初中音乐教学教案精选6篇
作为一名默默奉献的教育工作者,常常需要准备教案,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么问题来了,教案应该怎么写?读书破万卷下笔如有神,下面众鼎号为您精心整理了6篇《初中音乐教学教案》,可以帮助到您,就是众鼎号小编最大的乐趣哦。
初中音乐教案 篇一
一、教学目标
【情感态度价值观】
通过聆听歌曲,感受歌曲带来的意境,学生能够产生对民族的热爱之情。
【过程与方法】
通过演唱、聆听、感受等方法,学生能够进行对歌曲创编活动。
【知识与技能】
了解装饰音、衬词、力度符号、回声等,体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。
二、教学重难点
重点:引导学生体验旋律的美感,感受歌曲所传达的情感。
难点:了解装饰音、衬词、力度符号、回声等,并学会哼唱歌曲。
三、教学过程
(一)情境导入
教师创设情境利用多媒体播放《苹果丰收》,并提出问题:歌曲是哪个民族的?
学生自由发言。
教师总结:本首歌曲的是朝鲜族歌曲,我国地大物博,五十多个民族,每个民族都有自己民族不同的歌曲,顺势引出赫哲族民歌《乌苏里船歌》。
(二)感受体验
1.初听歌曲
并设问:“歌曲的情绪是怎样的?”
学生自由发言。
教师总结:歌曲的情绪是悠长的、宁静的,仿佛把人们带入到了乌苏里江边。
2.复听歌曲
并设问:“歌曲有什么特点?
学生自由发言。
教师总结:歌曲整体的感觉是摇曳的,具有船歌的特点,仿佛看到了在江上人们捕鱼的场景。
(三)分段欣赏
1.再次聆听歌曲,尝试将歌曲进行分段,通过聆听歌曲可以分为三段。
2.带领学生聆听第一段,并提问第一段音乐有什么特点?
学生自由回答。
教师讲解:第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化,营造了歌曲的意境,回声的出现仿佛把人们带到意境中,感受乌苏里江的美。
3.带领学生哼唱第一段,注意力度以及装饰音的出现。
4.带领学生聆听第二段,并提问第二段歌词描绘的是什么内容?
学生自由回答。
教师讲解:第二段出现了歌词,并且出现了少量的衬词,更加突出地描绘了乌苏里江的'美景和渔民捕鱼丰收的喜悦,歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲,了解作者要表达的思想情感。
5.带领学生有感情地哼唱第二段。
6.带领学生学习第三段,并通过前两段的欣赏方式总结第三段的特点。
学生自由回答。
教师讲解:第三段重复第一段,出现了大量的衬词,目的是将听众拉回现实,再次感受乌苏里江的美景。
7.带领学生哼唱第三段。
8.再次整体聆听歌曲,并带入刚才的体会。
9.整体的融入感情哼唱歌曲。
(四)巩固提高
教师请学生自由分小组用打击乐器为歌曲创编伴奏,提醒学生打击乐器要根据歌曲的强弱进行选择。
创编完成后请各组进行表演,而后进行生生评价、教师评价。
(五)小结作业
今天我们学习了歌曲《乌苏里船歌》,感受到了歌曲中浓浓的春意,希望同学们在生活中善于观察生活中的美,热爱生活。
回去继续搜集中外民族的船歌,下节课进行分享。
四、板书设计
初中音乐教案 篇二
教学内容
欣赏:《卡门序曲》《今夜无人入睡》。
教学准备
钢琴(或其他键盘乐器)、音响及多媒体软件等设备、有关歌剧音乐的文字、图片材料。
教学目标
1、通过欣赏歌剧唱段《今夜无人入睡》和《卡门序曲》《威廉·退尔序曲》,使学生初步了解欧洲歌剧艺术的魅力及其起源与发展。
2、随音乐划拍或指挥,并背唱《卡门序曲》主题旋律和《今夜无人入睡》的曲调,体会歌剧音乐所具有的艺术魅力。
3、以歌剧《图兰朵》为例,了解本土文化与多元文化的联系。
教学过程
1、教师使用多媒体播放歌剧《卡门》录像片段并聆听《卡门序曲》,师生共同探究歌剧《卡门》的剧情和序曲音乐特点。
2、继续聆听《卡门序曲》,使学生从音乐艺术形象的角度初步领略其艺术魅力,并知道《卡门序曲》是歌剧开始时的一首明朗而辉煌的管弦乐曲,它仿佛概括了歌剧的内容。结构基本属于回旋曲式。乐曲主部是一首节日进行曲,它来自歌剧最后一幕的合唱旋律,气氛热烈欢快,由木管和小提琴主奏,音乐把人们带到西班牙斗牛场的喧闹狂热的气氛中。
3、引导学生随音响边划拍边哼唱“节日进行曲”和弦乐主奏著名的《斗牛士之歌》(第二插部)曲调,使学生体会《斗牛士之歌》雄壮、威武的曲调,与主部音乐“节日进行曲”形成鲜明的对比。要求学生记住这两首音乐的旋律。
4、教师简介四幕歌剧《威廉·退尔》剧情,并引导学生聆听《威廉·退尔序曲》,使学生初步了解该序曲的结构分为四个部分,教师可采用边欣赏边列表的方式,引导学生从每部分音乐使用的乐器、音乐主题、音乐表现要素表达的意境和音乐形象等,进行分析以加深对序曲音乐的感受和理解。
5、学生可随《威廉·退尔序曲》主题音乐划拍哼唱,记住主题。
6、欣赏《今夜无人入睡》,简介歌剧《图兰朵》剧情,了解欧洲歌剧音乐融入中国民歌《茉莉花》,使学生了解本土文化与多元文化的联系。并记住《今夜无人入睡》的曲调。
初中音乐教案 篇三
教学目标:
1、让学生通过对各少数民族歌舞的学习和研究,来更好的了解我国民族歌舞的音乐类型及风格特点。
2、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀,培养学生热爱民族音乐的感情。
3、扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,以便不断提高自身表演的能力。
教学重点:
感受民族歌舞的魅力,学会用歌声和舞姿来表现。
教学难点:
学会几种常见民族舞蹈的表演,掌握好每种舞蹈的风格特点。
教学过程:
一、听赏感受
⑴在《爱我中华》的音乐伴奏声中,师生音乐问好。
⑵老师提问上节课布置的内容,了解学生完成情况,并导入本节课所要讨论的课题。
师:同学们,我们刚才听到了大家非常喜爱和熟悉的歌曲《爱我中华》,大家知道我们是一个多民族的国家,每个民族都有它独特的音乐风格,老师课下给大家布置了一个任务,让你们下去寻找搜集各民族歌舞的相关内容,不知道你们完成的怎样?
生:我们都已顺利完成任务。
师:你们都是通过那些渠道搜集得来的呢?
生甲:网上寻找。
生乙:电视音乐频道学到的。
生丙:向知道民族音乐知识的人学习到的。
生丁:在音像店及书店找到的。
(通过学生的回答,让他们掌握搜集知识的多种途径,有助于全方面的知识积累。)
师:我们本节课将来共同走进绚丽多彩的歌舞世界中,来领略体会多彩的民族歌舞魅力。
出示课题——
二、引导回答
师:民族歌舞产生并流行于民间,受民俗文化的制约,即兴表演风格相对稳定,以自如为主要形式,不同地区,由于受生存环境、风俗环境、生活方式、民族性质、文化传统、宗教信仰等因素影响,在素质技巧和风格上存在着十分明显的差异。下面,请大家将自己搜集到的民族歌舞知识向同学们进行一个展示吧!
生A:藏族是一个拥有400多万人口的民族,在这片广阔的区域中,藏族人民创造了悠久的历史文化,同时也创造了丰富多彩的舞蹈艺术。藏族民歌抑扬顿挫、合撤贴韵、悦耳动听,唱时还伴以各种舞蹈,舞姿优美,节奏明快,其中踢踏舞、锅庄舞、弦子舞最为广泛流传,其中在四川巴塘地区形成的弦子舞,就是以优美、柔颤,富有歌唱性著称,藏族民间舞与本民族的政治、经济、文化、艺术的发展有着密切的联系,“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是种类不同藏舞的共同特点,今天我们还为大家带来了一段藏族弦子舞蹈《走进西藏》。
师:总结
生B:歌舞是傣族人表达情感不可缺少的方式,傣族人民喜爱和崇尚孔雀,把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征,在种类繁多的傣族舞蹈中,《孔雀舞》是人们最喜欢、最熟悉的舞蹈之一,为傣族舞蹈伴奏的重要乐器是“象脚鼓”,傣族还有最为盛大的节日“泼水节”。
下面我们为大家带来了《金孔雀,轻轻跳》。
杨丽萍,云南大理白族人,著名舞蹈艺术家,从小酷爱舞蹈的她,没有进过任何舞蹈学院学习,1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团,1986年她创作表演的独舞《雀之灵》一举成名,多年来她出访世界许多国家和地区进行艺术交流,相继在新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区进行专场舞蹈晚会,为世界展示云南、了解昆明做出了巨大的贡献。
师:总结。
生C:歌舞是彝族人民生活中的一项重要内容,其形式丰富多彩,彝族人民十分善于唱歌,不仅以歌谈情说爱、传递心声,而且以歌叙述历史、表达哀乐,诉说过去有苦歌,畅述今天美好生活有颂歌,喝酒有酒歌,打猎有猎歌,祭祖有祭歌,婚嫁有哭嫁歌,丧葬有哭丧歌,有时甚至到了随处应答以歌代言的地步,彝族舞蹈源于远古时代对狩猎、征战、采集、放牧、农耕以及祭祀等的简单模拟,自如性的舞蹈则重在舞步,功夫主要在脚上,,有踏、搓、跺、抬、跳等舞步,动作奔放,节奏跳跃强!旋律粗犷刚健,且具有浓郁的民族特点。
下面我们为大家表演《幸福山歌》。
师:总结
生D:草原是歌的海洋,歌的故乡,无论在辽阔广茂的草原,浩瀚无垠的大漠,还是在富饶的农区乡间,到处都飘扬着优美动听的音乐之声。象大家熟知的《牧歌》、《祝酒歌》、《美丽的草原我的家》都是以歌唱草原,赞美俊马,热爱生活,充满对自由幸福的向往和追求为主要内容,蒙古民族具有民族声乐的独有风格,不论高吭嘹亮,还是低吟回荡,都充分表现了蒙古族人民的质朴、爽朗、热情、豪放的性格,蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈、热烈奔放、朴实刚健,自娱性很强。
下面请欣赏由我们组带来的歌曲《牧歌》及舞蹈《草原上奔腾的小马》片断。
师:总结
生E:朝鲜族歌舞具有一种特殊的艺术魅力,特别是女性的舞姿,轻柔雅致,一举手一投足,都有一种飘飘欲仙的感觉,给人无限的美感,朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统,尤其是能歌善舞,节日或劳动之余,都喜欢用歌舞来表达自己的情感,朝鲜族歌曲具有旋律流畅、婉转、明朗的特点,朝鲜族舞蹈优美典雅,其舞姿或柔婉袅娜、如仙鹤展翅,或刚劲跌宕、活泼潇洒,反映了明朗激昂和细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。
下面请大家欣赏我们带来的歌曲《道拉基》。
师:总结
生F:新疆自古就有“歌舞之乡”的美称,新疆歌舞以动听优美的音乐,绚丽多姿的舞蹈,深刻反映了西北边陲少数民族的独特风情,他们的舞蹈艺术以含蓄、优美、沉稳见长,特别是姿态优美、舒展大方的女性舞蹈,以及刚健奔放的男性舞蹈,看后使人留连忘返。
下面请大家欣赏我们带来的歌舞表演《青春舞曲》,
师:总结
三、综合体验
生甲:老师,这个新疆舞蹈跳的太棒了,能不能让生F教给我们?
师:同学们你们想学吗?
生(全体):想。
师:好,那就让生F当我们的老师教给大家吧!
(同学们在生F的指导下学会了新疆舞的五套基本动作,并让大家为《青春舞曲》编排动作。通过这一环节来锻炼同学的内在潜质及团结合作精神。
四、知识总结
师:我们今天一共接触了六种常见的民族歌舞,希望大家能够通过这节课的学习,来更好地热爱我们的民族艺术,提高我们的表演能力。好了剩下的时间交给大家,你们选择自己喜欢的歌舞类型,来尽情地抒发情怀吧!
五、自我评价
通过这节课学习,学生在轻松、愉快的氛围中学会了几种常见的少数民族歌舞。在课堂教学过程中,充分体现了学生的主体地位,让学生充分发挥了自己的潜能,体现了新课改强调的知识与娱乐并存。
初中音乐课教案 篇四
教学目标
1、通过学唱歌曲《在那遥远的地方》引导学生以积极的心态正确的歌唱,培养良好的歌唱习惯。
2、在歌唱与聆听的过程中感受少数民族音乐的风格特点,了解新疆民族音乐中混合拍子的特点。
3、练习击打八七拍子伴奏型,随乐合拍,感受这种特殊拍子所带来的音乐韵味。
教学重难点
1、准确演唱歌曲,并表现出歌曲的风格与特点。
2、了解“混合拍子”,并能随乐合拍。
教学过程
一、导入
(展示青海相关图片与中国地图)
师:同学们能在地图中找到图片中所显示的地区吗?
师:今天我们一同走进大西北,了解我国西北地区的民族音乐
(设计意图:通过地图给学生一个直观的地理方位概念,了解西北地区的民族、环境等,为分析歌曲的风格特点打下基础。)
二、学唱歌曲
1、聆听歌曲,感受情绪,歌曲描写了什么内容?生答。师评并补充:这是一首青海民歌,前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌,后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。
2、朗读歌词,体会歌词所抒发的情感。(设计意图:通过歌词朗读,使学生进一步了解歌曲所要表达的情感。)
3、欣赏全曲,边听边思考:歌曲的速度、节拍、力度是如何表现的?(设计意图:整体感知音乐,从音乐要素上了解歌曲)
4、老师范唱歌曲。
5、学生学唱歌曲第一段,注意歌曲音准。
6、请同学们看歌谱,曲调中出现了一个变音记号,大家知道这个变音记号的名称和意义吗?
生答。师:这个变音记号叫“升记号”,所标示的音符将升高半音演唱。
7、跟琴学唱旋律,适度乐谱。用模仿的方法唱好变化音。在此,教师需引导学生实用正确的发音技巧与咬字方式,使学生潜移默化的养成正确的演唱习惯。
8、介绍歌曲改编者王洛宾。(设计意图:新课标中强调需讲解声乐中简单的发声技巧。这一学唱部分循序渐进的引导学生熟悉乐谱,进而跟唱。在学唱同时教师及时的调整与讲解有益于学生正确歌唱方式的养成。)
9、创编活动---分组表演。
10、小结
三、欣赏《万马奔腾》
1、老师播放《万马奔腾》演奏视频,让同学们观察马头琴的演奏姿势及其基本演奏技法。
2、学生集体讨论交流对蒙古族的了解,包括民俗、饮食、音乐、生活习惯等。’
3、引导学生了解蒙古族的传统文化。
初中音乐教学设计 篇五
教学目的:
1、通过欣赏影片中的音乐片段,分析体会影片及其音乐,并能了解电影音乐在影视作品中的作用;
2、通过欣赏影片《音乐之声》,能用歌声表达歌曲《雪绒花》创设的意境与情感,并能有感情地演唱歌曲。
3、继续培养二声部合唱的能力
教学重点:初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》
教学难点:感受欧洲电影音乐的艺术魅力,探究音乐对电影情节发展变化的作用。
教学准备:多媒体教学设备、钢琴、教学课件
教学过程:
一、导入
1、播放电影《狮子王》片段,学生进教室欣赏。
2、教师出示:没有声音只有影象的《狮子王》片段。
3、教师提问:看了没有声音的影片,同学们有怎样的感受?
学生回答:……
教师再次播放影片〈狮子王〉,同时加配该电影音乐。
4、教师:可想而知,没有音乐的电影是多么的乏味、空洞。《狮子王》这部影片的故事情节很感人,画面很精美,而且音乐非常棒。
5、教师:那么在你的印象中,有哪一部电影的歌曲使你记忆深刻,即便是忘记了电影的名字但也还深深地记着电影中的音乐呢?
6、现在让我们也作回音乐制片人,咱们也来为影片匹配上适当的音乐。
我们一起来欣赏一段音乐,请同学们想象一下,这段音乐要表现怎样的人物形象?
(播放《平原游击队》——“鬼子进村”音乐片断)。
7、教师:音乐描写哪类人物形象?
学生回答:日本鬼子的形象。
教师:下面我们去看看电影导演给这段音乐配备了怎样的情节和人物。
二、浏览欣赏影片
1、教师:播放电影《十面埋伏》、《诅咒》等影片图片以及电影音乐。让学生们通过视听感受到电影音乐在电影中起到了表达电影主题、刻画人物的性格形象、,渲染烘托气氛的重要作用。
2、教师播放影片片段以及提供学生选择的音乐。学生根据自己对影片内容的理解搭配相应的音乐。
3、教师归纳:由此我们可以了解到,电影音乐能够刻画人物的性格形象。一部电影的完成,需要很多方面的工作,也涉及到诸多艺术形式,音乐是电影中必不可少的。其实最早的电影是无声电影,电影从无声到有声经历了巨大的转变。早期的有声电影是用放映机和留声机同时工作来发声的',放映电影时,工作人员必须手持唱机磁头,眼望银屏,在需要配乐时立刻把唱机磁头放到唱片上。这种方法一方面用音乐渲染了剧情,同时也掩盖了放映机的噪音。今天我们就要一起去感受“荧屏乐声”。
4、教师:其实有一首电影歌曲给老师留下深刻难忘的印象,一直以来我都很喜欢它,现在我唱上这首歌曲的小段旋律,请大家欣赏。
三、教学过程
(一)1、教师:你们知道这是哪部电影的歌曲吗?对,这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡配乐奖、歌曲奖的影片《音乐之声》。
2、教师简单介绍故事大概,伴随着故事欣赏歌曲。
教师:《音乐之声》讲述了发生在20世纪30年代奥地利的一个真实的故事。女主角玛丽亚是个性格开朗、热情奔放,并且喜爱唱歌跳舞的修女,常常溜出修道院的大门,在苍翠的群山间歌唱。正因为她不拘的天性被认为不适合当修女而离开了修道院,到当地的一位退役军官特拉普特家里做家庭教师。特拉普特是位脾气古怪的鳏夫,他很爱他的孩子们,却不懂得教育他们,使得这些孩子感受不到父爱而变得很顽劣,曾经气走了11任家庭教师。玛丽亚用爱心与音乐和失去母爱的孩子建立了良好的关系。在上校离家期间她和孩子们排练了合唱。孩子们用甜美、和谐的歌声迎接上校回家,歌声打动了上校,激发了他唱歌的兴致,于是轻抚六弦琴,唱了《雪绒花》。
3、教师:接下来同学们一起欣赏上校特谱拉特那动听的歌声。
4、初次演唱:演唱《雪绒花》。
5、《雪绒花》这首歌非常优美,它是一首3/4拍的歌曲,其节拍特点是使歌曲具有种非常强烈的动荡感,流畅、优美的旋律给我们营造了一种温馨和谐的气氛,下面请同学们看着曲谱随着音乐哼唱一遍,可以为歌曲加上指挥,注意节奏和情绪,当时上校的心情如何?(上校面对着天真、纯洁、可爱的孩子,怀着激动,开心,欣喜的心情唱完这首歌。)怀着甜蜜美好的心情演唱。
(二)拓展歌曲
1、老师扮演玛利亚,让我来为你们配个二声部。接着可以让部分同学和老师一起演唱二声部。
2、和特拉普特上校一样,用英文来演唱。歌词注意,并非一个字一个音,有很多连音的部分,再注意英文的发音。教师教读Edelweiss,evry,greet,Blossom,bloom,grow,Bless等英文单词。二声部演唱练习。
3、同学们演唱的很有_,有些同学也随着音乐摆动着身体,那现在就让我们随着着美妙的音乐一起舞起来。(教师指导学生简单的舞蹈动作要领,可以请自己的伙伴一起舞蹈)
四、结束
师:同学们,歌曲《雪绒花》在影片《音乐之声》中还出现了一次,那一次是在一个特殊的晚会上出现的,它更令人激动,歌声让剧场里听众的心都沸腾了,人们一起高唱,歌声使敌人感到恐惧。这到底是怎么回事呢?请同学们课后利用网上资源查看有关《音乐之声》的影片资料,下一课来讲给老师听,好吗?
播放歌曲《雪绒花》,学生在歌声中离开音乐教室。
初中音乐教案 篇六
【教材】
人音版《音乐》八年级下册第四单元《亚洲弦歌》
【教学内容】
《深情》
【教材分析】
《深情》是根据印度北方“拜拉夫”拉格创作的。在清晨时间演奏,是用于祈求上天神灵的音乐。该曲由印度西塔尔演奏大师拉维·香卡与美国小提琴大师梅纽因共同演奏的一首著名乐曲。乐曲开始部分为阿拉普,这是一种类似引子的、速度较慢、节奏自由的散板,由一种长颈的弹拨乐器坦布拉奏出持续的长音为背景。西塔尔自上而下拨奏,其共鸣弦奏出一句下行经过句,预示乐曲的开始。首先,小提琴在低音区奏出了雄浑有力的、问寻式的旋律,紧接着,西塔尔奏出仿佛与小提琴相应和的曲调,随后小提琴和西塔尔共同奏出了委婉曲折、发自内心的音调,让听者似乎置身于古印度的阿陀石窟中,聆听虔诚的印度人向神诉说他们苦难的生活。
阿拉普结束后,坦布拉鼓奏出明显的汀塔拉节奏圈,由缓到急。最后,乐曲速度明显加快,坦布拉鼓的声音也高亢起来,鲜明的节奏给音乐带来了活力,给人们呈现出另一幅画面:古代印度的舞者们在深情起舞,她们以动人的舞姿、深情的眼神和虔诚的心情供奉着神。小提琴琴弓在四条弦上飞快地跳动、舞步也不断加快,在音乐到达高潮后,西塔尔和小提琴的音乐回到了悠长抒情的音调上,石窟又恢复了宁静。
【教学目标】
1. 赏析乐曲《深情》,感受印度传统音乐独特的韵味。
2. 掌握印度传统音乐中“汀塔拉”节奏圈的规律,并初步了解印度音乐的特点。
3. 通过感受、体验等音乐实践活动,感知、理解印度音乐文化。
【教学重、难点】
重点:聆听印度音乐,感受印度传统音乐独特的`韵味。 难点:学习汀塔拉节奏圈;感受印度音乐的装饰性。
【教学用具】
电子琴、多媒体课件、黑板。
【教学过程】
一、创设情境,营造氛围
师:春天万物复苏的季节,现在让音乐来唤醒我们沉睡的身体吧!
1
师生同做准备活动(印度手势穿插其中)
(设计意图:通过课前播放印度音乐,营造良好的教学氛围,激发学生学习的兴趣。)
师:艺术来源于生活,那接下来就请同学们跟我这样做。 (纸杯节奏)
生模仿师拍打杯子节奏。
师:刚才同学们和我一起完成的我们称之为节奏(板书)。那接下来我们把横向的节奏变化,请位同学上来做小指挥,带领大家继续完成我们的杯子节奏。 生完成节奏圈 (节奏圈)
二、聆听乐曲,把握风格
师:这是一个神秘的国度独有的节奏形式。著名的法国作家雨果说过:音乐是思维着的声音。请同学们在这段音乐中聆听并思考: 1、这段旋律来自于哪里
2、节奏圈用什么乐器来演奏的? 生:音乐来自于印度 乐器是鼓
(背景音乐)印度全称印度共和国,位于南亚,由于地理位置的因素,全境炎热,男性包头巾,女性着纱丽。今天,就让我们一起走近印度,去感受它绚丽多彩、特色鲜明的音乐。 出示图片教师讲解鼓!
师:在印度的音乐里鼓的作用非凡,几乎所有的印度音乐中都会运用到鼓。除了鼓,印度的另一件特色乐器也加入了,听听是哪件乐器?接下来请同学聆听这首歌曲思考:
1.了解西塔尔、拉维·香卡
西塔尔——拨弦乐器,是印度传统民族乐器中最具代表性的乐器之一,广泛流传于北印度。它的琴身呈梨形,长长的琴颈一头连接琴头,另一头连接用葫芦制成的宽大而雅致的共鸣箱。演奏时,演奏者左手按弦,右手用带在食指上的拨子进行拨奏。西塔尔琴演奏技巧和表现手法都十分丰富,尤其适于演奏装饰音和滑音,音域达三个八度,多用于北印度古典音乐的独奏或伴奏。
师:印度最伟大的、最具代表性的西塔尔演奏家,他的名字叫拉维·香卡,“世界音乐之父”,他优美的西塔尔琴声征服了世界,把印度音乐传遍全球。(出示拉维·香卡图片)
师:同学们的耳朵特别灵敏!那么,除了西塔尔琴以外,还有一件主奏乐器是什么呢?
生:小提琴
2
2.介绍梅纽因、小提琴
现在我们所看到的这位小提琴演奏大师,他的名字叫梅纽因,来自美国,他被称为小提琴音乐“权威的诠释者”,20世纪音乐史上“罕见的神童”。当来自东方的音乐家与来自西方的音乐家相遇,当来自东方的西塔尔和来自西洋的小提琴相遇,他们在音乐上会擦出怎样的火花呢?接下来,让我们一起走进这首荣获格莱美音乐奖的音乐作品《深情》。 板书《深情》。
1963年,这两件东西方的乐器,在音乐节上不期而遇。他们以一曲《深情》令世界乐坛为之震惊、为之折服、为之倾倒!让我们来感受世界音乐史上具有历史意义的时刻。(视频)
(设计意图:通过学生感兴趣的节目着手,拉近与学生的距离。通过教师对拉维·香卡和梅纽因的介绍,初步感知东西方音乐家运用东西方两件乐器,演奏印度音乐作品《深情》,激发学生的听赏兴趣。)
3.深情地对话——欣赏第一乐段(阿拉普)
(1)接下来,让我们把心静下来,深呼吸,一起来到印度音乐的净土上,感受“心灵的对话”。我们来听一听第一个片段,请同学们细心体会:西塔尔和小提琴是同时演奏还是先后演奏的?音乐带给你一种怎样的情绪感受?
生:是先后演奏的。
小结:是啊,小提琴与西塔尔的演奏就好像是在一问一答。小提琴与西塔尔的旋律、音色上都形成一种互为跟腔、模仿的关系,与西方音乐的二重奏不同,强调的是单旋律,而不是和声。小提琴在模仿、追随西塔尔的音调。音乐是在清晨虔诚祈求上苍时演奏的,被称为“早晨的拉格”,拉格是印度音乐中的旋律元素。这段音乐被称为阿拉普,是节奏自由、速度较慢的散板,情绪是宁静的还是热情的?它像是一种仪式似的铺垫,让我们感觉到深邃悠远、空灵神往,他们仿佛在虔诚地祈求美好的愿望。(师板书)
(2)复听第一乐段,小探究:
小探究:有没有同学注意到——乐曲的旋律是怎样体现印度韵味的?老师把这个乐段的主干音给大家找出来了,我们来看一下。
学们来试着唱唱看,这样唱,我们能感受到它有印度的味道吗?(显然没有。那么你听听,这样呢?接下来是见证奇迹的时刻。)
同
师加入装饰音在电子琴上演奏,让学生探究发现,原来是出现了装饰音,包括滑音、颤音、倚音等,它们都是在相邻的音上进行装饰的。
学生上台尝试运用电子琴音色和滚轮的滑动,以初步感受印度音乐的特点。
读书破万卷下笔如有神,以上就是众鼎号为大家整理的6篇《初中音乐教学教案》,希望可以对您的写作有一定的参考作用。