作为一无名无私奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？下面是众鼎号的小编为您带来的4篇《语文《长亭送别》教案》，希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。
《长亭送别》教案 篇一
雷雷
第一课时
一、 导入
学生活动：请学生简介《西厢记》的故事梗概；谈谈他们心目中的张生、红娘、莺莺。
教师引导：张生和莺莺在经历了佛殿相遇、一见钟情、月下吟诗、互通歌曲，发展到传书递简、跳墙赴约，直至西厢幽会、两情缱绻，最后长亭送别、海誓山盟，他们的爱情最终是花好月圆。这就是流传至今的《西厢记》，今天我们共同来欣赏其中最美的一折——《长亭送别》。
二、1、小组合作：对照注释，浏览课文。不懂的问题互相讨论，向老师提问。
2、小组合组：分角色朗读课文。
三、请一位同学介绍节选课文内容大意。教师播放课件，帮助把握内容大意。
四、请几位同学朗读重点曲子：
《滚绣球》、《叨叨令》、《脱布衫》、《满庭芳》、
《朝天子》、《三煞》、《二煞》、《一煞》
五、布置作业：
深入阅读课文，在把握戏剧冲突的基础上，试着理解其主题。
第二课时
一、 快速浏览全文，划分段落结构，并为各部分拟一个角度一致的小标题。(详见课件)
二、这四部分都紧扣一个字来写——“别”，抒发了莺莺的离愁别恨。那么，导致有情人天各一方的主要因素是什么？——科举考试。
三、学生活动：依据文本，说说在对待科举考试这件事情上，老夫人、张生、莺莺的态度有什么不同？
老夫人：“到了京师休辱没了俺孩儿，挣揣一个状元回来。”
深入体会“辱没”、“挣揣”等词语的含义。
张生：“小生此一去，白夺一个状元回来。”
在对待这件事情上，此二人的观点是一致的：重视功名利禄。
莺莺：“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里。”
在科举这件事情上，莺莺的想法是与他们不一致的，她更重视的是爱情。
四、分析其中的戏剧冲突。
戏剧冲突包括：人物和人物的冲突；观念和观念的冲突；情感与情感的冲突。
比较起来，哪些冲突更为重要？当然是人物背后的观念与情感的冲突更为重要，而剧作家表现什么样的冲突体现了作家的思想价值取向，体现作品的社会意义。
就本文的戏剧冲突分析，看体现了什么矛盾，作家的思想价值取向是什么，作品的社会意义是什么。
归纳：本文的冲突主要体现在封建礼教和爱情之间的矛盾。
五、不就是个考试嘛，张生也说了，“白夺一个状元回来”，“青霄有路终须到，金榜无名誓不归”，莺莺为什么如此悲伤呢？大家能找出理由吗？
1、多情自古伤离别；
2、平安是福(孙飞虎抢亲风波后，更加珍视平安)；
3、中不了状元，老夫人也许会赖婚(三辈儿不招白衣女婿)，张生也许会不归（金榜无名誓不归）。
4、中了状元，也许会成为高门大户甚至是帝王之家择婿的对象，也许还会有异乡花草的吸引……
由此可以看出古代妇女的社会地位多么低下，他们难以掌握自己的命运，所以莺莺担心自己的爱情也是不无道理的。
六、《西厢记》的结局如何？用一句话来概括——有情人终成眷属。这句话有了不起的思想价值：第一次正面提出婚姻自主的愿望。
七、结语：
虽然《西厢记》的结尾未免落入俗套，但王实甫笔下的张生和崔莺莺冲破了封建礼教的束缚，不顾父母之命、媒妁之言，鄙弃名教纲常和功名利禄，听从自己内心的召唤，勇敢地爱了起来。这种行为，不知使多少封建卫道士咬牙切齿、胆战心惊，不知使多少在婚姻制度压迫下的青年男女为之击节，为之飞越。即使在今天，《西厢记》仍然让我们心领神会、激动不已，让我们认识到人性的美好和自由的可贵。
第三课时
一、 导入：
《长亭送别》，有人说它“是一首真挚的抒情诗，一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌。”它给人以深沉的美感享受 ，以其独特的风貌和格调，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。
二、认真欣赏文章的语言文字，说说这位“美人”美在什么地方。
1、小组讨论后全班交流
2、教师归纳总结：
情景交融美
意境和谐美
人物真情美
语言精湛美
以《端正好》和《一煞》为例，先请学生有感情地美读。
分析：找出文中的意象仔细揣摩，“碧云天”、“黄花地”、“西风”、“北雁”、“青山”、“疏林”、“淡烟暮霭”、“夕阳古道”等。这些意象完美地组合在一起，构成一幅清秋送别图，奠定了全文淡雅凄凉的意境，与莺莺的离情完美地交融在一起，形成了整体的和谐情境。（可联系有关的诗句和情境来使学生入境，例如《送别》、《雁南飞》等。）
全文又可分成四幅画面：长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别绪放在这四幅画面中，作境殊情异的描写，又创造出了局部的情景交融之美。
细节描写烘托出了人物的真情之美。例如：
口里——泥土酒食、玉醅似水
心中——心内成灰、烦恼填胸
眼前——险化作石、泪添河溢
身上——松了金钏、减了玉肌
语言精湛之美。
（1） 运用多种多样的修辞手法，生动形象地表现了人物心理。（比喻、夸张、用典、排比、对偶等，结合文本来具体分析）
（2） 融古代诗词与民间口语为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。（化用古诗词句入文，善于炼字；多用儿化韵，雅俗共赏，朗朗上口。
后人评价关汉卿和王实甫的语言风格时，各用到一个词：本色和文采。
三、布置作业：找出自己喜欢的诗句作改写，散文和诗歌都可以，要求展现出自己的文采
《长亭送别》教案 篇二
《长亭送别》讲述了崔莺莺十里长亭送张生进京赶考的别离场景，而张生和崔莺莺这对冲破世俗相爱的恋人，短暂的欢愉后即将饱尝长久的别离相思。反映了自由爱情与封建礼教的尖锐矛盾，表现了对封建礼教对人性人情严重束缚和压制的控诉。
【教学目标】
知识目标
1、通过学习《长亭送别》，进一步了解元杂剧中“生、旦、丑、末”等戏剧角色和“云、科”等戏曲呤唱道白手法的作用。
2、通读全文，理解情节，分析剧中人物形象，体会主人公在分别时难舍难分的微妙心理。
能力目标
1、品味曲词多用修辞，融古代诗词和民间口语为一体而富于文采的特点。
2、理解景物描写的作用，欣赏情景交融的特点。
德育目标
1、理解文中主题，领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。
2、欣赏优美曲词，领略我国传统文化的艺术魅力。
【教学重点】
1、积累有关知识，品析人物形象。
2、欣赏曲词特点，品味艺术魅力。
【教学难点】
体悟莺莺别离时的心理，理解主人公的叛逆精神，明确本剧的戏剧冲突。
【教学方法】
1、策划分角色朗读和美读，在读中领略优美曲词的艺术魅力。
2、运用现代化手段，扩大课堂容量，为学生欣赏课文提供帮助。
3、引导、点拨学生对曲词的赏析、学习和领悟曲词的艺术手法。
4、运用比较阅读，加深对课文的理解。
【课时安排】
3课时
【教学步骤】
一、导语设计：
（一）方案一：
有一首歌唱得好，“山不转水在转，水不转人在转”。道出了人生就是不断奋斗、追求的一生，决定了大多数人要四处漂泊，不断踏上新的征程。新的相聚，往往意味着又一次的别离。“人生自古伤别离”，别离情从古唱到今，无论是“劝君更尽一杯酒”的惆怅，还是“天下谁人不识君”的豪迈，都难掩“风萧萧兮易水寒”的悲凉。尽管奢言“海内存知己，天涯若比邻”，发出“不破楼兰誓不还”的豪言，也难免“循墙绕柱觅君诗”的渴望，殷勤致问“君子意如何”。但是，最令人牵肠挂肚、难舍难分的恐怕还是要数本拟长相厮守却又不得不别离的恋人了。李商隐在《无题》诗中这样写道：（屏幕显示）
无 题
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
怕见之不易，更觉别离之难，东风无力，人生何堪？唯效春蚕、蜡烛，终生相待。殷殷嘱托意难尽，但求青鸟常往返。江淹在《别赋》中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”李商隐在此诗中更是作了淋漓尽致的发挥。“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”秋风渐起，黄叶飘零，又一对相亲相爱的人儿就要别离了，他们是否会像那些伟大的诗人一样畅叙别情呢？打开课文，请看《长亭送别》（板书）。
（解说：营造学习的氛围，激发学生的情感，利于对文章的学习。同时，本文曲词优美动人，故用诗歌导入，形式一致，易于引起学生学习的兴趣。）
（二）方案二：
爱情，是个美丽的字眼。自古以来，无数的文人墨客对它进行了真挚的描写和咏叹。然而，爱情，不能超越时代与社会而孤立地存在。所以，以爱情为切入点，我们可以了解当时的社会状况和人们的思想意识。如我们曾经学习过的《孔雀东南飞》。今天，我们要学习的是在中国戏曲舞台上曾经轰动一时，久演不衰，影响深远的元代杂剧《西厢记》，我们要欣赏其中最精彩的一折戏《长亭送别》（板书课题、作者）。
二、解题：
（一）简介王实甫：
王实甫，元代戏剧家。大都（今北京市）人。名德信。生卒年与生平事迹不详。根据其作品和有关材料推断，他的创作活动大致在元成宗的元贞、大德年间。王实甫的活动年代不会早于马致远。擅长于写“儿女风情”一类的戏，《西厢记》为代表作。
（二）剧情简介：
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。五本二十一折。写相国小姐崔莺莺在普救寺遇书生张生，二人一见倾心，适遇叛将孙飞虎兵围普救寺，崔母声称能解兵围者即以莺莺许之。张生仗义相救，计退贼军。事后，崔母嫌张生出身寒苦，弃约赖婚。在侍女红娘的帮助下，二人私下结合。不料被老夫人发现，拷打红娘，反被红娘所责问，无奈之下，被迫同意两人的婚事，但却逼迫张生第二日就上京赴考，不获功名，不许回来，长亭别后，张生得中为官，最后与莺莺团圆。
三、疏通，诵读：
四、结构：
第一部分，是赴长亭路上的场面，写了莺莺因为离别而愁苦的心境。“见安排着车儿、马儿，不由得人煎煎熬熬的气”，“兀的不闷杀人也么哥？”写了莺莺的愁绪。
第二部分，是长亭饯别的场面，突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想感情。“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，“蜗角虚名，蝇头微利”，“拆鸳鸯在两下里”，表明了莺莺对张生赴试的态度，显示了她的叛逆精神。
第三部分，是临别叮嘱的场面，主要表现莺莺对张生的关心和担心；既希望他“得官不得官，疾便回来”，又担心他考中后“停妻再娶妻”。这种心态不仅表现了莺莺对功名利禄的轻视，而且表现了她对二人爱情前途的深深的忧虑。
第四部分，是分手后的场面，描写了莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”
长亭路上——痛——重别离
长亭离筵——恨——轻功名
长亭叮嘱——怕——勿弃掷
长亭目送——念——难割舍
五、内容：
提问1：对待爱情和科举功名、莺莺、老夫人、张生各有什么想法？（最好引用文中的语言来回答。）
讨论后明确：莺莺：坚决反对张生上京赶考。中的“但得一个并头莲，煞强如状元及第”和中“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”是她最好的回答。这些句子使《西厢记》摆脱表现才子佳人悲欢离合的老套套，升华到否定世俗传统偏见的高度，使艺术形象迸发出闪光的民主思想的火花。很好地展现了莺莺的叛逆性格和对封建礼教的反抗精神，莺莺珍视爱情，不同意张生赶考的忧虑是矛盾的。如果张生高中，他年少多才，金榜题名，自然会成为高门大户的择婿对象。如果落第归来，老夫人这一关势必难过。这都不是莺莺要的结果。从这里，我们可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女的悲惨地位。
老夫人：她执意在“拷红”后第二日就打发张生上京赶考，并说明“如不能得中，便休回来”。她不顾女儿的幸福和追求，恪守“三辈儿不招白衣婿的教条”。
张珙：本是上朝取应的举子，他是为了莺莺才滞留浦东的。现在爱情已获得，上京赶考是顺理成章的事，尽管不忍分别，但在求取功名这一点上，他和老夫人是一致的。
提问2：请同学们结合以上分析，概括本文所揭示的主题。
明确：作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的张生相爱，这本身就是对封建社会传统的联姻方式的否定，不求门当户对，只求真情永远。为了爱，视功名如粪土，这在很大程度上显示了对封建传统道德的反抗。因而，本折的主题可以概括为：通过莺莺送别张生的情景，刻画了莺莺别离时的痛苦心情和怨恨情绪，表现了两人之间真挚的爱情，突出了莺莺的叛逆性格，突出了歌颂婚姻自由，反对封建礼教的主题。
教师：《西厢记》的结尾仍以大团圆结尾，这是不是又流入了才子佳人幸福团圆的俗套？是不是削弱了剧本的反封建主题？
明确：《西厢记》历来为人所称道，不仅仅在于它的曲词优美，非常重要的一点就是它在思想上的新意，虽然是在写才子佳人，但贯穿全剧的重爱情、轻功名的思想，使剧本在思想上更趋深刻。为了爱，张生不去科举，滞留浦东；为了爱，莺莺冲破封建礼教的枷锁，同张生联吟酬唱；为了爱，莺莺宁要并头蓬，不喜状元郎；为了爱，不惜违背相国家法，私会于西厢，有力地突出了爱情与封建家长的矛盾。并且对读书追求功名利禄那一套世俗观念做了一定程度的批判，既反封建礼教，也反封建婚姻制度。剧中的正面主张是：“愿天下有情的都成了眷属。”正因如此，作者才设计了一个“大团圆”的'结局，这样，非但没有削弱其批判性，反而更加强化了对封建礼教观念和封建婚姻制度的叛逆。
（解说：几个问题滚动式地提出，引导学生一步步走向深入，全面准确地理解文中的反封建意义，认识莺莺的叛逆本质。学生讨论回答，教师作适当引导。）
提问3：列举学过的表现青年男女追求婚姻自由幸福的作品，并和本课的主题比较。
明确：《孔雀东南飞》以刘兰芝、焦仲卿的爱情悲剧揭露封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。
《牛郎织女》的爱情悲剧也控诉了封建礼教对爱情自由的扼杀的丑恶。
《西厢记》以张生和莺莺的抗争，有情人终成眷属为结局，可以看成是追求爱情的思想对封建礼教的胜利。
而《红楼梦》中的贾宝玉、林黛玉的形象则更为丰满、深刻。贾宝玉是封建贵族的叛逆者，他具有反对封建束缚、要求自由平等的思想。他蔑视世俗、卓然独立的种种表现，反映了他对封建道德的反抗。全面敲响了颠覆封建社会的丧钟。
（解说：此题的设计是为温故知新，经过专题化的小结、思考，提高文学鉴赏能力。）
六、人物形象：重点是崔莺莺
这一折突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础。因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时，她也有深深的忧虑，明确地告诉了张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而并不仅限于儿女情长。
七、比较阅读
1、比较《长亭送别》和《窦娥冤》，回答如下问题。
（1）崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性？
明确：共性：善良的心理，反抗精神。
个性：崔莺莺出身名门，是一个大家闺秀，期待真正的爱情，反对封建礼教，鄙弃功名利禄。窦娥先为童养媳，后为寡妇，恪守封建伦理纲常，不怕官府，不怕严刑。
（2）《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧，从节选内容来看，两文在结构和表现手法上既有相同之处，又有各自的特色，请作一下比较。
明确：相同：故事情节由一幅幅画面构成，宫调一样，曲牌也大同小异，皆由一人主唱。
不同：《长亭送别》四个部分情景交融，以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成。
《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻，丰富的想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。
（3）关汉卿是“本色派”的代表作家，王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。
明确：《西厢记》语言华美典雅，以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融、使剧情合一，富于意境美。语言委婉隽永，较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语，语言具有诗化的特点。具善用修辞，丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。
《窦娥冤》语言朴实无华，以“本色”见长。曲中语言直白，感情强烈，直抒胸臆，多用白话，多用方言词语，通俗自然，口语化的特点更明显，修辞手法较少，更具自然洗练的民间气息。
2、播放《天仙配》录音，屏幕显示歌词：
树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。
随手摘下花一朵，我与娘子带发髻。
从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。
你耕田来我织布，我挑水来你浇园。
寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。
你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
这一曲《天仙配》，同学们一定很熟悉，曲调轻快愉悦，宛转流畅，歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离，七仙女和董永是相偕还家，他们的心情不同，眼中的景物也自是不同，请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。
明确：虽然由于境的不同，所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求，对幸福美满生活的渴望是一致的，莺莺是“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织，永守家园。由此可见，只要能夫妻相偕，举案齐眉，什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后，真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求，对传统礼教观、婚姻观的否定。
虽然一个是凄惨景象，抒离愁别恨；一个是景色美艳，写欢聚团圆，但他们所表露的情感却是一致的，那就是不愿分离，效鸳鸯比翼双飞，天长地久；学并蒂，共结连理。
（解说：《窦娥冤》刚刚学过，通过比较，可以复习旧知，联系新知，还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同，以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲，也是人人皆知的名曲，和本折进行比较，可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达，更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈，以及反封建的主题。）
《长亭送别》教案 篇三
《长亭送别》表演课。
话题一：谁来画尽愁与恨
1、1、开场白
在我的家乡，有唱大戏看大戏的风俗，每逢年节，乡亲们总要唱上一出或一本，什么《杨门女将》，什么《过昭关》，还有《孔明吊孝》、《大战鄱湖》，台上台下，喜气洋洋，更为热闹的是常有外村的戏迷朋友来上一段插戏，为村里的戏台增光添彩。但是，也并不是所有来唱插戏的都唱得怎么好，他们唱得不过是一个“瘾”字和一个“客”。今天我也是在唱插戏，是对于教育事业的共同追求让我们走到了一起。
我说这些闲话，有两个目的，其一，今天我们要学习一篇有关戏剧的课文；其二，现场做了一个表情达意的示范，因为今天我们学习的内容就是有关表情达意的技巧的。我刚才使用的手段基本上是叙述，其实，表情达意的技巧有很多。
2、2、确定讲课内容---愁与恨的表达方法
其实，大家已经学习过很多表达愁与恨的表达方法与手段都极好的诗文，比如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁”，“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这都是使用比喻等等手段来描写愁与恨的，可是，在戏剧中又是如何画出这愁与恨的呢？不妨让我先告诉大家。
3、本课所学画出愁与恨的手段：意象的选用、情与景的交融、特定情态的描写、典故的运用、古典诗词的化用、修辞手法的广泛使用等。
4、4、熟悉课文与学习重点。
A、A、这是一份什么样的愁？
请大家先对照课本注解一熟悉一下《西厢记》的大致情节。
下面我们来分析一下这桩婚姻。它属于我们今天的事实婚姻还是属于法定婚姻，是属于包办婚姻还是属于自由婚姻？我们比较赞同它是一桩事实婚姻或者自由婚姻，可是在古代，这却是不简单的。
王实甫，元代大都人。这至少说明两个问题，第一，时代距离我们是如此久远，人们的爱情观、婚姻观与现代人当有天壤之别，就说台上的我和台下的你们，思想观念就已经不是用寸来量而是用尺来量了。其二，王实甫的生活环境是较为开放的，就象今天我们处在一个开放的时代一样，人们总是容易产生与现实冲突的更新的观念，而这是带动其他一切变化的根本。但是，问题在于观念更新总是伴随着阵痛的。如果说观念是闪电，那么，现实的变化往往只能算是走路慢吞吞的雷声而已。在变化着的思想观念与现实之间，人的灵魂注定是要痛苦的，人的情感注定是要充满愁绪的。
崔张二人的爱情故事发生在一个男尊女卑的现实中，而人们的思想却已经到了一个强烈渴望爱情自由与婚姻自主的时代，这就从根本上决定了他们的内心是充满愁绪的。
刚才我们说到婚姻的几个种类，其间的本质区别其实都在于婚姻的基础到底是爱情还是利益。张生被崔母亲逼迫着去赴科场，求取功名后才允许成亲，这充分说明他们的婚姻受到利害观念的冲突，或者说是受到功名富贵统治一切的时代追求的冲突。可是在崔的心里，爱情重于一切，也就是说她的爱情和婚姻受到严重的冲击，她的感情在功名富贵面前经受着煎熬。这就构成了崔的感情上的愁与恨的病灶。今天我们学习的《长亭送别》正好说的是崔在送别张生的时候那一种只有在男尊女卑的社会里广大妇女才能体会到的内心感受。而崔的比山高，比海深，比无边的芳草更加无边无际的离愁别恨，便感染了一个时代，一个民族，一条更加久远的历史长河。
当初，读《西厢记》的时候总是不明白为什么郭沫若先生对于此书爱不释手，总是一味地称赞莎士比亚的戏剧，总是为歌德的《浮士德》而倾倒，相信我们认真读过王实甫之后，我们会知道，我们有我们自己优秀的戏剧，我们不只有王实甫，我们还有汤显祖、关汉卿等一大批值得我们自豪的剧作家。如果有机会，请大家课后去了解并熟悉他们。
B．进入课文
请大家看到课文，找到崔担心张生休妻再取妻的句子。生A回答。
很好，正是这一句，也正是在这样一种深层立意的基础之上，王实甫为我们描绘了一幅浓墨重彩的离愁别恨图。
学习这篇课文，我们主要是了解描写这种情感的手段。这种手段在文章写作之中是十分重要的。“黯然销魂者，唯别而已矣。”“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。”可以说，古往今来，最动人的文字是有关离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。也许一个故事并不能深深地打动人，而几句诗词却可以臻其妙境。《长亭送别》就是这样的文字。朱光潜先生在谈到美的文学时打了花架与鲜花的比喻，也打了筋与肉的比喻，早已为我们揭示了展示人物情感的秘密----赋予作品以诗的情趣。有人说诗是抒情的艺术，是的正是如此，此文的第一手段就是用诗的技巧来选定意象。
第一，第一，意象的选用。
请大家看到课文，找出含有霜林、暮霭、夕阳、古道、残照、西风、黄叶等文字的句子。生B、生C、生D等同学回答。
是的，正是这些句子，这些句子令人想起李叔同先生的句子来，“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”这里有一条规律，那就是诗的意象往往容易形成比较稳定的情感内涵，比如“枯藤老树”就容易让我们满怀思乡愁绪，而“南国红豆”则容易让我们砰然心动，甚至满面桃红。我们已经学过的《咬文嚼字》一文就给我们揭示了这一规律。王实甫就善于运用这些手法来达到他的目的。这正是我们应该认真学习的地方。
第二，第二，情与景的交融。
请大家查找一下课文具体写了哪些时间和地点的景物。
生E答。是的，写了一个秋天从早到晚所见的景物。我们必须看到，王实甫并没有单纯地把景物当作描写对象，而是站在抒情主人公的角度上，把看到不同的景物产生相应的感受写出来的。见树木，则生出“晓来谁染霜林醉，都是离人泪”的感慨，见太阳，则恨不得“倩疏林挂住斜辉”。这就是情景交融的技巧。“泪眼问花花不语”“采菊东篱下，悠然见南山”就是这们的句子。这一些大家在诗词的学习中都已经学习过，还可以继续去看看王国维的《人间词话》。
在这里有一个句子要引起大家的注意，“柳丝”为什么会出现在秋天？就是写“玉骢难系”的这一句。这还是要涉及到景物的相对稳定的情感意义，因为“柳丝”一般是代表“留别”的意思的。
第三，第三，特定情态的描写。
这篇课文毕竟是戏剧中的一折，不能仅仅写景，它势必要写到一定的情节，有情节就有人物活动，为了表情的需要，王实甫就善于抓住人物的特定情态来刻画人物的内心世界。下面请大家找出五处以上的描写崔的特定情态的句子来。
生F答。找得很好。我们不妨把这些内容概括一下，这就是：金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙、推整罗衣等。了解绘画和雕塑的同学应该知道，这就是一幅幅的绘画，就是一尊尊的雕塑。刚刚学过的《米洛斯的维纳斯》就是一尊雕塑，那就是一种情态。无论哪一种情态，其本质都是一种情感的表现。这篇课文中的崔的情态无不画尽其内心的愁与恨来。王实甫是如此地状难写之景如在目前，这充分说明此文达到了文学表现上的极致。
第四，第四，典故的运用。
诗的语言须要精炼，戏剧的表现排斥拖沓。在这样一折精心构思的戏剧之场面中，当然更要遵循一切服务于情感的表达的宗旨，词语的选用、句式的安排，材料的取舍，都必须如此。情感表达是统帅，词句和材料只能是工具。
于是，课文使用了大量的典故，梁鸿与孟光的传说、望夫石的神话、薛灵芸的红泪、江州司马的青衫，都包含了深刻的寓意。崔张二人的爱情是超越时代的爱情，更是于现实所不理解的爱情，所以，当然包含了对于那个时代的反叛，对于封建家长制和封建礼教的反叛。王实甫用这些典故，表现了崔对于举案齐眉的渴望，对一往如故的爱情的坚贞，也表现了同病相怜的愁苦。
下面请同学们复述其中一个故事。生G回答。
第五，第五，古典诗词的化用。（涉及口语的运用）
任何人的创造都是有限的，我们要学会借鉴他人的文学成果。更何况适当地借用他人的文学成果也可以使自己的语言更加生动活泼。再说，文章的本质是思想与情感的表达，尽管世界上有许多相似的句子，可是有的流传，有的不流传，这说明文学所塑造的性格是有其鲜明个性的，为了自己的表情达意的需要，我们还是认为应该学习借鉴的技巧。其实，王实甫就是一个善于借鉴的高手。
“碧云天，黄花地”，来自范仲淹的《苏暮遮》。学习一下《苏暮遮》。
另外，“未饮心先醉”来自柳永的《诉衷情近》“未饮心如醉”；
“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》；
“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》；
“蜗角虚名，蝇头微利”来自苏轼《满庭芳》。
借用的作用主要是表达感情，比如，最后一句表达了崔的重情而轻利的思想。
另外，口语的运用也使课文的语句和文采更加生动活泼。比如“滚绣球”一曲中就有许多口语。
下面请大家再找出几个例子。生H答。
第六，第六，修辞手法的广泛使用。
全折运用了比喻、夸张、排比、对偶、对比、反复等修辞手法，还十分重视这些手法与典故的结合使用。
下面请大家找出各种修辞手法在文中运用的语句。生I、生J、生K、生L等回答。
5、5、小结。
本文虽然写的是离愁别恨，但与一般的风花雪月不同，它反映了一种崭新的爱情观乃至一个时代的思想观念。我们要特别重视表达情感的技巧的学习，只有这样，我们才有可能学好人家的语言和写出自己的文章。
6、6、课本练习的学生演板。
《长亭送别》教案 篇四
【学习目标】
1. 简单了解作者及相关元曲、元杂剧。
2. 品味情景交融的艺术境界。
3. 揣摩富于文采的戏曲语言。
【学习重点】
1、体味人物的思想感情。
【学习难点】
1、品味情景交融的艺术境界。
【方法指导】
诵读法 点评法
【知识链接】
1、王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。
2、《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。金代，北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越《莺莺传》，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。
3、有关元曲及杂剧
（1）、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。
（2）、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。
（3）元曲五大剧作家及其代表作
关汉卿：《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》
白 朴：《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫： 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》
4.剧本的构成：唱（演唱）、科（动作或表情）、白（说白）
【学习过程】
一、基础知识积累（a级）
1.给下列加点字注音。
筵席（ ） 玉骢 ( ) 迍迍 （ ） 蹙眉（ ） 萋迷（ ）
玉醅（ ） 金钏（ ） 靥儿 （ ） 谂知（ ） 青鸾（ ）
二、整体感知，理清思路（b级）
1、《长亭送别》这一折内容可以分为四个场景？（请用四个小标题加以概括）
（ 1 — ）送别途中——（ — 11 ） ——（ — ）临别叮嘱
———（ ——19）
2、《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞 ，反映“
”(提示：用课文原话)的送别主题。）
三、阅读与品味（c级）
哪些段落最能表达出主人公崔莺莺缠绵不舍、痛快忧愁、担忧牵挂、郁闷怨恨的内心思想的情感？这些情感是从哪些曲词中概括出来的？
（一）赏读“途中之境”
赏读曲词《端正好》。（先背诵，后赏析。）
1、有哪些意象？组成了并描绘了一幅什么样的图画？
2、哪俩个字实现了情与景的交融？（明确：前者不仅把离别的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见——昨夜伤心到天明，血泪竟染红了整座山林！后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态——非霜林醉，乃人不能自禁也。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。情由景生，境由情出，世传王实甫写到这里“思竭，扑地而死”。）
3、这幅图画中哪句话展现了主人公的主观感情？ 又表达了主人公怎样的感情？
（二）.赏读“滚绣球”
1、找出作者描写了哪些景物，体会主人公怎样的情感？
（三）.恋恋不舍、痛苦担心是夫妻分别是的人之常情，莺莺在送别张生时还有一种特别的心情是一般情侣分别时不一定有的，是什么之情呢？一起品读“朝天子”。
1.在这里，崔莺莺还表露了这样的情感？
2.在莺莺眼里中状元得功名与她的爱情相比是虚名微利，重要的是两情相悦，长相厮守，她 这种对爱情的认识在课文中表现了多次，请分别找出表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄思想的 句子。
（四）赏读“目送之境”回答问题。
1、《一煞》《收尾》写了哪些景？
2、《一煞》《收尾》中的那景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的？（提示：可以从“极目而不见，欲语又无人，闻声人无迹，见马不见人”四处入手，这支曲子句句写景，句句含情，以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。）
四、探究与对话（d级）
1、对待爱情和科举功名、莺莺、老妇人、张生各有什么想法？(最好应用“幺篇”和“朝天子”中的话回答。)
2、结合全文，概括文章所揭示的主题？
五、课堂小结（c级）
【学习反思】
【作业布置】
品味写愁妙句，感受语言魅力。你还知道哪些写愁的句子？请写出来与同学交流。
李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”
秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”
王实甫《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起？”
李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”
明确：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了 ，秦观又将愁说成比 更多，王实甫则把愁装在了 ，李清照又进一步将愁搬上了 。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。但也有不同，语气的变化：设问-假设-反问-肯定； 修辞：明喻-暗喻-无比喻词。
【拓展阅读】
借景抒情或曰借景写情是中国古典诗词中常用的手法。然而在中国古典戏曲中借景抒情也十分常见。以《西厢记》为例，曲词中就有景物描写的唱词。虽然不多，但却有着不可忽视的重要作用。本文就具体探讨《长亭送别》中几处写景的作用。
《西厢记》是古典戏曲中情境交辉的最好的典范，尤以《长亭送别》为最。写情而能“沁人心脾”方为最佳。情因景生、境因情现，二者不能割裂。其写景虽少，却对表“情”起着重要的作用。总体看来，这出戏中的景物主要是造境，它把莺莺的离愁别情放在四种不同的环境（即下文谈到的景一、景二、景三、景四）中作了境异情殊的描写，为角色的喜怒哀乐创设一个特定的环境。这种环境的确立主要作用是使情与境融合，避免了刻意写情产生的浮泛。从而使人物具有生活的具体性和真实感。《长亭送别》总是在情节转折之处，用秋景显现环境。
景一：这是赴长亭前之景。这样就把莺莺在途中的离情别绪，包笼在一径秋光之境中了，形成了情与境的交融。
景二：这里写得是秋郊长亭的离筵。不是小庭深院的团聚，所以首先渲染出暮秋凄苦之情，把整个离筵用秋的萧条气氛笼罩起来，使秋境和离情统一，愈显悲苦。
景三：这一景语，把上面全部形象都包容在苍山落照的秋境之中了。金圣叹评之为“笔力雄大”。
景四：此又一境，又一情。景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣。
《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人的离歌，给人以深沉的美感享受，凄艳动人。
《长亭送别》中的景物描写不是零散孤立的，而是相互联系共同构成一个整体——这就是秋景。从时间上说是从“晓来”之晨到“疏林挂着斜晖”，再到“落日”，最后至“残照”；就空间而言是起于“长亭路”，继而是长亭外的近景，然后是亭外远山、古道、田野，最后终于“残照”的天边。正因为景物之间具有纵的和横的关联，所以既独立又作为整体一部分的几幅清秋图便构成了秋的整体意境，又兼过渡、引起情节的作用。
《长亭送别》中的景物描写，又围绕着一个“情”字展开，以景造境，情境交辉，反复烘托渲染人物心理，十分生动细腻地刻画了崔张二人尤其是莺莺依恋、哀伤、悲苦、关切、忧虑、孤独等复杂的心理。这折戏把男女之情写到了极致，崔张二人就是在长亭这样的意境时空下“话别”，从而演绎了一曲“两情若是久长时，也在朝朝暮暮”的情爱恋歌。
它山之石可以攻玉，以上就是众鼎号为大家整理的4篇《语文《长亭送别》教案》，能够帮助到您，是众鼎号最开心的事情。
