作为一名老师，时常需要用到教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。教案要怎么写呢？下面是小编辛苦为朋友们带来的9篇《《声声慢》教案》，如果能帮助到您，众鼎号将不胜荣幸。
《声声慢》教案 篇一
教学目标：
1、学生通过对叠词的分析，体会其作用。
2、学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。
3、学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。
教学重点：
学生学会解读诗词的意象。
教学难点：
学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。
教学方法：
朗读法、讨论法、分析法
课时安排：
1课时
教学流程：
一、导入
轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。
她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。
千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。
二、听读，初步感知全词
（一）播放学生录音《声声慢》。
1、问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？
生：好（或还行）……
2、那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。
对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。
三、品读，深入感受词人的愁情。
阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。
（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？
生：悲伤、孤独……
问：如果用词中的一个字来概括，那就是？
生：愁
上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？
1、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。
前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。
（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）
“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）
“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》
问：叠字有什么好处？
答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
（2）分析7个叠词中蕴含的层次。
问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？
答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。
问：那么李清照她在寻觅什么呢？
答：她和丈夫在一起时候的那段时光。
问：那段幸福的日子。还有吗？
答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。
问：寻找的结果如何呢？
答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。
问：“冷冷清清”，指的是什么呢？
答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。
问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？
答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。
（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，
“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。
2、小组讨论，解读词中意象：
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
（1）淡酒
①有关“酒”的诗句：（PPT展示）
“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》
②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
③结论：淡酒象征浓愁。
（2）秋风
①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》
“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》
“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾
②结论：秋风渲染愁情。
（3）过雁
①有关“雁”诗句：（PPT展示）
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》
②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
③结论：过雁象征离愁。
（4）黄花（略讲）
①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》
②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。
（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》
②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。
（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）
①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》
窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》
②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。
班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。
那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。
总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。
（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
PPT展示：李清照大事记
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？
答：丧夫之痛
寡居之悲
颠沛之苦
故国之思
亡国之恨。
补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。
四、再读，学生体会情感。
（一）学生再读课文，体会感情。
1、请学生再次朗读词，大家评价。
2、教师播录音范读，学生感受词中的情感。
3、学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。
（二）背诵全词。
学生在熟读的基础上背诵全词。
五、结语。
一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。
《声声慢》优秀教案 篇二
【教学目的】
1、理解词上下阙的含义
2、理解李清照在词中的表达出的“愁”
【教学重点】
李清照此词表现出来的艺术风格
【教学难点】
同上
【教学课时】
1课时
【教学方法】
赏析、诵读法
【教学过程】
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1、 背诵这首词
2、 课外阅读李清照的词，体现其艺术风格
靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。
优质课《声声慢》教案 篇三
学习目标：
1、 把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。
2、 了解词人生平，体味词中的情感内涵。
教学重点：
赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。
教学难点：
通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。
教学过程设计：
一、 导入：
李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。
二、 明确目标：
我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。
三、 诵读感知：
1、 首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。
2、 个别同学朗读
（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）
师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？
生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。
师：应该怎么读呢？
生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。
3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。
4、个别同学读：
师生共评，从语速、语调两方面评价。
四、 品读赏析：
（一）、词人的”愁”表现在哪里？
1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。
（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。
写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。
师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？
生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙 秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。
板书：淡酒、急风
（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。
师：“雁”在诗歌中有什么意义？
生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。
师：为什么是“旧时相识”？
生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。 如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。
板书：鸿雁
（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？
生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
板书：黄花
（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。
苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，
而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。
板书：梧桐 细雨
2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？
（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？
A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？
增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”
B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。
C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？
（2）、这次第，怎一个愁字了得！
作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！
这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。
（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。
作者简介： 李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理， “善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。
写作背景： 《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。
李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。
这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。
独居之愁 丧夫之痛 流离之苦 亡国之恨
小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）
五、 比较阅读：
阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？
前期：儿女情愁 闲愁 私愁 清新明丽
淡淡的愁 相思之愁 有盼头 少妇时期 细腻深婉 闺情离愁 清丽明快
后期：亡国之痛 深愁 大爱 沉郁感伤
浓重的愁 死别之愁 没盼头 万年寡居 凄凉孤寂 怀旧悼亡 凄婉哀愁
六、 背诵：
李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。
最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。
七、 结语：
一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！
《声声慢》优秀教案 篇四
一、教学设想：
1、尝试让学生先背诵，然后质疑，教师再解疑的方法教授诗词。
2、试图给学生一些概念、术语，让他们对于诗词鉴赏有个初步的了解，为将来进入高三的学习做好准备。从这一节课来讲，让学生举一反三，以《声声慢》为重点，在分析词作的过程中不断总结方法，就“情景交融”这一点让学生进行能力迁移。
二、教学目标：
就整节课而言，我最终要解决的目标是第一点，让学生掌握寓情于景的分析方法。而第二点是在解决第一点的同时自然会触及到的问题。
三、教学过程：
在最初的试讲中，我教学环节的设置是：一关注文本；二知人论世；三鉴赏品评；四介绍词的两种风格。在实际的操作中感到内容繁杂，教学时间不够，同时过多内容的涉及反而影响了自己教学目标地完成。
后来我对教学环节进行了调整，教学步骤分为以下几步：
一 背词；二解词（理解词的内容和感情）；三读词（感受意境）；四品词，就情景交融这一点来鉴赏该词。这样的设置其实是遵循了人们一般的思维方式，即写了什么，为什么写，怎么写的，这样写有什么效果。在实际的教学中感到过程比试讲更为流畅，而关于情景交融艺术手法的教授也更加自然，水到渠成。
四、关注学情：
试讲时，我感觉在自己与学生之间有堵墙，我一直带着他们往前走，而他们也很茫然。课后，我反思原因，认为主要是我不知学生知道了什么，他们想知道什么。所以在下一个班级的授课前，我做了两个准备工作1 让学生课前质疑。2 让学生回忆自己以前学过哪些词。在看完学生的质疑问题之后，我还是坚信自己教学目标的正确，他们只有少数人关注到了怎么写的这个问题。而让我知道他们以前学过的词作，这就给我提供了便利，在教授此词的过程中我可以拿他们学过的知识让他们从情景交融的角度对以往的知识有更深入的理解，同时也有助于我该堂课教学目标的完成。
五、我的收获：
1 在教学中我发现这样以一篇着重讲一种鉴赏方法的教学方式还是可行的。这样可以培养学生举一反三的能力，提高他们的鉴赏水平。
2 在试讲时我更多的是理论，所以学生的兴奋点未被激发，而我也未能更多地关注学生。在后来的教学中，我的教学环节进行了调整，同时我在前面做了更多的铺设，即利用多媒体创设一种情境，多次朗读，让学生能更好地沉浸其中，然后再由感性进入理性，这样他们就自然地有一种求知欲，主动性得到了发挥。
3 在后来的评课中，有专家级的老师指出，以《声声慢》此词作为一个“情景交融”的例子不如以《雨霖铃》更为典型，我听后认为颇有道理。所以以后在选择一个抓手点的时候还要更为斟酌。
《声声慢》教案 篇五
三维目标
知识和能力目标
学会有感情的诵读词作。方法和过程目标
寻找诗眼，解读意象，把握情景关系，掌握鉴赏诗词的方法。情感态度价值观目标
知人论世，探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。 教学重点
知人论世结合此人生平及词作背景理解作品
分析词人如何以意象传愁
教学难点
体会词人“一般愁字别样情”
教学准备
多媒体课件
一、 导入
在中国的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘；她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短暂的生命，书写了中国千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。
二、 初读、初味词情
1、 指名学生朗读
2、 同学点评
3、 教师点评，指导诵读
4、 学生有情感的诵读
三、研读、品味词语
（方法一）：寻找“诗眼”
思考：词中弥漫的是什么情感？（用文中的一个字来概括）明确：“愁”——“词眼”
（方法二）：解读意象
思考：作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁？这些意象分别有何特殊意义？提示：可以通过这样的句式来回答问题：
我选赏的是“ ”（词句）中的“ ”（意象），它在古典诗歌中往往代表 （意象内涵），如在《 》（作品名称）中的“ ”（含有选赏意象的诗句）。该意象在本词中的作用是 。
请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示！
（设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。）
意象探究
a、淡酒
b、秋风
c、过雁
d、黄花
e、梧桐细雨
（方法三）：情景关系
借景抒情
直接抒情
（方法四）知人论世
出示幻灯片： 李清照大事记
1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。
1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。
1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。
1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。
1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。
1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。
思考：结合作者经历分析愁之内涵
明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦
四、美读，融入情感
五、分析诗歌的艺术手法和语言特色
六、师生共同归结鉴赏诗词的方法
1、知人论世
2、找词眼、悟主旨
3、赏析意象
4、联想想象
5、缘景明情
七、小结
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！
《声声慢》教案 篇六
教学重难点
1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、让学生初步掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性。
一、导入
秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的代表作《声声慢》。（板书：标题和作者）
对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧！初中的时候我们就学过她的一首小令《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。（全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢？这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢？（引入作者简介）
二、作者简介
（让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。）
[明确]南渡是李清照人生的分水岭。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚；
后期多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，词风哀怨凄苦。
三、朗诵，初步感知词人的愁情
《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和亡国之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。
1、生齐读
2、师范读
让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢？
（我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题）
明确：内心难以排遣的愁绪（孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）
3、生个人自由朗读，并给出自读提示
（联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，抓住词中选择的意象来品读）
四、诗歌赏析
1、提问：找出词中直接抒情的句子。
这次第，怎一个愁字了得。
从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢？（这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析）
2、间接抒情——抓意象分析愁情（一切景语皆情语）并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。
①详析“酒”意象（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）
酒是中国文化的传承，也是中国古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢？
1）“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。
2）“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”
人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。
现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢？词人是怎么来描述酒的？
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。
②略析“秋风”意象
词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢？（秋风起，秋叶便会飘落），那么此时的秋风给我们一种什么感觉呢？（秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。）秋风会渲染一种愁情。
③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
明确：
1）雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。
2）古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢？于是心中的那份亡夫之痛油然而生。（云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼）过雁象征离愁。
④略析“黄花”意象。
凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。
⑤详析“雨”、“梧桐”意象。
正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗？这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。
3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。（感情基调：哀婉凄凉）
此处连用十四个叠字，不仅由外（部的动作和环境）到内（心悲戚的心境）、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。
4、略析“乍暖还寒时候，最难将息”
此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，难调理休息。并非天气原因而是人的心情。
五、课堂小结
让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。
六、能力迁移
让学生根据这节课所学到的方法，赏析《一剪梅》，体会词人前后期不同的愁情。
《声声慢》教案 篇七
教学目标
1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。
2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。
3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。
重点难点
1、作者沉重复杂的“愁”
2、作者表达情感的表现手法。
教学方法：
1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；
2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；
3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。
教学过程
（一）以《如梦令》导入
1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”
此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。）
2、诵读《声声慢》。
此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）
3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生平运用知人论世法去理解。
李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。
前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）
（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。
（三）全词赏析
1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？
明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”
间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。
2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。
3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。
天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）
明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。
风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。
酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。
后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）
到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。
唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”
艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，亡国之恨）
得出结论：酒是“愁”的象征
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）
“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）
明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。
②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。
“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
（2）意象“雁”如何理解？
明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”
“似曾相识”如何理解？
明确：①勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。
②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。
（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）
诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：过雁象征离愁。
下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。
5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后，思发在花前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
如何理解“如今有谁堪摘”？
明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。
（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。
6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。
7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？
（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》
（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》
梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。）
窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。
是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。
9．再次有感情的朗读全词。
《声声慢》教案 篇八
【教学重难点】学习目标2、3。
【学法指导】自主学习（诵读研读赏析品悟）、合作探究、展示交流、教师点拨
【课时安排】1课时
【作者简介】
李清照：（1084---约1151年），南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘人（今属山东济南人）。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金苦石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，丈夫辗转下江南，后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。晚年的李清照无儿无女，孑身一人，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。最后在杭州凄然死去，确切死期竟无人知晓，足见清照晚年之孤独凄凉。
综上所述，我们可以用三个短语来概括她的一生：
少年繁华中经丧乱晚年凄凉
李清照是婉约派的代表，李清照是婉约派的代表。她的创作以南渡为界分为前后两个时期。南渡前：描写少女、少妇时期的生活闲愁、离愁--清丽婉转。
南渡后：反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现思夫、思国、思乡浓愁、哀愁--沉郁凄凉
作品散失很多，今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。
【写作背景】
这是李清照晚年词作，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经家破国亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或者孤寂落寞、悲凉愁苦的心情）
声声慢李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
【学习过程】
一、整体感知：【分组品读】
提示：1、抓住词中抒情性的句子来品读
2、联系词人的生活遭遇来品读
3、抓住词中描绘的画面来品读
4、抓住词中选择的意象来品读
5、可对比前期的作品来读
【听读思考】
1、请用一个字概括本文的内容---------------------------------------------
2、词中哪一句最能表现词人的心绪？---------------------------------------------
《声声慢》优秀教案 篇九
教学目标：
1、掌握寓情于景的分析方法。
2、感受《声声慢》的意境美，体会婉约词的含蓄美。
教学设想：
1、尝试让学生先背诵，然后质疑，教师再解疑的方法教授诗词。
2、尝试让学生举一反三，以《声声慢》为重点，在分析词作的过程中不断总结方法，就“情景交融”这一点让学生进行能力迁移。
教学难点：
意境与意象的区别
教学过程：
1、“背”词：（全班齐声背诵）
2、“解”词：根据学生质疑，教师解疑。
教师根据学生的提问将问题归类：关注字、词；关注感情；关注创作背景及词人生平；关注开头叠词的用法。
3、“读”词：（配乐朗诵）重现情境，感受意境之美。
4、“品”词：教师由学生的质疑，提出学生关注的内容：
何情？
何由？
如何鉴赏？
教师引出意境一词，诠释之后再指出分析意境的方法之一是分析情景交融的艺术手法。教师提问：
l 此词写了哪些景？
l 这些景是如何体现作者情感的？
5、能力迁移
w 《踏莎行》王国维称秦观《踏莎行》中的两句“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”为“词境凄厉”，请从情景交融的角度谈谈你对这句话的理解。
6、总结本课学过的《雨霖铃》、《踏莎行》、《声声慢》三首词的情景交融手法，教师提问：情景交融的表现手法可以产生怎样的艺术效果？
在解决问题的过程中让学生初步感知婉约词的风格特点。
作业：
1自读李清照的《一剪梅》，请任选其中一句分析其情景交融的特点。
2课外拓展：查找李清照不同时期的作品，就此写一篇小论文，分析其婉约词的特点
以上就是众鼎号为大家整理的9篇《《声声慢》教案》，希望对您有一些参考价值，更多范文样本、模板格式尽在众鼎号。
