在不断进步的社会中，我们的工作之一就是课堂教学，反思指回头、反过来思考的意思。那要怎么写好反思呢？下面是小编辛苦为朋友们带来的6篇《音乐教学反思》，希望能够满足亲的需求。
音乐课教学反思 篇一
歌曲《爱唱歌的小杜鹃》是一首奥地利民歌，它结构短小简单，旋律优美流畅，情绪欢快活泼，非常适合孩子们学唱。歌曲中加入的“咕咕”叫声使整首歌曲充满了童趣，能使学生很快进入情境，感受鸟儿可爱的音乐形象，从而增强对音乐的喜爱。所以，教学目标中学会用欢快、活泼的情绪和轻巧、有弹性的声音演唱《顽皮的小杜鹃》，是活动的重点内容，而并通过模唱唱准弱起小节则是难点部分。
用律动《杜鹃圆舞曲》导入，以寻找小杜鹃和它的叫声为主线，运用多媒体课件及老师吹长笛模仿小杜鹃叫声的现场表演，直接导入新课。练习三拍子舞步，感受三拍子韵律及掌握杜鹃飞舞的特点，意在激发学生的学习兴趣，开门见山，直面主题，引人入胜。
在学唱部分，用“学叫声”掌握音准、“找相同乐句”学习唱谱、“接龙念歌词”谈对小杜鹃的感受等多种学习方法和手段，让学生在有趣的音乐游戏和轻松的音乐活动中很快进入情境，感受鸟儿可爱的音乐形象，从而增强对音乐的喜爱。
在难点攻克“弱起小节”的环节中，充分体现让学生“学会学习”的教学理念，通过对比、讨论等方法，由学生“发现问题”、“思考问题”、“解决问题”、教师只进行适当引导，及时鼓励，使学生通过自己的努力找到解决困难的办法，并获得一种成功的满足感，这种满足感可以促使学生有更进一步探索其他音乐知识的动力和决心。
但本次活动的不足之处是：学生唱‘咕咕’的叫声‘53’两个小音符的音准还是不够好，既然是重点部分就应该反复强调音准，而不应该为了完成教学步骤而降低要求。三年级的学生喜欢唱歌、喜欢表现自己，容易拔直了嗓门唱歌，这即个坏习惯一定要加以纠正，让他们学会正确的唱歌方法，学会保护嗓子、正确发音，这一点至关重要。
音乐教学反思 篇二
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为每学期对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？
第一、 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。
因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。
第二、必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。
所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。
第三、音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。
我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。
第四、乐器和舞蹈在课堂上的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得更活跃。
而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来辅导学生的乐感，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再做乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生可以很清晰的看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。因为农村的条件有限，所以我们可以自制打击乐器，比如用空的矿泉水瓶装上傻子当沙锤，还可以用饭盔当打击乐器，从生活中可以提出来很多乐器，非常普遍也很实用。
音乐教学反思 篇三
《音乐课程标准》提出“感受与鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径”。要求教师教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听响为主。教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，引发想象和联想。并尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，激发学生听赏音乐的兴趣。根据这一课程标准要求，以及二年级学生心智都相对比较成熟的特点，在教学中，我遵循了听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，引导学生充分挖掘作品所蕴含的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。并运用多媒体信息技术教学手段，将视听、声像结合一体，让学生在形象的音乐中获得审美愉悦。
学生是课堂学习的主体，所以在教学中，我们应尊重学生，建立平等互动的师生关系让学生做学习的主人，充分发挥他们的主动性和创造性。在课堂上我们力求做到：要扶的扶，能放的放。采用“先扶后放、逐步放手”的方法，鼓励学生运用已有知识去自主探究新知识。所以在教学流程的设置上，我以动物为线索，以圣桑的组曲《动物狂欢节》为素材设计了这节音乐课。出示动物合影图片，引出动物狂欢节，提高学生的学习兴趣，学生一下就被吸引住了。听音乐猜动物，孩子们七嘴八舌的说：“大象、狮子、河马”，这在围绕着音乐的特点进行，让学生在乐曲欣赏中完成对音乐形象及音乐要素（速度、力度、音色、音区）等的比较和分析并总结，总结出表现大象的音乐就是音乐速度比较慢、力度强，学生基本能在引导提示下说出音乐所描绘的动物形象，模仿动物的动作时很高兴，在模仿大象时特别开心，用手臂代替大象的鼻子还不停的向同伴喷水呢乐此不疲。学生通过第一个动物的音乐表现在聆听第二段音乐，怎样表现的袋鼠时，学生就能够围绕着音乐速度及力度的变化进行分析音乐，感受音乐的情绪，我设计的目的是有层次的，有梯度的进行，几首乐曲增进了学生对音乐的学习兴趣，充分发挥了学生们的想象力、创造力、语言表达力和模仿力，他们用肢体语言和思维创造表达出了对乐曲的理解与赞赏，同时，他们的音乐表现力，知识面、审美、欣赏水平也提高了。
这节课学生的积极性、课堂表现力完全被老师激发出来。表现在，回答问题的人数上，学生能够参与率百分之百，还有就是第二次再欣赏乐曲时让学生边听音乐边做动作，学生的情绪很高涨。经过课堂上鼓动再加上我积极地和学生们一起动起来，课堂气氛非常的热烈。
不过，作为音乐教师，将课程设置成为一堂全面发展学生发散思维的课程，但由于自身的经验与课堂驾驭能力，都能到达预期设想的目标，在“先扶后放、逐步放手”的过程中，还不太能达到“完全放手”，让学生自主的学习。出现教师讲解过多，学生思考不够深入的现象。在今后的教学中，我应该注重培养学生的自主学习能力，相信学生对知识的理解能力。
音乐教学反思 篇四
教学目标：
1、通过小组学习和教师指导学习等方式，正确掌握歌曲的旋律、节奏，培养学生演唱二声部合唱的能力。
2、感受切分节奏，并在教师的指导下，把这种节奏所表达的快乐情绪用歌声表达出来。
3、通过学唱歌曲，感受体验并用自己自然真挚地歌声表现歌曲活泼的情绪。
教学重点：
感受体验歌曲活泼的情绪。
教学难点：
训练学生二声部的演唱能力。
教具准备：
图片（牧童、小羊、白云、鲜花、绿草……）、音响资料、钢琴、歌谱。
教学过程：
一、激情导入
1、学生听音乐做自己喜欢的动作进教室，音乐采用《请来看看我们美丽的村庄》。
2、师：今天老师带大家到一个美丽的地方去玩一玩，竖起你的小耳朵、闭上你的眼睛，仔细的听听、想想，我们要去的是一个什么样的地方？
音乐起（背景音乐采用歌曲旋律）
配乐旁白（蓝蓝的天空，白白的云朵，白云下面一片绿油油的青草地，远处，一个手提着羊鞭、身背着小笛的小孩儿，赶着小黄牛和一群雪白可爱的小羊儿走了过来，小羊儿们看到了清澈的水，高兴地在草地上打起了滚儿，津津有味地喝了起来，小孩儿也高兴的`取出小笛吹起来，听，悠扬的笛声传来了……）
3、学生回答
师：“我们去的地方是一个什么样儿的地方？你仿佛看见了什么？”
生：我们仿佛来到了大草原，看到许多牛羊……
4、请学生贴出画面
⑴师：那让我们把这美丽的地方贴画出来吧。
⑵学生选择背景画到黑板进行贴画。
⑶点题：师：“猜猜看，牛羊是谁赶来的？牧童是什么意思？”
⑷生：“牛羊是牧童赶来的。”“牧童就是放牧的儿童”。
⑸贴出牧童、出示课题
二、寓教于乐
（一）、掌握节奏
1、师：“看到这么美丽的画面，老师不禁想起了一首歌，你听……”
2、听录音范唱。（出示歌谱）
3、师：“歌曲的演唱情绪是什么样的？”
4、生：“非常高兴、热烈欢快……”
5、师：“歌曲采用了什么演唱形式？”
6、生：“二声部合唱”。
7、学生慢速按节奏读第一段节奏。
8、出示切分节奏XXX
9、师：“切分节奏在歌曲的什么地方出现了？共出现了几次？”（让学生指出切分节奏在歌曲中的运用）
10、学生小组讨论。
11、师：“说说切分节奏为歌曲增添了哪些音乐色彩？”
12、生：“切分节奏的运用使得音乐显得活泼、跳跃。”
13、师：“让我们带着这种活泼、欢快的情绪来朗读歌词好吗？”
14、生：“好！”
15、随音乐伴奏按节奏读歌词。（用快乐的情绪读歌词）
16、师：“下面我们来进行一个小比赛，分三组，每组一段，按节奏读歌词，比一比哪组节奏准确并能表达出活泼欢快的情绪。”
17、小组比赛（老师进行评价）
（二）、视唱曲谱
1、出示高声部旋律。
2、师：“以小组为单位，进行歌谱学习。比一比，看一看哪组学的最认真，速度最快！”
3、小组进行学习，老师巡视指导。
4、师：“老师要检验一下，看看大家学得怎样，在教师钢琴伴奏下，演唱歌曲高声部旋律。”
5、学生采用拍手的形式，让学生充分感受切分节奏，体会乐曲快乐的情绪。
6、学唱二声部旋律
⑴再听歌曲（完整播放歌曲）
⑵师：“你觉得这次播放的旋律和我们刚才演唱的旋律有什么不同？哪一句有和声？”学生回答，并指出歌曲有和声处。
⑶教师出示二声部旋律。
⑷分小组学唱第二、三句旋律。
⑸师：“哪组试试演唱其中的一句？”（教师钢琴指导音准）
⑹小组进行演唱。
⑺师：“我们来一个旋律接龙好吗？老师演唱第一句，其它三句每组【www.1126888.com】一句怎么样？”
⑻生：“太棒了！”
教学反思：
牧童》是人民音乐出版社义务教育课程标准音乐实验教材第二册第二单元“放牧”中的一个内容。本课的教学目的是让学生感受牧童的生活，使学生热爱大自然《的美丽，从而热爱生活。
本首歌曲，在教师充满幸福感的教学氛围的熏染下，使学生们很快就掌握了。虽然他们是一群一年级的小学生，对歌曲意境的体会和情感的抒发却很到位，使我不得不喜欢这些可爱的孩子。尤其在探究打击乐器“三角铁”如何能敲击出长音和短音的过程中，更是充分体现了他们的聪明才智，每个同学都积极地参与到探究的学习气氛里，踊跃的尝试不同的敲击方法，课堂场面异常火爆、热烈，几近失控。不过，幸好有老师课前准备的小粘贴作为奖励使这节课圆满地完成了。在以后的教学中，我会把这种“热烈”进行到底，让他们真正的成为
音乐课堂上的小主人，成为一个个快乐的小天使。
音乐教学反思 篇五
以往的音乐教学，教材本身有必须的局限性。无形之中，教师的教法也构成了必须的死套路。主要以教会学生课本知识为目的，以教师为中心，忽视了学生的主体作用，使教师仅仅成为向学生灌输知识的权威。而忽视了教师应是“激发学生思维的泉眼”。这样培养的学生缺乏本事创新，学生的个性得不到发展，甚至丧失了对音乐的学习兴趣。
新课程的基本理念是：以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、鼓励音乐创造等等。在学习过程中，重视学生的体验、模仿、探究、合作。
音乐教育理念的转变新课程改革强调了“以审美为核心”，提出了“以兴趣爱好为动力”，“面向全体学生”，“供给学科综合”等新的教育理念。音乐教育的重心正从单纯注重知识技能的传播，转向注重学习本事，实践本事和创造精神的培养，注重情感、态度和价值的构成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素质。
主要体此刻以下方面：
（一）把感情、态度、与价值观放在课程目标的首位。原大纲突出音乐学科特点，强调按音乐学科的知识结构体系进行教学，使学生掌握音乐知识，新《标准》把情感、态度和价值观放在课程目标的首位，明确指出：音乐教育应以审美为核心。它淡化了传统教育中那种单一的知识传递过程，强调音乐课应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
1、丰富情感体验，培养对生活的进取乐观的态度。音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间，没有想象的人生是苍白的人生，没有想象的民族是没有期望的民族。中学生和小学生正处富于想象的年龄，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散性思维本事，使他们以审美的态度感悟人生，认识社会，进而养成对生活的进取乐观态度和对完美未来的向往与追求。是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。
2、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。爱迪生以往说过：“兴趣是最好的教师。”离开了对音乐的兴趣和感情，就达不到音乐教育的目的。仅有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，在他亲身参与音乐活动的过程中才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学习音乐。所以，在课堂教学中，我们要营造愉快和谐的教学气氛，培养学生的学习兴趣，使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励，使创新意识得到很好的激发。
3、提高音乐审美本事，陶冶高尚情操。音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦感受和进取参与为出发点，以提高全体学生的审美本事和审美修养为目的的基本素质教育。经过审美实践，纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格，是美育的基本功能。在教学过程中，教师要注重学生的生活体验和情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，努力揭示音乐要素在生活中的作用。在教学中鼓励学生大胆发言、进取参与、主动提问，这些方式都能够丰富学生的情感体验。
4、培养爱国主义和团体主义精神爱国主义是我国优秀的文化传统，是中华民族赖以生存和发展的重要精神支柱。古今中外的音乐文化艺术源远流长，各时期的著名音乐家及其音乐作品以及各民族、民间的优秀音乐作品浩瀚无垠。这给我们的音乐教育供给了良好的条件，使他们经过作品中所表现的赞美和歌颂，培养他们的爱国主义情怀。在音乐实践活动中培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重，共同合作的意识和团体主义精神。
5、尊重艺术，理解多元文化。尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。同一部音乐作品，识谱的人能够欣赏；不识谱的人也能够欣赏；本国的人能够欣赏；外国的人也能够欣赏。它能够超越种族、语言、信仰的界限，与人类的心灵发生碰撞，产生共鸣。所以在教学中要注意学生感知音乐中的情感，从而去激发他热爱音乐的情境。
（二）把“过程与方法”设为课程目标之一。传统的音乐教学中，教学过程与方法是实现教学目的的手段。从教学过程讲是“重结论，轻过程”，从学习角度将是“重学会、学好，轻会学、好学”。而新《课标》站在“一切为了每一位学生的发展”的角度，明确指出：音乐教育应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不一样的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特点，激发和培养学生的学习兴趣。从音乐本质来看，他具有愉悦性特点。人们经过听觉产生一种“审美情趣”。
新课程的实施使我深深地感受到，对于有心的教师来说，教学处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。
音乐教学反思 篇六
《跳绳》是一首活泼短小的创作歌曲，2/4拍，宫调式。歌曲的节奏规律性强，由八分音符、四分音符组成，旋律以跳进为主，活泼、跳跃，结合生动的歌谣体歌词，形象地刻画了小朋友喜爱小绳的心情，表达了小朋友每天跳小绳为建设祖国而锻炼身体的决心。歌曲约创作于20世纪五
六十年代，是多年来深受儿童们喜爱的一首歌曲。
歌曲《跳绳》第一句采用了小铃图形谱示意旋律的高低。歌曲的第二段词未出全，是为学生留下了编创歌曲的空间。让学生在教师的鼓励下动脑编创合适的词演唱，以调动学生学习的。积极性。
教学基本要求
1.用听唱法学会歌曲。
2.启发学生理解“小绳子，很灵巧”的含义，演唱时声音要轻快而有弹性。
3.在教师创设的民主氛围中理解歌曲，有感情地演唱歌曲，自编动作表现歌曲。使学生在理解的基础上表现。
4.在学会第一段歌词后创编第二段歌词。可分组进行，只要学生创编的有道理，就可以让学生在大家创编的歌词中选择二、三段演唱，并加以表演，培养学生的创造意识。
注意：教学中千万不可出现“要这样做”“不要那样做”的限定式语言，这与“你想怎样做”、“你要怎样做”的启发式教学思想相悖。
创编与活动
1.用画图形的方式感受长短。红绸舞红绸飘动长；乒乓球跳动短。以生活经验让学生感知长短，为过渡到音乐中时值长短的感知做铺垫。
2.教师可指导学生把红绸和乒乓球涂上颜色。以红绸的线和乒乓球的点，从视觉上感受长与短。
教学建议
1．歌曲教学中，教师尤其要重视范唱。因为这对于引导学生初步感受歌曲完整的艺术形象，激发他们的学习兴趣具有重要的作用。教师生动的范唱，有可能给学生留下毕生都值得回味的印象。因此，教师要以自己声情并茂的演唱感染学生，将学生带入音乐的殿堂。
2．在唱歌过程中，教师应通过范唱、手势、表情的提示，随时纠正学生唱歌时的不良习惯和不正确姿势，提醒学生不要大声喊叫，克服、耸肩、伸颈等毛病，做到轻松、自然、愉快地歌唱。
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