音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的声音。它的基本要素包括高低、强弱、时长、音色等。由这些基本要素相互结合，形成 音乐的常用的“形式要素”，为了大家学习方便，下面是小编辛苦为朋友们带来的9篇《初中音乐教学设计》，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
初中音乐课教案 篇一
教学目标
1、通过学唱歌曲《在那遥远的地方》引导学生以积极的心态正确的歌唱，培养良好的歌唱习惯。
2、在歌唱与聆听的过程中感受少数民族音乐的风格特点，了解新疆民族音乐中混合拍子的特点。
3、练习击打八七拍子伴奏型，随乐合拍，感受这种特殊拍子所带来的音乐韵味。
教学重难点
1、准确演唱歌曲，并表现出歌曲的风格与特点。
2、了解“混合拍子”，并能随乐合拍。
教学过程
一、导入
（展示青海相关图片与中国地图）
师：同学们能在地图中找到图片中所显示的地区吗？
师：今天我们一同走进大西北，了解我国西北地区的民族音乐
（设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西北地区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。）
二、学唱歌曲
1、聆听歌曲，感受情绪，歌曲描写了什么内容？生答。师评并补充：这是一首青海民歌，前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。
2、朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。（设计意图：通过歌词朗读，使学生进一步了解歌曲所要表达的情感。）
3、欣赏全曲，边听边思考：歌曲的速度、节拍、力度是如何表现的？（设计意图：整体感知音乐，从音乐要素上了解歌曲）
4、老师范唱歌曲。
5、学生学唱歌曲第一段，注意歌曲音准。
6、请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变音记号的名称和意义吗？
生答。师：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将升高半音演唱。
7、跟琴学唱旋律，适度乐谱。用模仿的方法唱好变化音。在此，教师需引导学生实用正确的发音技巧与咬字方式，使学生潜移默化的养成正确的演唱习惯。
8、介绍歌曲改编者王洛宾。（设计意图：新课标中强调需讲解声乐中简单的发声技巧。这一学唱部分循序渐进的引导学生熟悉乐谱，进而跟唱。在学唱同时教师及时的调整与讲解有益于学生正确歌唱方式的养成。）
9、创编活动---分组表演。
10、小结
三、欣赏《万马奔腾》
1、老师播放《万马奔腾》演奏视频，让同学们观察马头琴的演奏姿势及其基本演奏技法。
2、学生集体讨论交流对蒙古族的了解，包括民俗、饮食、音乐、生活习惯等。’
3、引导学生了解蒙古族的传统文化。
初中音乐教案 篇二
教学目标：
1、让学生通过对各少数民族歌舞的学习和研究，来更好的了解我国民族歌舞的音乐类型及风格特点。
2、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀，培养学生热爱民族音乐的感情。
3、扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身表演的能力。
教学重点：
感受民族歌舞的魅力，学会用歌声和舞姿来表现。
教学难点：
学会几种常见民族舞蹈的表演，掌握好每种舞蹈的风格特点。
教学过程：
一、听赏感受
⑴在《爱我中华》的音乐伴奏声中，师生音乐问好。
⑵老师提问上节课布置的内容，了解学生完成情况，并导入本节课所要讨论的课题。
师：同学们，我们刚才听到了大家非常喜爱和熟悉的歌曲《爱我中华》，大家知道我们是一个多民族的国家，每个民族都有它独特的音乐风格，老师课下给大家布置了一个任务，让你们下去寻找搜集各民族歌舞的相关内容，不知道你们完成的怎样？
生：我们都已顺利完成任务。
师：你们都是通过那些渠道搜集得来的呢？
生甲：网上寻找。
生乙：电视音乐频道学到的。
生丙：向知道民族音乐知识的人学习到的。
生丁：在音像店及书店找到的。
（通过学生的回答，让他们掌握搜集知识的多种途径，有助于全方面的知识积累。）
师：我们本节课将来共同走进绚丽多彩的歌舞世界中，来领略体会多彩的民族歌舞魅力。
出示课题——
二、引导回答
师：民族歌舞产生并流行于民间，受民俗文化的制约，即兴表演风格相对稳定，以自如为主要形式，不同地区，由于受生存环境、风俗环境、生活方式、民族性质、文化传统、宗教信仰等因素影响，在素质技巧和风格上存在着十分明显的差异。下面，请大家将自己搜集到的民族歌舞知识向同学们进行一个展示吧！
生A：藏族是一个拥有400多万人口的民族，在这片广阔的区域中，藏族人民创造了悠久的历史文化，同时也创造了丰富多彩的舞蹈艺术。藏族民歌抑扬顿挫、合撤贴韵、悦耳动听，唱时还伴以各种舞蹈，舞姿优美，节奏明快，其中踢踏舞、锅庄舞、弦子舞最为广泛流传，其中在四川巴塘地区形成的弦子舞，就是以优美、柔颤，富有歌唱性著称，藏族民间舞与本民族的政治、经济、文化、艺术的发展有着密切的联系，“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是种类不同藏舞的共同特点，今天我们还为大家带来了一段藏族弦子舞蹈《走进西藏》。
师：总结
生B：歌舞是傣族人表达情感不可缺少的方式，傣族人民喜爱和崇尚孔雀，把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征，在种类繁多的傣族舞蹈中，《孔雀舞》是人们最喜欢、最熟悉的舞蹈之一，为傣族舞蹈伴奏的重要乐器是“象脚鼓”，傣族还有最为盛大的节日“泼水节”。
下面我们为大家带来了《金孔雀，轻轻跳》。
杨丽萍，云南大理白族人，著名舞蹈艺术家，从小酷爱舞蹈的她，没有进过任何舞蹈学院学习，1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团，1986年她创作表演的独舞《雀之灵》一举成名，多年来她出访世界许多国家和地区进行艺术交流，相继在新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区进行专场舞蹈晚会，为世界展示云南、了解昆明做出了巨大的贡献。
师：总结。
生C：歌舞是彝族人民生活中的一项重要内容，其形式丰富多彩，彝族人民十分善于唱歌，不仅以歌谈情说爱、传递心声，而且以歌叙述历史、表达哀乐，诉说过去有苦歌，畅述今天美好生活有颂歌，喝酒有酒歌，打猎有猎歌，祭祖有祭歌，婚嫁有哭嫁歌，丧葬有哭丧歌，有时甚至到了随处应答以歌代言的地步，彝族舞蹈源于远古时代对狩猎、征战、采集、放牧、农耕以及祭祀等的简单模拟，自如性的舞蹈则重在舞步，功夫主要在脚上，，有踏、搓、跺、抬、跳等舞步，动作奔放，节奏跳跃强！旋律粗犷刚健，且具有浓郁的民族特点。
下面我们为大家表演《幸福山歌》。
师：总结
生D：草原是歌的海洋，歌的故乡，无论在辽阔广茂的草原，浩瀚无垠的大漠，还是在富饶的农区乡间，到处都飘扬着优美动听的音乐之声。象大家熟知的《牧歌》、《祝酒歌》、《美丽的草原我的家》都是以歌唱草原，赞美俊马，热爱生活，充满对自由幸福的向往和追求为主要内容，蒙古民族具有民族声乐的独有风格，不论高吭嘹亮，还是低吟回荡，都充分表现了蒙古族人民的质朴、爽朗、热情、豪放的性格，蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈、热烈奔放、朴实刚健，自娱性很强。
下面请欣赏由我们组带来的歌曲《牧歌》及舞蹈《草原上奔腾的小马》片断。
师：总结
生E：朝鲜族歌舞具有一种特殊的艺术魅力，特别是女性的舞姿，轻柔雅致，一举手一投足，都有一种飘飘欲仙的感觉，给人无限的美感，朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的情感，朝鲜族歌曲具有旋律流畅、婉转、明朗的特点，朝鲜族舞蹈优美典雅，其舞姿或柔婉袅娜、如仙鹤展翅，或刚劲跌宕、活泼潇洒，反映了明朗激昂和细腻委婉、含蓄深沉的民族性格。
下面请大家欣赏我们带来的歌曲《道拉基》。
师：总结
生F：新疆自古就有“歌舞之乡”的美称，新疆歌舞以动听优美的音乐，绚丽多姿的舞蹈，深刻反映了西北边陲少数民族的独特风情，他们的舞蹈艺术以含蓄、优美、沉稳见长，特别是姿态优美、舒展大方的女性舞蹈，以及刚健奔放的男性舞蹈，看后使人留连忘返。
下面请大家欣赏我们带来的歌舞表演《青春舞曲》，
师：总结
三、综合体验
生甲：老师，这个新疆舞蹈跳的太棒了，能不能让生F教给我们？
师：同学们你们想学吗？
生（全体）：想。
师：好，那就让生F当我们的老师教给大家吧！
（同学们在生F的指导下学会了新疆舞的五套基本动作，并让大家为《青春舞曲》编排动作。通过这一环节来锻炼同学的内在潜质及团结合作精神。
四、知识总结
师：我们今天一共接触了六种常见的民族歌舞，希望大家能够通过这节课的学习，来更好地热爱我们的民族艺术，提高我们的表演能力。好了剩下的时间交给大家，你们选择自己喜欢的歌舞类型，来尽情地抒发情怀吧！
五、自我评价
通过这节课学习，学生在轻松、愉快的氛围中学会了几种常见的少数民族歌舞。在课堂教学过程中，充分体现了学生的主体地位，让学生充分发挥了自己的潜能，体现了新课改强调的知识与娱乐并存。
初中音乐教案 篇三
一、教学目标：
1、通过对手风琴作品的欣赏，使学生学会更好地运用风箱来表现乐曲，并亲自参与艺术实践和艺术表演。
2、正确的`练琴方法。
二、教学重点：
掌握正确的练习方法，快捷准确地练好作品。
三、教学用具：
手风琴、钢琴、音响设备、CD.
四、教学过程：
1、播放手风琴曲《啤酒波尔卡》等3首不同风格的乐曲。
2、总结前一阶段手风琴教学中的一些问题。
1）读谱错误。（音高、节奏）
2）双手配合困难。
3）时间花了很多，练习效果却不好。
3、教师范奏乐曲《微笑波尔卡》
4、以《微笑波尔卡》为例，讲解怎样练习新乐曲。
（在课堂上讲解四小节）
5、学生展示，并交流学琴感受。
6、教师点评。
7、艺术综合体验活动：演奏《粉刷匠》、《熊猫爬杆》。
1）、作品介绍。
2）、教师范奏。
3）、将学生分成两组，一组练习右手，一组练习左手。
4）、两个声部合在一起。（角色交换）
5）、部分学生双手合奏。
8、教师总结：
美妙的音乐在你我身边，相信通过努力，每位同学都能再现优美的旋律。同学们，加油吧！
初中音乐教案 篇四
一、开始部分：
1、听音乐问好！
2、复习柯尔文手势。
3、复习歌曲。
二、基本部分：
1、表演《同唱一首歌》
（1）结合歌曲《同唱一首歌》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌中哪几处节奏应注意。
（2）分组演唱，请一名同学，试一试，看哪一种节奏加入更好。
（3）选择出最合适的一种方法完整地演唱。
2、编创与活动：
（1）、这是一个二声部读拍节奏的练习，一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其他几只鸭子叫“ga”，请同学们按着节奏读一读，拍一拍，在把两种声音和起来。
鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。
（2）、分小组设计，并表演给大家看。
三、结束部分：
课题：可爱的动物
教学目的：1、通过听、唱、说、感受表现小动物的音乐，从而懂得爱护动物。
2、能够用有感情的声音表现歌曲。
教学重点：用有感情的声音表现歌曲。
教学难点：用有感情的声音表现歌曲。
教学准备：电子琴、录音机
初中音乐教案设计 篇五
教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景，借景抒情，情景交融。乐曲的旋律流畅婉转，格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。
《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。
《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。 教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。
2、了解一些中国传统音乐的结构特点。
3、背唱《春江花月夜》的主题。
教学重点： 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。
教具：录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴
教学时数：第一课时 (40分钟)
教学过程：
一、导入：(2分钟)
今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》
二、《春江花月夜》作品简介：(8分钟)
“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书p14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。
三、《春江花月夜》的结构特点：(20分钟)
这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。
1、 江楼钟鼓：
这段江南风格的主题音调(琵琶、古筝、箫、二胡等)丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。
请同学们看p14页谱例：首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。
这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。
2、 这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同： 我们把这种中国传统音乐的典型的`结构特点叫：“换头合尾”。
四、欣赏琵琶演奏家刘德海演奏的《春江花月夜》片段。(5分钟)
五、小结： 了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。
六、作业：背唱《春江花月夜》的主题。
初中音乐教案 篇六
一、教材分析
1、说教材
大家下午好！今天我说课的内容是音乐综合课《叫卖调》。本课选自义务教育北妇版艺术教材六年级下册第三单元第二课《各行各业》。本课安排了三课时，我今天说的是第一课时。
叫卖调是民间风俗歌的一种，也可以算作是民间实用艺术的一种类型，在全国各地都有。叫卖的声调，与当地的语言是紧密结合在一起的。
因此结合教材和六年级学生的年龄特点，本课的教学目标包括了我对学生技能技巧的训练、自主学习过程的斧正以及情感的培养。学生将欣赏、学唱、模仿几种不同地方的叫卖调，感受其中的音乐元素，探究经过艺术加工、提炼后的叫卖调的艺术特色。再经过联系生活，回忆自己生活中的所见所闻，进行场景的创编、表演等，体验市井生活情态，感受“艺术来源与生活，又高与生活”的真谛。具体目标如下：
2、教学目标
(1)欣赏几种不同类型的叫卖调，感受其中的音乐元素和民俗风情。
(2)学唱叫卖调《磨剪子抢菜刀》、《卖茶叶鸡蛋》，在游戏中尝试进行叫卖调的创作。
3、重点与难点
引导学生从多方面体会叫卖调。
二、教学方法
教学中我主要采用听赏法和表演法进行教学。听赏法对于六年级的学生来说，不失为一种关注学生年龄特点和情感需求的教学方法。而表演法则声像一体，形象性强，可以为学生创造一种身临其境的感觉，实施寓教于乐的教学策略。
三、学法指导
新课程主张自主、创作、探究的学习方式。因此，在教学中，我通过欣赏、感受、思考、讨论、创编和表演相结合的方法，调动学生的学习积极性。让每位学生都能参与到活动中来，感受叫卖调的特色。
四、教学准备
多媒体课件、钢琴、叫卖行头。
五、教学过程
(教学程序安排得是否科学合理，是教学成败的关键。为了圆满完成教学目标，我将教学过程大致分为以下几个版块：情景导入课堂——模仿与分析叫卖声——感受与学唱叫卖调——创编叫卖调——拓展和提升叫卖调)。
(第一版块)情景导入课堂
我在课前把自己扮成卖馄炖的商贩形象。课堂伊始即模仿商贩的样子高声叫卖：“卖馄炖了，香喷喷、热腾腾的馄炖，两元一份，好吃不贵。”同时把学生当成南来北往的客人，招呼他们道：“先生，来一份馄炖吧，先尝后买，不好吃不要钱。”
(设计意图：这种情景的创设自然而然地引领学生进入买卖的角色。使课堂从一开始就抓住学生的眼睛和思维，从而为本节课开一个好头。)
(第二版块)模仿与分析叫卖声
1、学生模仿商贩叫卖
新课标明确指出：体验教学是激发学生生命活力，促进学生成长的需要。教师要积极创设各种情境，引导学生由被动到主动、由依赖到自主、由接受性到创造性地对教育情境进行体验，从而达到促进学生自主发展的目的。所以在这一环节，我将让学生亲身体验做商贩的感觉。
“同学们：你们谁愿意来试着扮演一回小商贩呢？”这时的同学们一定都跃跃欲试，再加上我及时的鼓励，他们肯定按捺不住想来尝试一下。于是我把随身行头交给学生，让他们扮成小商贩的样子，亲身体验做商贩的感觉。并会在他们叫卖的过程中适时提示他们：
①用怎样的声音叫卖可以更好地推销自己的商品？
②试着用家乡方言叫卖以上或者其它商品，会有怎样的体会和效果？
这里学生会随着我的提示把叫卖的声音变得高亢、上扬，也可能会有学生叫卖其它商品，恰好达到教学目的。
“不愤不启，不悱不发”，在同学们试着叫卖过后，一定有一些切身体会需要表述。我及时给大家营造一个交流的机会：让同学们讨论并总结出叫卖声的特点。由此也就顺理成章地完成了这一版块的第二环节的教学：
2、分析叫卖声的特点
通过亲自体验“叫卖”，师生共同讨论并总结“叫卖声”的特点(板书——叫卖调：声音高亢、音调上扬、反复吆喝、方言特色)
(设计意图：本环节旨在通过让学生亲自模仿商贩叫卖，从中感受“叫卖声”的特点并对其做出概念性总结。达到“玩中学”的教学目的。)
(第三版块)感受与学唱叫卖调
在这个版块里我首先表演叫卖调“磨剪子来，抢菜刀”，然后提出问题：“这个声音跟刚才的吆喝声有什么不同？”同学们会你一言我一语地说：“这句‘吆喝声’有‘节奏’，有‘音高’，具备了‘音乐’的特点。”(我适时板书——节奏、音高，音乐特点)。接着出示课题《叫卖调》，并讲述它是中国民间风俗歌的一种音乐体裁。然后让同学们思考：叫卖调是否具备叫卖声的特点？叫卖声是否具备叫卖调的特点？然后，师生共同探究并作出总结：叫卖声不具备叫卖调的特点，而叫卖调除了具备叫卖声的特点以外，还有自身独特的特征。接下来，我将和同学们一起欣赏一些其他地区的叫卖调。“同学们：我们一起欣赏一些其它地区的叫卖调，同时我们也验证一下刚才我们对叫卖调作出的结论，请同学们看大屏幕。”(出示叫卖调曲谱——卖茶叶鸡蛋；卖酒酿，我表演)。在经过这一系列的叫卖调的学习和听赏之后，我引导同学们讨论并分析叫卖调的作用——招揽顾客，推销商品。
(设计意图：这一版块旨在通过各种途径，运用“唱、听、看”等有效方法，让学生轻松学唱“叫卖调”。)
(第四版块)拓展
1、创编、表演叫卖调
新课标指出：要体现学生的自主性学习和探究性学习理念，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。因此，在通过以上各个环节的学习和实践后，我让同学们分成小组，自己尝试创编并表演叫卖调。并鼓励同学们大胆想象、大胆创编，要敢于表现和表演。让他们在群体的互动中将所学知识加以消化，得到运用和发挥。
2、随着社会的不断发展，现在的叫卖调已经作为一种音乐形式，通过媒体广为传播。在这一环节当中，我将运用多媒体播放宝宝金水、康师傅绿茶、王老吉等商品的广告音乐，让同学们通过这些耳熟能详的视听结合的片子感受现代化的“叫卖调”。
还有些叫卖调加入到流行音乐中，更增添了艺术的魅力，为人们所喜爱。我还要和同学们一起欣赏刘欢的《磨刀老头》，让同学们听听里面是否有自己熟悉的叫卖调(播放音乐)，可以跟着音乐唱一唱。
3、欣赏歌曲《卖汤圆》
“同学们，你们知道吗？其实叫卖调在北宋时期就已经非常盛行了，经过几千年的发展，它还产生了另外一种形式——‘叫卖歌’。台湾民歌《卖汤圆》就是一首叫卖歌。下面就让我们一起欣赏一下这首《卖汤圆》(播放音乐)。会唱的同学一起唱。”
(设计意图：我设计本环节的目的主要在于让学生感受“音乐来源于生活又高于生活”。)
(五)总结
最后，让同学们谈谈通过本节课的学习，最大的感受是什么？
为了提升课堂立意和提高学生学习音乐的兴趣，我在课堂即将结束时做总结性发言：“同学们，现在推销商品的手段越来越多，已经不仅仅局限于叫卖调了，但是我们都不希望看到这种传统文化的消失。我想，叫卖调作为一种民间实用艺术能够继续在这个时代生存下去需要我们共同关注与创新。希望大家能将我们的传统文化发扬光大！谢谢大家！下课！”
初中音乐优秀教案 篇七
教材：沿海版第一册，第八课
课题：《可爱的家》
年级：初中一年级
执教：北大附中南山校 宋曦
一、 教学内容：
（1） 音乐知识：弱起小节，反复跳跃记号
（2） 欣 赏：《可爱的家》的MTV
（3） 学唱歌曲《可爱的家》
二、 教学目的：
（1） 通过欣赏，培养和激发出学生的内心感受。
（2） 学唱歌曲《可爱的家》，使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。
三、 教学重点：培养和激发学生的内心感受。
四、 课时：一课时
教学过程 ：
一、 师生问好，讲这节课所要学的内容和目的。
二、 首先请同学们欣赏一部MTV.（背景有英国的风光，一些有趣的家庭生活照片全家照等，音乐用《可爱的家》。）
三、 导入 新课：
1、 教师问：同学门刚刚看完这部MTV，请同学们结合自己谈一下家庭生活，并给这部片起一个名字。
2、 学生发言后，教师作出小结，并引入今天的课题《可爱的家》。
四、 简介《可爱的家》的曲作者创作经过：
1、 利多媒体把英国作曲比肖普的肖像及英国的风光展示给学生看。
2、 放出《可爱的家》的音乐。
3、 给学生讲述它的创作过程：这首歌是作曲家比肖普为歌剧《克拉里——米兰姑娘》写的主题歌，并把这部歌剧的大概内容讲一下，歌曲采用英国西西里尼民歌的音调写成的。
五、 分析《可爱的家》的旋律线条及情绪：
1、 用投影仪把歌曲的旋律显现出并请一位同学上来用彩色的笔把旋律线条勾画出来，教师在旁边加以指导，然后请他回到座位上。
2、 教师问：这首歌的旋律线条是平淡还是起伏跌宕的？
学生回答：是平稳的。
教师问：我应以什样的情绪来演唱呢？
启发学生回答。
3、 教师通过提问总结出，这首歌我们应用美好的心情来演唱，要唱出对家庭的眷恋。
六、 分析《可爱的家》曲式结构并讲解弱起小结反复跳跃记号：
1、 请学生们把这首歌的结构画出，相同的乐句用相同颜色的笔画出。
2、 教师小结，此曲是A-B-C三段体的结构
3、 讲解弱起小结及反复跳跃记号：
弱起小结：歌曲开始的第一个音起于小结的弱拍（或强拍的弱位置）
反复跳跃记号： ： ： 在 ：： 记号内的音乐要反复两遍，第三遍则越过 ： 接唱
七、 熟悉歌曲
1、 请学生把电子琴调到风笛的音色，一起来演奏。
2、 教师把电子琴的节奏调成4/4拍，要求学生跟着节奏用事打节拍，做试唱练习，可以变化多种变化多种形式，知道熟悉乐谱。
3、 请一位女同学配乐朗诵歌词，教师要求，用自己的情感来朗诵，下面同学来欣赏。
4、 再请一位男同学来朗诵，下面的学生一部分用电子琴伴奏，另一部分用哼名伴唱。
5、 请同学们边演唱边弹琴。
6、 请同学们再欣赏一遍MTV，要求同学们闭上眼睛听音乐，用心来感受，同时要回想一下自己的家庭生活，听完音乐后再来唱这首歌，用“情“唱。
八、 表演
1、 请同学根据歌曲的内容及自己的感受来做即兴小品表演，下面的同学做背景音乐。
2、 全体用合唱的形式来唱这首歌，分声部，加表演动作，用轮唱，伴唱的形式来演唱。
九、 教师作课堂总结。
初中音乐教案 篇八
教学目标：
1、在理解诗人在满怀丧权辱国的悲愤中呼唤母亲的基础上，让学生反复朗读课文，体会儿女离开母亲太久的感情。
2 、通过背景资料，体会诗歌表达的主要内容。
教学重点和难点：
体会文章所表达的思想感情。
教学时间：
第二课时
教学过程：
一、导入新课
1、同学们，这节课我们继续学习“回归”这一主题单元的第一篇课文，看黑板，齐读课题——《七子之歌》。
2、初读课文，你们知道了谁对母亲唱着歌？唱的什么歌？（板书：赤子之歌）
二、品读诗歌，掌握学法。
1、朗读《澳门》，找出诗歌中你们认为最具震撼力的词语和句子在文中划出来并说明你们的理由。（教师相机引导并板书：梦寐不忘）预设：
（1）学生谈到“太久了”，教师就应该巧妙地指导学法，引导学生联系前文中的“襁褓”“妈港”等词语，并引导学生联系生活实际和课前阅读的“妈港”这个名字的来历的资料，谈体会，感受每一个中国人的悲痛之情。（相机板书：悲副板书的全部内容）你能不能用你的朗读表达你的感受？个性化朗读体验。
（2）学生他谈到“但是他们掳去的是我的肉体，你依然保管着我内心的灵魂。”教师相机追问：“掳去”的意思是什么？被侵略者掳去的究竟是什么？请大家阅读大屏幕上的资料学生交流阅读后的理解（侵略者掳去了土地、金钱、资源）作为一个澳门人，看到自己家乡的土地被占，资源被抢走，没有做人的尊严，他会怎样？（愤怒、生气；相机板书：愤）读出你的愤怒与生气。过渡语：是啊，虽然失去如此多的东西，但是抢不走的是我对祖国的什么？（热爱）正如诗人所写的：祖国，你依然保管着我的灵魂。句中的“依然”一词，和文中哪个词相对应？（梦寐不忘）能不能用一句话来概括你的感受？
（3）（放音乐）伴随着悠扬的乐声，试着用我们的朗读表现出我们的种种感受来。
2、看板书，总结学习《澳门》的读书方法，并运用这些方法，同桌之间互相帮助，自主朗读《香港》、《台湾》这两首诗，准备一会儿开展以同桌为单位的朗读竞赛。朗读汇报，师生互动评价。评价中，教师相机板书：声声呼唤、战歌高唱
三、回顾历史，演唱表达情感。
过渡语：一次次期盼，一声声呼唤，六个孩子已相继回到了祖国的怀抱，请看大屏幕
回首这段历史，你们的心情怎样？教师相机板书：爱国主义精神的胜利澳门回归前夕，作曲家李海鹰为《澳门》这首诗谱写了曲子，我们和着旋律，一起唱起来吧。
四、面对现实，蕴藏激情。
确实，当其他六子在母亲温暖的怀抱中安然入睡时，台湾正隔着台湾海峡孤苦地望着自己的母亲，我们相信台湾之回归一定会实现，让我们在分享台湾诗人余光中先生的《乡愁》中静静地等待着吧！
初中音乐教案 篇九
教学目标：
（1）情感目标：通过欣赏、演唱、再欣赏，让学生深入体验音乐的情绪情感，并进一步树立保护环境的意识。
（2）知识目标：理解音乐中旋律、节奏、速度、力度、音色等音乐要素对表达情感的作用。
（3）能力目标：能有感情地、自信地演唱歌曲。并培养学生音乐欣赏能力、分析能力，同学之间相互合作能力。
教学重点：体验音乐情感
教学难点：理解音乐语言的特征
教学步骤：
课前情景：弦乐《绿叶对根的情意》和画面
一、课堂导入
投影漫画《春天来了》点明课题《绿色的呼唤》教师衔接语：虽然，我们的生活环境招受着严重的破坏，但是我们大家都已经意识到了，而且在我们的。身边涌现出了许多保护环境的志愿者。今天，我们要用音乐的方式来讲述他们的故事。
二、欣赏《哦，林中那间小屋》
1.仔细聆听教师范唱，请说说歌曲的情绪和讲述的内容。
2.学生思考回答，回忆歌曲描写了什么情景？（投影画面）
3.教师再次范唱，（翻开书本）你觉得歌曲的情绪前后有变化吗？怎样变化的？
4.分析音乐要素对歌曲情绪的表达起到的作用。（板书）旋律走向——图示（投影）分为两个乐段，第一乐段平缓，第而乐段起伏变化大。速度力度——中速，第一乐段力度较弱，第二乐段力度变化较多，尾声渐弱。尾声的处理——对比哼鸣的作用。
5.录音范唱，区别录音中的演唱和老师的演唱在情感、演唱形式等方面有何不同？对表达这首歌曲的情感你觉得情绪、速度、力度怎样用合适？
三、演唱歌曲
1.歌曲记录了一个美丽动人的故事，请用你们美妙的嗓音来讲述这个故事！演唱→师生共同评价
2.引导学生用自己的声音来模仿树林中的声音，并加入演唱中。为了更好的表达歌曲的情感，请同学们为歌曲设计不同的演唱形式。
四、欣赏《丹顶鹤的故事》
1.“在你们的歌声中，我好象感觉到了郁郁葱葱的树林。但是你们听说过绿色沙漠吗？有了绿色的树，绿色的草，还应该有生龙活虎的野生动物。让我们来听听一位保护野生动物志愿者的故事。”
2.播放音乐，感受音乐情绪
3.领会音乐的表现手段（小调式）改动结尾处最后一个音6为，让学生比较结尾的两种效果，说说对表现歌曲情绪哪个合适？
4.随音乐哼唱。
五、课堂小结
教师结语：“音乐以它特殊的语言表达情感，让我们再一次用深情的歌声赞美这些令人尊敬的环保志愿者。”演唱《哦，林中那间小屋》结束全课。
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