设计具有人文主义色彩。
（二）自然协调性不强
环境艺术设计中对于自然的改造力度较大，自然环境本身的再生能力不强，为了使自然可持续发展，需要设计人员协调好人与自然的关系，盲目的索取会造成自然资源的破坏。在一些实际环境工程设计中，有相关设计人员不顾环保要求，滥用自然资源，追求盲目的美观，没有遵循自然发展的规律，妄图将自然环境以人工环境来代替。这种设计作品自然使用性不高，违背设计理念。[2]例如在园林改造设计中，关于河流的走向、林木的布置设计和假山、盆景等的摆放，设计人员为了突出自己的设计概念，不惜在原址上进行推倒后新建，将河流改道、林木移栽，甚至是为了片面的追求艺术效果，将草木砍伐后新建凉亭、假山等。这种手法不顾自然发展的规律，盲目的利用人力代替自然发展，造成资源的浪费和人力物力的浪费，无法产生经济效益和社会效益。真正的园林艺术设计应该是在尊重客观规律的基础上，利用人的创意进行科学的改良，园林设计中要最大限度的保护自然资源如林木、花草、河流、水土等，对于不合理的地方进行改造，对于合理的地方要进行积极保护。
（三）使用材料不合理
环境艺术设计要尊重生态文明，在材料使用上要做到节能、环保，在进行设计改造中要注意减少环境破坏和环境污染。目前在许多环艺设计现场，发现仍有许多随意使用污染材料的行为，有的材料会污染水源、污染大气，还有的材料会损害人的身体健康。这些材料本身无法做到循环使用，同时又不符合生态保护的理念，不利于环境保护和资源节约，不具有环境艺术设计的价值。[3]例如室内设计中，要减少木质材料的使用，本身木质材料容易受潮、开裂，使用寿命不长，受外部环境影响较大，变异性强，从环保、防火安全角度考虑应该适当减少木质板材的使用。可用相对质轻、价廉、利用率高的塑料装饰板代替。在涂料选择上有的设计人员为了降低成本使用大量劣势涂料，由于其中甲醛含量高，容易对人的身体健康产生不利影响，例如溶剂型聚氨酯漆中就含有大量游离TDI、苯类溶剂和VOC等，这些直接影响人的身体健康，也容易造成大气污染。可替代的有水性涂料，是一种无毒害、无污染的综合性涂料，并且抗污染性强、粘接牢固，适合室内装修中推广使用。
（四）设计繁琐、片面
在一般的室内设计中，由于业主要求奢华、惊艳，设计者在施工中就大量使用现代装饰习性材料，忽略了房屋的使用方便性和空间简洁性。环境艺术设计中，大多设计者的通病是不顾规则的大量使用材料装饰，例如人造板、油漆等，导致设计累赘、繁琐。有的材料还会排出有毒气体，危害人的健康。环境艺术设计中，设计者要充分利用一切可利用的自然资源，例如光线、空气、绿植等。[4]例如在建筑物的朝向、门窗的开洞上都要根据地理位置特点进行合理布置，可以利用透明玻璃增加人的空间视觉感，明亮的材料可以使室内光线充足，减少电力资源的浪费，对于人长久居住的身心愉悦大有裨益。不滥用资源和合理利用资源都是环保的一部分，避免繁琐无用的设计可以减少资源的浪费。真正的创意设计不是大量装饰物的堆砌，而是巧妙的利用自然原理进行空间结构改良、优化。
二、环保设计的意义和价值
（一）生态价值
环境艺术设计中尊重生态文明，在建筑设计中减少有毒有害材料的使用，使用环保合成材料，降低对周围的环境污染和环境破坏。同时最大限度的发挥自然资源的效用，例如增加光照较少灯具照明、保证通风减少空调使用等都是节能环保的体现。传统的设计基础上融合现代环保观念，在环境工程艺术设计时减少对原有自然状态的变更、破坏，是维护生态平衡的有效方法，符合当下节能环保的主题。在环境艺术设计中，秉承环保设计理念能够产生不可估量的生态价值。
（二）经济效益
生态文明背景下现代环境艺术设计重视自然资源节约的问题，能够减少滥用材料的损失，就能够产生明显的经济效益。以较常见的室内装修设计为例，其中在装修材料上能够尽量使用环保节能材料，做到循环利用可以降低装修成本。经济效益的提高不是指一味的降低设计成本，使用廉价不合格产品，而是指在不降低人们生活水平的前提下实现资源的节约和成本的可控。例如常用的节水系统主要利用循环再利用的原理，增加水的利用次数，较少水资源浪费，降低用水成本。从经济角度考虑，在环境艺术设计中做好节源设计能够有效降低设计成本，产生明显经济效益。[5]
（三）人文价值
环境艺术设计的主要服务对象是人，在设计中，要始终从自然环境的可持续发展角度考虑，重视人的使用感受和使用意愿，尊重人与自然的关系，协调发展，是人文主义精神的体现。在生态文明背景下，环境艺术设计的主要内容是强调人与自然和谐相处，自然资源是有限的，要做到节源、开流，才能践行科学发展观和可持续发展观。人文主义精神重在人的体验和感受，环境艺术设计需要始终站在人的角度，从长远发展考虑，集中体现人文主义精神，实现人文价值。
结语：
当代社会发展中，生态文明价值观对于环境艺术设计具有重要的指导意义，要求现行的环境艺术设计符合人的审美情趣和使用需求的同时，更加尊重人与自然、人与社会的关系，实现资源的合理利用和环境的科学发展。将环境艺术设计的创造性手法和环保主义精神相融合，就是指在生态文明背景下现代环境艺术设计需要正确思考人与环境的关系，并采取科学有效的手段提高设计的实用性、价值性。
参考文献
[1]符浩彬。论生态文明观下的现代环境艺术设计[J]。才智，20xx,13:228-229.
[2]何凤。刍议生态文明观下的环境艺术设计[J]。现代装饰（理论），20xx,07:130.
[3]邵红霞。基于生态文明观的现代环境艺术设计研究[J]。科技经济导刊，20xx,24:82.
[4]隋瑞正。生态文明观下的现代环境艺术设计[J]。四川戏剧，20xx,08:67-69.
[5]焦爱新。基于生态文明的现代环境艺术设计研究[J]。商，20xx,22:101.
艺术设计论文 篇四
当今世界正处于一个科技文化飞速发展的崭新时代。就我国而 言，随着经济的飞速发展，人民群众对精神文化生活不断的提高了 要求。我们如何从实情出发，针对我们现阶段的特定时期建立我们 相对完整、系统的设计教育思想体系，全面提升我国艺术设计教育 的国际竞争力，已成为设计教育界日益关注的问题。
一、我国艺术设计教育的现状
学校的规模效益提高了，但教学质量下降的势头却凸现出来， 这种盲目的扩招现象也直接导致了目前艺术院校生源大战与就业危 机现状的形成。并使这个发展的并不完善的学科承载了超负荷的重 任。艺术设计招生数量和毕业生数量不断刷新纪录，从而带来的问 题是，教育资源日趋紧张。面对如此现状，我们有必要对此做出一 番思考。
二、分析我国艺术设计教育所存在的问题
近年来，我国的艺术设计发展迅速，但是与西方发达国家相 比，我们还有很大的差距。我国的艺术教育要和国际接轨，首先要 从艺术设计教育着手，更新观念，大胆改革，逐步完善现有的艺术 设计教育体系。我国艺术设计教育当前所存在的问题。
（一）基础课程知识结构与专业设计脱节，基础课重技能轻创意 传统的教学方法通常采用色彩、素描、三大构成这一套思路。
这套教学方法确实有很多优点，但是在设计院校中，容易使学生陷 入写实，过于照葫芦画瓢从而失去对物体本质的感受。这样一来， 学生进入专业设计课程时，就可能会因为离开具体形象而觉得无从 下手，或者只会呆板地再现物体，没有创造力和想象力，只会模仿 别人的设计。
（二）在专业课程上多度依赖电脑的作用 计算机辅助设计的介入，使设计变得更为简单和易于操作，它 大大提高了设计师的工作效率，也为设计师提供了前所未有的艺术 表现形式和空间。然而，当这种简单便捷的操作方式在学生手中成 为一种习惯时，往往会使学生从思维到操作都被动地依赖它。学生 的个性在不知不觉中丧失，从而淡化了对人自身艺术潜质的挖掘和 设计思维的调动。电脑操作的熟练带来了作品形式的程式化，而技 法效果的运用也掩盖了思维创意的不足。
（三）创新思维的缺乏 由于我国现代艺术设计教育起步较晚，而且都是在传统工艺美 术教育的思维模式下逐渐建立起来的，所以一直以来我国的艺术设 计教育思维模式都是沿用原来工艺美术教育的现成格式，讲究按部 就班，讲究循规蹈矩，规范化的课程，固定性的教学方法，抹杀了 教与学的个性发展，而且设计与市场相距甚远，理论与实践脱节。
在这样的教育思维束缚下，培养出的学生往往重技巧，轻创造，缺 乏创新性能力，更谈不上持久创新能力的发展。
三、对当前艺术教育的一些思考
（一）注重培养学生的创造性思维能力 随着电脑的普及，现在的设计基本上都由电脑完成。我们应 该注意的是，对于一个设计作品而言，再好的电脑效果也比不上优 秀的构思。创新不是无原则无方向的，而是不断突破旧有的思维模 式，应不断地提出新思想、新观念。
（二）优化师资队伍 教学质量是学校办学的生命线，要提高教学质量，首先要提高 教师的专业素养和教学管理能力，学校要对新工作的教师进行专业 知识、授课经验和技巧的培训和提高。现今艺术设计教育模式必须 要改革，而且要探索出一条适合专业办学特色的教学模式。
艺术设计论文 篇五
处于一个信息时代，网络正在以它特有的方式和优势飞速发展，许多大学校园里互联网基本普及，在大学生的生活中网络成了不可或缺的一部分。艺术设计院校业的大学生由于专业的特殊性，在网络的使用和对网络的态度也都具有自己的典型特征，因此客观地认识网络对艺术院校的大学生所带来的影响，有助于学生积极健康地面对网络带来的各类问题，更好地健康成长和发展。
一、网络对艺术设计院校的大学生生活方面的影响
1、生活内容得到丰富，娱乐方法多样化
由于网络的特性，学生可以在网络中找到大量的他们想知道的相关信息和沟通群体。很多有共同爱好的人通过网络走到了一起，有不少学生也因此把爱好发展成了个人专业特长。这让学生的视野得到开阔，自主独立能力得到增强，团队协调能力得到加强，对地域文化了解更加实际。艺术类的学生性格各异，有的喜欢独自研究，有的更喜欢到处闯荡，所以他们更愿意接触新的东西，去新的地方，做新的尝试。
2、网络通讯功能强大，情感交流无障碍
互联网不仅具有信息平台的功能，还具有通讯的功能，如QQ、MSN、微信、陌陌等很多网络通讯软件。它可以让你随时随地与家人朋友联系，也可以让你和陌生人进行交流。而且还都可以是语音视频同步进行，这样很多一时不能适应离开家乡、离开父母的大学生在精神和情感寄托上得到缓解。同时大学生也可以在网络上认识志趣相投的陌生人，情感交流宣泄，可以进一步发展成为现实生活中的朋友。当然网络也具有相对较大的隐秘性，可以用匿名的方式在网络中畅谈。通过微博、微信、QQ空间，大家可以在里面展现自己的心情、生活、文字让关心和专注他的人更多地了解他，更可以用跟帖留言等方式，让他知道大家对他的专注和想法，这是一种互不干扰，纯粹自由的关注方式。艺术院校的学生出于对新事物的敏锐，相对会更容易使用和接受这些网络新功能以及在网上出现的新的事物、名词等。
3、学习资料系统全面，学习渠道拓宽
网络上的信息可以说囊括了古今中外，上到天文，下到地理。同样网络上关于审美、设计、艺术的词眼更是到处都是，作为艺术专业的学生除了教科书、专业老师的指导和在图书馆学习，对他们来说更便捷的方式就是网络，据统计，95%的设计信息都在网上。很多名校也都在网上开设网络课程，如麻省理工学院等，这类学院对于大多数艺术设计的学生来说可能是望尘莫及，但是网络让他们得到满足，而且学校的课程设置相对比较系统全面，有了这样一个新的环境和工具，他们可以尽可能地对自己感兴趣的课程利用课余时间进行钻研学习。
二、艺术院校大学生所面临的机遇和挑战
网络为大学生们带来了一个新的天地，同样对于艺术学院的大学生来说，这个天地是前所未有的。它让学生的生活、学习等多方面都随之有了变化，它带来方便和便捷同时，也有新的挑战迎面而来。
1、信息量的增大，需要更高的辨别和吸收能力
网络是一个有大量的文字、图片、视频等各种形式信息的平台，它所拥有的信息涉及方方面面，渗透各个领域。还有很多爆发式的信息，直接成为大家的谈资，直接或间接影响着大家的世界观、价值观、人生观。作为艺术院校的学生需要及时了解各种社会现况以不至于出现理念落伍、设计不够新颖等问题。而且很多的人为的舆论引导，可能存在很大的误导性，影响了大家对事实的认识。特别是在专业上需要或者偏爱专注时尚、娱乐等流行元素的艺术设计学院的大学生，关注得多了，自然受到的影响也会更大一些。
2、信息更新快，需要更准确的信息捕捉和取舍能力
信息传播速度快也是网络的特点之一。每天都有大量的信息在网络中传播。同时学习方面的专业知识网络的更新也往往比书本来得快很多，这就需要我们学会关注，学会更新自己的信息库，当然大家的学习时间都是有限的，学习的广度，对信息量的选择以及对信息的吸收程度，直接影响着学习的效率。这就要求学生主动地接受和了解相应的信息和知识，以适应这个信息时刻更新的时代，同时对学生对信息的选择方式、方法及取舍的能力提出了更高的要求。
3、学习生活种类繁多，需要有较强的自制力和学习能力
对于生活来说，网络提供了很多的娱乐项目，它丰富了学生的课余生活。当然任何事情都不是绝对的，很多同学玩性过大，在某一娱乐上投入太多的时间精力，导致耽误了学习和正常的生活。网络的存在提高了艺术设计学院学生的学习积极性和动力。同样它的存在也为有些被动学习的同学提供了一个广大无垠的抄袭空间和资料来源，或者说他们不需要自己去学着尝试调研，学着尝试设计，只需要对别人的作品稍作修改或者直接抄袭，直接下载，让他们本该在过程中学习的东西最后一无所获，荒废学业。
4、网络信息共享，需要有一定的网络自我保护意识、知识产权意识
网络是一个敞开式的空间，网络利用文字、色彩、声音、影视、动画等多种方式传播信息。你可以在里面找到很多你需要的信息，也可以和大家一起分享你的东西，还可以在里面与不熟悉的各类人物交流信息，也可以在里面表现另一个自己。在网络中，我们每个人可以隐藏身份，隐藏年龄性别等，在善意隐藏自己的同时，同样我们也不知道对方的一切，很多的认识可能是只是自己意向中的描绘，所以网上也存在着很多的不确定因素，就如过于信任对方，导致了情感欺骗。当然网络也是开放性的，如果不懂得保护自己，也可能存在个人信息被人盗用等很多事情发生。比如，网络诈骗，它往往盗用熟人或亲人的账号，进行一些欺诈行为。也有一些人利用大学生涉世不深，先建立信任然后进行欺骗。这就要求大学生需要较强的网络自我保护意识。从学习角度来说，网上也有很多相关艺术设计专业的论坛、帖子，这样的确也给学生带来了一个较好的学习交流场所，但是由于要求设计本身具有很多的个人思想审美，很多设计方案涉及个人所有权专利等方面。这就需要学生要有较强的个人隐私保护以及知识产权维护等更多保护意识。
三、总结
网络是一个时代的进步，让大学生应能够清楚地认识网络与自身的关系，健康合理地利用网络，让网络的出现成为大学生人生中的机遇，好好把握网络带来的机遇，更好地推动社会的和谐和时代的发展。
艺术设计论文 篇六
1人的心理、行为与室内环境设计的关系及其应用
1.1领域性与人际距离
人独自处于室内环境中的时候，其生活与生产活动都不希望收到外界的打扰或者是妨碍，并且其活动的不同对于生理或者是心理范围与领域的要求也不一样，但总归就是一句话，人们都不希望被外来的人或者是事务打破现有的环境。室内环境中，个人也需要与其他人进行必要的交流与接触，但是人际接触的实质是要在接触对象的不同与唱歌的不同上有不同的差异。有研究者曾经用动物的环境和行为的研究为基础，提出了人际距离的理念，然后根据人际交往的密切程度的不同将人际距离进行了不同的定位，分别为密切距离、人体距离、社会距离与公众距离四个程度。其中不论何种程度，都可以根据具体的行为性质将其细分为远方相与接近相两种。也就是说，在距离比较密切的环境中，对与对方可有嗅觉和辐射热感觉为接近相；可与对方接触、握手为远方相。当然，我国民族、宗教信仰、性别、职业与其文化程度的不同都会影响到人际交往，也随之会影响到人际距离。因此，我们在设计的过程中，要不断的了解居住者的生活及其精神设计，然后在满足其需要，最终使其满足整个设计方案。
1.2私密性、“尽端趋向”与心理需要的和谐构建
当前人们往往将自己的居住空间作为隐私对待，这一现象普遍存在在人类社会当中。比如在某一具体的空间范围内视线、声音都是处于单方向屏蔽与隔绝的，他们只希望能够在自己的私密空间内看到更多、听到更多的东西，而不希望其他人来窥探自身任何一点内容。不仅如此，现代室内环境艺术设计还具有尽端趋向性这一特性。例如人们在日常生活当中，率先进入集体宿舍的那一个人自己首先挑选床位必然会更加愿意挑选处于房间尽头的那一个床铺，其目的在于在生活时确保受到更少的干扰。相对于就餐情况来说，在挑选座位的时候，人们都不太愿意挑选靠近门或者是人流较为频繁的地方，在餐厅中靠墙而设的座位也使得了更多的尽端的存在，进而贴近客户在就餐时人们尽端趋向的这一潜在心理，从而这也是人们为何选择这一位置的原因，正因如此我们在进行室内设计的过程中应尽量考虑客户的这一主观意向。
2环境心理学与室内环境设计的“以人为本”
在人与环境这一系统中最为核心的部分即人，正因如此，我们在展开室内设计工作室也必须要严格遵循以人为本这一原则，确保设计工作中将人的心理需求及生理需求放在第一位。即空间设计工作必须要确保人们能够更加便捷、安全和高效的展开日常工作和学习，从而确保人们在各类环境中都能够较为顺利的获取所需信息，使得空间设计不仅能够在确保人的安全之外获得心理上的舒适感。需要注意的是，以人为本的室内设计工作必须要充分重视人类的精神层面需求。人的需求千差万别，室内设计必须要根据不同需求的人群来展开不同的审美设计，即创造出风格迥异的室内环境。由此可知，此种多元化的设计思维很难脱离人的需求存在，因此必须要在设计始终坚持以人为本的理念。正是由于当前人们对于环保、简谱、自然、温馨等需求，在这一背景下多元化的审美设计走向了室内设计主流。从宏观方向来看，室内设计还应该从可持续发展的思维展开工作，并进一步将以人为本理念上升至以环境为本。同时在具体的环境设计工作时，要合理的对空间利用弹性与效率合理把握，从而在最大限度上减少空间资源的浪费、使有限的空间发挥出最大的效用。最后就是在室内环境设计中选择材料是，要尽可能的选择绿色环保的节能材料，并且使用新的工艺来完成整个设计过程，无论是处于设计中，还是设计结束之后，我们都要倡导环保节能的理念。
3结语
在室内环境设计中加入环境心理学的知识是要从更高层面的设计出符合现代人居住的居住环境，进而为人类创造更加舒适的居住及办公环境。对于现代室内设计而言，设计师不仅要满足人们对于室内装饰的美感、功能，满足不同人群在心理及精神方面的需求。总而言之，室内设计工作者必须要充分发挥自己专长，为人们创造出合理、舒适的空间。
艺术设计论文 篇七
一、环境艺术设计发展历程及现状
环境艺术的诞生与人类文明的发展息息相关。具有创造力的人通过勤劳的双手创造出了各式各样的建筑物。不管是中国古代规整严谨的皇宫、埃及的神庙，还是古罗马的宫殿，它们都是环境艺术的具体体现。尽管有着悠久而丰富的发展历史，但环境艺术的概念形成是在20世纪初，我国更是在20世纪80年代初期才明确提出了环境艺术设计的概念，中国环境艺术设计在20世纪80年代迎来了发展的高峰。随着环境艺术设计理论基础的增强，其内容也走向了融合，具体体现为其融入了空间设计、景观设计、城市规划等内容。“环境艺术作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。”环境艺术设计是巨大的、广泛的、富有感情的，要求在自身发展过程中结合实际，在艺术海洋中挖掘出自身的特色，并展现出其他设计所不具备的感情与灵魂。环境艺术设计的理论体系不断完善，但在实践中，环境艺术设计作为艺术教育的分支，学科之间的融合体系并不够健全，全面系统的理论支撑更是其所缺乏的。同时，真正意义上的环境艺术设计是经过艺术的专业化与细化后形成的。在经过多年的发展后，环境艺术设计所涉及的知识领域也在不断扩大，其与相关的建筑学、美学、地理学等学科的联系更加密切。
二、环境艺术设计中多学科交叉特性成因及具体表现
环境艺术设计将环境作为主要研究对象，环境的复杂性要求环境艺术设计要向多学科的交叉方向发展。环境艺术设计是以艺术设计为载体展现环境，艺术本身是丰富的，研究环境艺术设计中多学科交叉特性的成因也应从艺术出发。
1、环境艺术设计中多学科交叉特性成因
（1）结构复杂的环境及多层次的空间
结构复杂的地球环境为人们提供了物质生活的基本需求。地球的广阔决定了环境是一个广泛的概念。然而从功能性的角度来讲，环境空间对于人类来说是实用的。多层次的空间就可以根据生活中的大小环境而划分，大环境之下有小环境，层层递进并细化后，环境给予人们的感受却是不同的。环境艺术设计是在环境上进行的艺术设计，而结构复杂的环境决定了环境艺术设计离不开地理知识、审美艺术等。空间之内的环境艺术设计也需要具有层次感，与空间的融合让环境艺术设计的各类信息适度，并合理布局安排，这使得环境艺术设计具有多学科交叉特性。
（2）多元化的艺术元素
环境艺术设计以艺术设计为载体，要求设计具有艺术内涵。艺术是无处不在的，发现艺术，感受艺术，并应用艺术于设计，是环境艺术设计的过程。离开艺术元素的环境艺术设计是没有灵魂的肉体，更是孤独的存在。多元化的艺术元素让环境艺术设计适合大众的不同口味，并具有更加丰富的表现形式以及深厚的内涵。
2、环境艺术设计中多学科交叉特性的具体表现
融合了美术学、地理学、艺术学、色彩学等学科的环境艺术设计，其表现形式丰富多样、内涵深厚，更是与相关艺术设计学科如建筑学、空间设计、城市规划等之间相互交叉。
（1）学科之间的融合渗透
环境艺术设计是艺术教育的重要分支，环境艺术设计的理论基础知识与艺术设计之间存在一定的统一性，艺术设计与美学、色彩学之间是相互支撑的，美术功底是设计的技术支撑，设计思维则是在艺术理论学习中锻炼形成的，设计中的色彩运用能力是需要在色彩搭配训练中提升的。环境艺术设计与艺术、设计的基本知识是融会贯通的。环境艺术设计在人们的艺术审美发展过程中变化，其发展领域在不断扩大，环境艺术设计与建筑学之间的相互促进更加显著。如，环境艺术设计与建筑设计都追求与环境的结合以及设计结构的整体性，而空间设计和城市规划共同追求有限空间的最大化利用。环境艺术设计在学科之间的融合渗透中不断发展。
（2）创新化的环境艺术设计
环境艺术设计的多学科交叉特性体现为其既不是单纯的艺术，又不是单一的美术，更不是建筑或者风景园林。环境艺术设计依托于其他学科发展，在自身完善中无法避免的便是学科特点的模糊化。为了更加明晰环境艺术的特点，并让其得到更好发展，最好的方式就是在环境艺术设计多学科交叉特性基础上将其创新化。所谓创新化，就是以独特的艺术视角，在环境艺术设计理论基础上进行加工创作，使其相互交叉、互为补充，共同将环境艺术设计创新化。创新化的环境艺术设计是独特的，并剔除了多学科交叉特性带来的弊端，留下了更具有意义的内容，更是环境艺术设计的多学科交叉特性的具体体现。
艺术设计论文 篇八
一、高职艺术设计类专业人才培养模式存在的问题
1、师资水平相对薄弱，“双师”素质教师相对缺乏
大部分高职院校都是经过升级、重组、转制等发展而来，在师资方面存在教师数量不足、专业结构不合理、教师技能不过关、新教师缺乏必要的培训和锻炼等现象。
2、宽松的校企合作互动和双赢机制不完美
首先，学校、行业和企业的价值取向各有不同；其次，学校与行业、企业的管理体系是完全不同的；再次，学校和企事业单位建立了校外实训基地的目的各不相同；最后，学生到校外实训基地实习时间一般较长，而且实习管理过于松散。“校企合作，共育人才”这句口号应体现在“共”字上，校企双方在课程设置、课程开发等领域应共同合作，才能适应技术更新，适应当地经济和社会的发展的需要，真正实现“校企共赢”。
二、职业素质在人才培养中的研究思路及核心体现
1、研究思路
高职教育是以就业为导向和满足社会职业岗位需求的高等教育，所培养的是建设、管理、生产、服务等第一线需要的数以千万计的应用型高技能人才，面对当今新形式和市场需求的双重挑战，努力实现学生“毕业就能就业，就业就能上手”的人才培养目标，为满足区域经济发展的人才提出了新的要求。
2、核心体现
（1）培养学生的职业素质，应从课堂教学与学生的课余时间两方面入手，也要注重开展好做好就业指导课，增强学生的就业意识。
（2）培养学生的职业能力，根据艺术设计类专业的行业需求，及时、适时的调整人才培养方案，加大实训课时所占总课时的比例，让学生有充足的时间进行技能实训，练习、强化职业技能。
（3）学生如何突破“就业关。”在校期间应大力培养学生的创新能力和创业精神，以及学生应具备的基本知识、足够熟练的职业技能、良好的职业道德、实干的创业精神。
三、培养高职艺术设计类学生良好职业素质的途径
1、加强思想道德教育，树立道德典范
高职艺术设计类学生的职业素质培养，应以社会主义道德教育为基础，同时，社会主义道德教育也是当前和未来很长一段时间高等教育需要解决的重大问题。
（1）突出思想政治课在高职艺术设计类专业人才培养课程体系中的地位，“育德”放在首位，不应忽视道德教育的重要作用，应该积极支持道德建设。
（2）积极开展法律基础、思想道德修养等思想政治课的教学模式改革，如采用多媒体教授等方法，教师在课堂上加强与学生的互动，让学生谈谈自己对社会现象及道德标准的看法，以及开展社会实践活动等。
（3）“学高为师，德高为范”，老师的言行对学生的影响是十分巨大的。因此，要注重对艺术设计类专业教师乃至其他专业全体教师进行师德的教育和培养。
2、开展职场体验，树立职业典范
高职艺术设计类专业人才培养模式在强化职业技能培训的同时，还应该强调职业素养的指导作用。学校应定期聘请一些企业行业专家、设计师，以报告及研讨会等形式，与学生沟通，让学生真切地感受到一个优秀劳动者、设计师应具备的专业素质。
3、开展顶岗历练，培养实干精神和敬业精神
高职艺术设计类专业应进一步拓宽学生实践的范围和加大实践场所的数量，以人才培养模式中教学目标的设定为基础，安排学生定期到企业生产一线接受顶岗历练，了解社会现实、感受企业文化、培养实践能力、培养团队合作和爱岗敬业精神，使学生正确认识自我与集体的关系，在顶岗历练中树立正确的职业观、价值观，切实有效地提高学生的实践能力，真正实现“毕业就能就业，就业就能上手”的人才培养目标。
它山之石可以攻玉，以上就是众鼎号为大家带来的8篇《艺术设计论文》，希望可以启发您的一些写作思路。
