作为一位杰出的老师，就难以避免地要准备教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么应当如何写教案呢？它山之石可以攻玉，以下内容是众鼎号为您带来的6篇《初中音乐教案》，希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。
初中音乐教案 篇一
教学目标：
本节课以聆听非洲鼓乐作品为主线，对比中国鼓乐的主题和风格不同点，比较中外作品风格异同，拓展思维训练。并根据本班学生自身特点的开展综合的音乐实践活动。培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，创造并表现音乐作品能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观，培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。
教学重点：
1、新的时代为音乐发展揭开了新的篇章，这一时期世界音乐题材广泛，题材多样，民族文化多元化，音乐作品浩如烟海。教师应注重引导学生感受、体验乐曲的情绪，认识乐曲的时代特点及社会内容，进而了解当时创作歌曲的基本特征。
2、通过合作演奏，鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。
教学准备：
1、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。
2、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。
教学过程：
一、导入
1、播放中国音乐“击缶而歌”片段，提出音乐是一种无国界的艺术。
2、接着通过播放非洲音乐“战之舞”片段引出课题——“快乐的非洲之旅”。
二、感受认知
1、鼓室非洲最普遍流行的乐器。
(1)看，热情的非洲朋友正在友好的问候我们哪。(播放非洲鼓乐片段视频)
让我们热情的做个回应吧。
2/4XX X | XX X‖
(2)使用的是什么乐器？
结论：鼓是非洲最普遍流行的乐器。
2、鼓是非洲人最喜爱的`乐器。
(1)介绍非洲鼓的种类。
(2)非洲为什么有这么多鼓得种类？
(3)结论：非洲人非常喜爱鼓，并且用途广泛。
3、鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的。
(1)、播放视频请同学们思考非洲的鼓都有什么用途？
(2)、结论：鼓在非洲主要有四种用途音乐性、实用性、象征性、宗教性。鼓在非洲人生活的重要地位是不可被替代的，被称为“非洲传统乐器的灵魂”
4、感受探究非洲音乐的灵魂-------节奏
(1)、这种只有简单音高的乐器靠什么来表达思想感情或情绪哪？
(2)、结论：靠得时节奏、力度、变化。在非洲，节奏被称为“非洲音乐的灵魂”、
5、感受探究非洲节奏最重要的特点------复杂多变
(1)、教室演奏鼓乐片段，请同学们探究非洲鼓乐的节奏哟什么特点？
(2)、同学们亲自尝试敲非洲鼓。
(3)、结论：非洲音乐节奏的特点是复杂、多变。
三、体验探究
1、感受探究非洲节奏最典型的特征----跨节奏
(1)做“跨节奏”联系。
沙锤2/4XX X | XX X ‖
响板2/4OX OX | OX OX‖
铃鼓2/4O XX | O XX‖
(2)这种方式被称为“跨节奏”是非洲音乐最典型的特征。
2、通过欣赏“啊伊亚”探究非洲歌曲形式的特点-----乐句短小，经常重复，多声部。
(1)播放“啊伊亚”片段。你对哪一句印象最深？为什么？
结论：第一句是歌曲的主题，一直在重复。
(2)模唱训练。
(3)重复的时候有无变化？
结论：非洲歌唱的特点是，乐句短小、经常重复，常为多声部。
(4)全曲都是非语义性的歌词，表达了怎样的感情？
结论：表达思念，相互呼应的心情。
四、归纳总结
总结非洲音乐的风格特点。
和学生一起总结归纳非洲音乐风格特点。
a、非洲音乐中最重要的乐器是鼓，被称为传统乐器的灵魂。
b、非洲音乐中最突出的因素是节奏，其特点为复杂多变。
c、非洲音乐中歌唱的乐句较短，常做反复，常为多声部。
d、非洲音乐最典型的特征是“跨节奏”。
五、结束部分
六、播放一段关于非洲鼓在中国演出的情况视频
1、播放视频
这段视频是由几段不同的地方演出组成，请找出它们的共同点。
结论：都是非洲鼓乐在中国的传播，中国人都喜爱并热烈参与到演出中。
2、这个情况你们的心中有什么样的感想？为什么？
结束语：
我们看到了中国正在敞开心扉不断地接纳、吸收世界多元音乐文化，用来不断地充实、完善、发展自己的音乐文化，展现了优秀民族和大国的宽广胸怀。中国的盛唐时期就是一个很好的例子。然而我们更希望越来越多的外国人来欣赏中国的音乐，通过音乐了解中国，喜欢中国，把中国灿烂的音乐文化传播到世界的每个地方去。吧世界上优秀文化融入到中国的文化中来，让我们一起做一个地球村的文化交流使者吧。给学生留一道课后拓展题“非洲音乐知多少”，同学们各自查找，非洲音乐还有怎样的艺术形式，有什么特点？然后相互交流，谈谈你的感想？
初中音乐教案 篇二
教学目的:
1、要激发学生的审美情感，让学生获得心理的满足、情感的共鸣，陶冶他们的情操。
2、构建音乐“情感教学”模式，以教材为依托，把握情感核心，达到育人的目的。
重点、难点:
1、调动学生思维、探求知识的内动力。
2、通过情感教学丰富学生的情感体验、培养学生高尚的审美情操和完善的人格，促进学生身心的和谐发展。
教具:多媒体
课时安排：
一课时
教学过程
（一）导入：
问题：请问同学们平时都通过哪些手段和方法来欣赏音乐的？
（导入语：在大家的记忆中我们平时一般通过观看电视，VCD，DVD和听收音机，录音机，MP3 ，现在还有电脑来获得对音乐的欣赏，今天老师要让大家换一种方式来欣赏和感悟音乐，引出今天的课题—《让我们用心感悟音乐》）——（展示）
（二）欣赏与实践
1、介绍一位著名的聋哑舞蹈艺术家—邰丽华并观看她的代表作品《千手观音》——（展示）
通过认识这群特殊的人，使学生在为表演者优美的舞姿折服的同时，初步感悟音乐和感悟人生。——（情感铺垫）
2、在一个感人故事之后，马上进入主题《感恩的心》
故事根概：有一个天生失语的小女孩，爸爸在她很小的时候就去世了。她和妈妈相依为命。妈妈每天很早出去工作，很晚才回来。每到日落时分，小女孩就开始站在家门口，充满期待地望着门前的那条路，等妈妈回家。妈妈回来的时候是她一天中最快乐的时刻，因为妈妈每天都要给她带一块年糕回家。在她们贫穷的家里，一块小小的年糕都是无上的美味了啊。 有一天，下着很大的雨，已经过了晚饭时间了，妈妈却还没有回来。小女孩站在家门口望啊望啊，总也等不到妈妈的身影。天，越来越黑，雨，越下越大，小女孩决定顺着妈妈每天回来的路自己去找妈妈。她走啊走啊，走了很远，终于在路边看见了倒在地上的妈妈。她使劲摇着妈妈的身体，妈妈却没有回答她。她以为妈妈太累，睡着了。就把妈妈的头枕在自己的腿上，想让妈妈睡得舒服一点。但是这时她发现，妈妈的眼睛没有闭上！小女孩突然明白：妈妈可能已经死了！她感到恐惧，拉过妈妈的手使劲摇晃，却发现妈妈的手里还紧紧地拽着一块年糕……她拼命地哭着，却发不出一点声音…… 雨一直在下，小女孩也不知哭了多久。她知道妈妈再也不会醒来，现在就只剩下她自己。妈妈的眼睛为什么不闭上呢？她是因为不放心她吗？她突然明白了自己该怎样做。于是擦干眼泪，决定用自己的语言来告诉妈妈她一定会好好地活着，让妈妈放心地走…… 小女孩就在雨中一遍一遍用手语做着这首《感恩的心》，泪水和雨水混在一起，从她小小的却写满坚强的脸上滑过…。“感恩的心，感谢有你，伴我一生，让我有勇气做我自己……感恩的心，感谢命运，花开花落，我一样会珍惜……”她就这样站在雨中不停歇地做着，一直到妈妈的眼睛终于闭上……
（1）、先让学生初步欣赏歌曲《感恩的心》；（展示——教师范唱）
（2）、然后教师一边教唱歌曲和一边手语；（教师示范——学生试学）
（3）、让全体学生起立和教师一起用手语演绎《感恩的心》
（让学生亲身体验感受、直观感知，听唱练相结合的教学方法形成艺术的审美施教法，实现教学目的 ）
3、欣赏《天路》
爱，就是如此伟大也许身边小小的细节你并未留心，但它无时无刻都陪伴在你身边。珍惜自己身边所拥有的，让爱继续伸展到世界的每一个角落。（展示）
4、 欣赏《天亮了》（展示）
再由韩红的另一首歌《天亮了》讲述又个让人感动的故事，进一步让学生获得心理的满足、情感的共鸣，陶冶他们的情操，引导学生感恩父母、感恩师长、感恩社会，以积极的姿态认真学习，面对人生。
（三） 课堂小结
教师展示本堂课的寄语：
让我们怀着一颗感恩的心，
感谢父母、感谢师长、
感谢同学、感谢亲朋！
让我们怀着一颗感恩的心，
去帮助那些需要我们帮助的人！
让这世界永远充满着爱！
（四） 作业布置
1、给父母演唱《感恩的心》
2、主动做家务。
（五） 板书设计
初中音乐教案 篇三
教学目标：
1、了解黄自生平，能感知其艺术歌曲的风格；
2、学会歌唱歌曲《踏雪寻梅》，体会歌曲美好的意境，品味歌曲的风格韵味。
3、为歌曲即兴创作陪衬声部，主动参与音乐表现。
重点与难点：
1、为歌曲即兴创作陪衬声部；
2、体会歌曲情韵。
教学准备：
课件、钢琴
教学过程：
一、组织教学
媒体播放音乐《送别》，引入课堂
二、导入
师：刚才我们听到的这首歌曲《送别》是《城南旧事》中的插曲，这首二、三十年代的老歌是用一首歌曲的曲调，由李叔同填词而成的。在这个时代，我国出现了一位著名的作曲家——黄自。多媒体出示黄自照片及简介。他创作了大量的既古典又有西洋风格的音乐作品。
三、新授
师：今天我们要学的《踏雪寻梅》就是这种风格的歌曲。
1、媒体出示歌词，播放音乐，学生想象意境；
2、提问：听了这首词，你想到了什么样的画面？你的心情怎样呢？
3、（多媒体出示）叙情景，配合情景画面
4、学唱歌曲（解决难点）
四、激励表现：
1、歌曲处理：讨论、互评、集体评议
2、即兴创作
五、拓展、延伸
听赏黄自的作品《抗敌歌》，并由此延伸开，让学生搜集更多关于黄自的资料，为接下来的欣赏课做准备。在音乐声中结束课堂。
初中音乐教案 篇四
目标：
（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔。露琪亚》，背唱其中一段歌词，并能认识船歌这种体裁。
（3）能够感受，体验《桑塔。露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。
（4）能够参与演唱活动中的即兴表演。
重点：
了解意大利的文化，艺术，有感情的演唱歌曲《桑塔。露琪亚》
难点：
意大利船歌的演唱情绪的把握。
教具：
钢琴，音响，电视机。
教材分析：
1、《桑塔。露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔。露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为c大调，八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。
2、船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
教学过程：
一、组织教学（复习新疆民歌《青春舞曲》
二、导入新课
1、导语：每个国家都有着极具特色的民歌或民族音乐，今天我们走出国门，到欧洲去走走看看，领略那里的民歌，老师和大家走进意大利。
2、展示欧洲和意大利的版图）
三、观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒（通过影像资料）
1、了解意大利的风土人情
2、请学生讨论（如威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等）
四、欣赏意大利的音乐艺术。
1、请学生观看帕瓦罗第演唱的意大利民歌《我的太阳》。（意大利的那不勒斯——那坡里民歌——《我的太阳》——帕瓦罗第）
2、让学生讨论世界三大男高音的声音特点：（帕瓦罗第－意大利男高音歌唱家，音色明亮，有穿透力）。（多明戈－西班牙男高音歌唱家，音色丰满华丽，坚强有力。）（卡雷拉斯－西班牙男高音歌唱家，音色流畅抒情）。
五、学习意大利民歌《桑塔。露琪亚》
1、听范唱，（请学生讲解歌曲结构，明确歌曲的调号和拍号）
2、学唱歌曲
A：请有键盘基础的学生带领大家学习歌曲的旋律
B：老师带领学生来练习曲中的变化音。
c：有感情的朗诵歌词。
D：完整演唱第一段，体会歌 众鼎号 曲的内容和风格。
3、请学生设计此歌演唱方案（演唱情绪等）
4、请两位以上的学生演唱个别段落，来展示他们设计的演唱情绪。
六、学生对《桑塔。露琪亚》进行表演和在创造。
1、体会划船动作，并分组练习。
2、结合演唱，边划边唱，营造船歌氛围。
七、小节和布置作业
1、下去练习歌曲第二段。
2、去网上搜索和欧洲相关的艺术文化和了解欧洲历史。
初中音乐教案 篇五
教学目标
1.学会用细腻饱满连贯的声音唱《牧歌》
2.通过欣赏，了解蒙古族民歌的基本知识，认识马头琴的音色及二胡的音色
3.通过欣赏，了解哈萨克族。藏族民歌的基本常识和藏族舞蹈的特色
设计思路
1.以北朝民歌《敕勒歌》朗诵导入本节“辽阔的草原”的主题，引导学生细腻的无伴奏的歌唱《牧歌》和欣赏独唱及无伴奏合唱《牧歌》让学生体会草原宁静祥和的秀美
2.器乐曲《万马奔腾》（马头琴齐奏）和二胡曲《战马奔腾》或者《狂野飞骏图》的欣赏体会草原热烈奔放的豪迈壮阔
3.舞蹈《北京的金山上》的欣赏了解能歌善舞的少数民族的风采
教学过程
1.导入：以北朝民歌《敕勒歌》朗诵导入，介绍蒙古草原壮阔无比，生机勃勃，极目远望，田野相接的草原全景图。蓝天，白云，绿草，羊群，风和日丽，春光明媚此情此景令人神往我们为什么不歌唱一翻呢？
2.《牧歌》独唱欣赏，（注意歌曲中明朗豪爽的风格，境界开阔，音调连绵，语言明白如话，演唱者的演绎流露出的强烈感叹，赞美之意。
3.组织学生用细腻的饱满连贯有感情的演唱
4.《牧歌》已经被改编成为多种的舞台表演形式，大提琴独奏，小提琴独奏，无伴奏合唱等。下面我们来听听作曲家瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》
5.播放无伴奏合唱《牧歌》
6.问题：表演方式有什么不同
a.无伴奏合唱就是没伴奏乐器，由人声不同音色通过不同的方式进行组合具有很强的音乐表现力，被认为是合唱的最高艺术形式之一）
b.我们听的无伴奏合唱《牧歌》，在艺术价值，表现意境上与原民歌基本相同，但是表现的'力度和表现幅度上较原民歌的单一声部要丰富
c.该曲中用不同音色的组合营造了淳厚的音响空间，在歌曲表现上比原民歌有了扩展，由原民歌的“触景生情”扩展为“远景—近景—情景交融”三个层次。
d.曲子用合唱营造出“天苍苍野茫茫”的大草原场景，揭示了生活在辽阔的草原上的人们愉快的心情及其对生活的美好向往。
7.《我们的新毡房》
a.哈萨克民歌的特点：常有附点，切分，连续十六分音符等节奏形态在这个曲子中有体现采用变换拍子，旋律节奏自由，音乐情绪活泼奔放，具有较强的动感，此曲为带再现的二段体，结构图式可标记为；
引子a（a+b）b（c+b）
b ab cb
b.该曲子的歌词显然与新社会党对牧民的关切与爱护有关联，这说明了一种现象，即许多的民歌的即兴性特点比较突出，歌者往往触景生情，即兴编词演唱。
8.前面我们欣赏的是歌唱的。接下来我们将要欣赏到的是由乐器演奏的描绘辽阔草原的乐曲。
a.提起蒙古族的乐器，大家都不难想到的是马头琴，马头琴是蒙古族最具有代表性的乐器。因为琴头上雕有马头装饰故称之为马头琴，马头琴的音色比较独特，演奏起来很有特点，虽然他与二胡一样是两根弦但演奏时琴弓却像大提琴。
b.播放《万马奔腾》，该曲情绪热烈，节奏紧凑，展现出草原特有的壮观场面，由于演奏速度较快，音调在表现意义上不同于前面的两首长调歌曲的旋律意义，而是转化为动感很强的音流这样对塑造万马奔腾的“视觉”艺术形象具有重要意义。在乐曲的后半段，还出现了模拟马嘶的声音，表现手法直观，易觉。欣赏的时候注意马头琴独特的音色。我们欣赏的就是作者演奏的曲子。
9.同样的我们再来听听看看另外一个类似风格的但用的乐器是二胡。播放《战马奔腾》二胡曲，陈耀星作曲，乐曲描写守卫祖国边疆的骑兵战士苦练杀敌本领的情景，表现了他们英勇顽强、一往无前的战斗精神。
战马奔腾：二胡曲，陈耀星作于二十世纪七十年代。乐曲描写守卫祖国边疆的骑兵战士苦练杀敌本领的情景，表现了他们英勇顽强、一往无前的战斗精神。作者立意清新，富有独创，绘形传神地刻画了战马奔腾的形象。
乐曲选用了群众所熟悉的进行曲音调以点题，并创造了两个富有特征的主题：第一主题音调激奋昂扬，节奏铿锵，精悍有力。第二主题富有歌唱性，表达了边防战士自豪的心声。
为了表现乐曲内容，作者创造性地运用一些特殊演奏技巧。如用“大击弓”以模仿马蹄飞奔声；用“双弦快速抖弓”表现冲锋时的厮杀声；用快速的连顿入弓和下滑音的结合模仿马嘶声等，展现了战马嘶鸣、掣电飞奔、冲锋陷阵、顽强格斗的艺术情景。
我们欣赏到的是作曲家父子两人一起合作的演出录象。
10.有时间的话也可以听听陈军演奏二胡《狂野飞骏图》。风格及曲子的情绪也是类似。（视时间而定）
11.我们这节课都是在了解少数民族的音乐，大家都知道少数民族基本都是能歌善舞的，听完了紧张刺激的《万马奔腾》和《战马奔腾》后我们再换个口味，现在让我们来轻松一下，感受一下藏族的民歌配上舞蹈又会给大家什么样的感觉，接下来请欣赏《北京的金山上》。
12.课后大家也可以根据书上的提示自己组织排练，丰富大家的课余生活
初中音乐课教案 篇六
教学目标
1、通过学唱歌曲《在那遥远的地方》引导学生以积极的心态正确的歌唱，培养良好的歌唱习惯。
2、在歌唱与聆听的过程中感受少数民族音乐的风格特点，了解新疆民族音乐中混合拍子的特点。
3、练习击打八七拍子伴奏型，随乐合拍，感受这种特殊拍子所带来的音乐韵味。
教学重难点
1、准确演唱歌曲，并表现出歌曲的风格与特点。
2、了解“混合拍子”，并能随乐合拍。
教学过程
一、导入
（展示青海相关图片与中国地图）
师：同学们能在地图中找到图片中所显示的地区吗？
师：今天我们一同走进大西北，了解我国西北地区的民族音乐
（设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西北地区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。）
二、学唱歌曲
1、聆听歌曲，感受情绪，歌曲描写了什么内容？生答。师评并补充：这是一首青海民歌，前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。
2、朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。（设计意图：通过歌词朗读，使学生进一步了解歌曲所要表达的情感。）
3、欣赏全曲，边听边思考：歌曲的速度、节拍、力度是如何表现的？（设计意图：整体感知音乐，从音乐要素上了解歌曲）
4、老师范唱歌曲。
5、学生学唱歌曲第一段，注意歌曲音准。
6、请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变音记号的名称和意义吗？
生答。师：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将升高半音演唱。
7、跟琴学唱旋律，适度乐谱。用模仿的方法唱好变化音。在此，教师需引导学生实用正确的发音技巧与咬字方式，使学生潜移默化的养成正确的演唱习惯。
8、介绍歌曲改编者王洛宾。（设计意图：新课标中强调需讲解声乐中简单的发声技巧。这一学唱部分循序渐进的引导学生熟悉乐谱，进而跟唱。在学唱同时教师及时的调整与讲解有益于学生正确歌唱方式的养成。）
9、创编活动---分组表演。
10、小结
三、欣赏《万马奔腾》
1、老师播放《万马奔腾》演奏视频，让同学们观察马头琴的演奏姿势及其基本演奏技法。
2、学生集体讨论交流对蒙古族的了解，包括民俗、饮食、音乐、生活习惯等。’
3、引导学生了解蒙古族的传统文化。
以上内容就是众鼎号为您提供的6篇《初中音乐教案》，希望可以启发您的一些写作思路。
